A. 怎麼識小提琴譜
首先小提琴的四條空弦從粗到細分別是五線譜下加二線的sol、re、la、高音mi。
五線譜最下面看起，第一條線上的音是mi，是re弦一指（區別與最細那根弦），接下來就一個音一個音加上去。
樂譜最前面有個高音譜號，（或低音譜號），高音譜號旁邊的3/4、4/4代表的是整個樂曲節拍的打法，暫且先不管。
還有#、b等符號，代表的是整個樂曲的調號，也就是do/re/mi/fa/sol/la/xi是否有升降。
五線譜是由音符、譜號、譜表三個主要的部分組成的。
譜表：
在五線譜中，由五條平行橫線所組成的圖形叫做譜表。
譜表有許多種類，比較常用的有高音譜表（又叫G譜表）、低音譜表（又叫F譜表）、大譜表和聯合譜表。
譜表不同，各線各間的音高位置就不同把五線譜的音符和小提琴指板的音位結合起來學習。
那些音符和小提琴位置永遠是不變的，堅持看著五線譜音符腦子反應到小提琴指板的位置和相應左手指的起落，每天練習音階，用不了多久，你就學會了，鋼琴認譜要復雜一些，音位包括和聲了，小提琴主要是旋律，非常簡單。
小提琴上的音也是由低到高的 譜子上沒有標出最低的那個音 。
小提琴最低的音是下加3間的SOL 是4弦（最粗的那根弦）的空弦，然後你的食指按下去就是la 中指按下去就是si 無名指按下去就是這個譜子上的第一個音do了。
每一根弦按到小指就換下一根弦以此類推。自己在琴上模擬一下就好了。一開始不要用弓子去拉 用右手撥奏左手按弦 這樣會輕松一點。
小提琴一弦空弦對應的音是低音嗦，往後音依次升高。
用來表示升高或降低基本音級的記號叫做變音記號。
(1)怎樣快速邊看曲譜邊拉琴擴展閱讀：
小提琴的演奏技巧
小提琴屬於歌唱性的旋律樂器。因此，如何在小提琴上發出歌唱般的豐滿、動聽的聲音，是小提琴演奏中最為重要的問題。就小提琴的演奏技術來說，有以下各種主要基本功。
握弓
右手握弓，拇指尖須緊靠螺旋套（弓根），其他手指執住弓桿，使手背成自然弧形。手指需要柔軟的彎曲。弓桿位於食指、中指、無名指的末節中（即指端），拇指恰與中指相對，小指的指尖，輕松的放在弓桿上，使易於適應需要，向前或向後移動（上弓時向前移動，下弓時向後移動）。四指之間，略須靠攏，不可單獨分開，否則顯得笨拙而不雅觀。
運弓
優秀的演奏家能在小提琴上發出千變萬化的聲音，就運弓而言，取決於運弓的速度、弓在弦上的壓力以及弓和弦的接觸點這3種因素的不同結合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下幾種：
1、分弓：一弓演奏一個音，音要拉的干凈，清楚；
2、連弓：一弓演奏許多音，在很多樂曲中都會用到，是最常用的弓法之一；
3、頓弓：音與音之間斷開；
4、跳弓：弓毛離開琴弦。這4類弓法是最基本的，在20世紀中期，連頓弓，即在一弓中連續快速演奏許多音與音之間是斷開的音，被人視為絕技，隨後又出現了「自然跳弓」，即弓毛在琴弦上，而聽起來或看起來像跳弓一樣。所以人們把小提琴演奏藝術稱之為「運弓的藝術」。
B. 學小提琴的，怎樣唱譜，用腳打節拍
沒看明白你是想問唱還是想問拉琴？
但不管是哪個，最終都需要你唱。小提的模仿人聲的，西方樂器的出發點就是人聲，演奏的終點也歸於人聲。氣息、連貫、歌唱性這些在唱上的特點，幾乎適用於所以的西方樂器。
所以，你要想拉好琴，唱都是必不可少的。不要求你唱的技巧多好，但節奏一定要准確。
節拍始終是音樂的一部分。如果你想著跟著節拍走，那就請用節拍器。如果是邊打節奏邊演奏或唱，那是自發性的。節拍器用於練習，後者無所謂。我在拉琴時有時也會跟著身子搖擺，打節拍啥的。
至於你說的只會看譜拉，不會唱，呵呵，說明你對音樂還不太熟悉，沒關系，熟悉了之後，這個問題會自然解決的。不是每個人的視譜能力都很好的。
C. 怎麼能快速的准確的看古箏的樂譜呢
古箏譜子是很簡單的，一般先看是什麼調的，也就是在你的譜子左上角的字母是什麼，一般初學都是D，這是最基礎的調。然後看第一行有沒有一個分數（這個分數是指你的每個小節彈幾拍子，代表一拍子的是幾分音符。）如果沒有分數就是引子，也就是沒有固定的節拍；有的話，那分子代表每個小節有幾拍，分母代表幾分音符是一拍子。接下來就到了曲譜中，數字1234567分別代表7個音，初學一般只有12356（5是琴弦上綠色的），看著譜子找到對應的琴弦，然後看節奏，有不同的節奏型，這個節奏型其實就是占不同拍子的音符組合在一起（其實就是看看每個數字分別占幾拍）。然後再看指法，指法一般都是寫在數字的上方，就像「\」這是食指彈，每個手指有每個手指的彈奏方法，這些一般書上都有寫，你可以買一本基礎指法的書自己看看，感覺說了好多了
D. 如何快速學會看樂譜
你要的是五線譜還是簡譜；你用個鍵盤樂器
簡單說來，鋼琴的學習包括認識鍵盤，將手放到合適的位置，如何控制運用你的手指，如何用雙手而不是單單右手來共同彈奏，當然還有如何看懂五線譜鋼琴曲譜。五線譜.分一、二、三、四、五條線。一線是3音，二線是5音，三線是7音，四線是高音2，五線是高音4，一線和二線之間是4音...
E. 怎麼樣可以邊彈鍵盤鋼琴邊看曲譜
鋼琴使用方法：鋼琴由鍵盤上26個字母控制。點擊開此連接後，設法保證 此日誌 有鋼琴的主頁 能夠同時顯示在屏幕上（小方法：先點擊關閉鍵 左側的 向下還原鍵 還原後 ，用滑鼠調整畫面大小即可）！然後用滑鼠點擊鋼琴上任意鍵，待發出聲響後，就可以用鍵盤控制了。
上面的是偶想到的一種方法！
下面是偶QQ空間的鍵盤鋼琴，不知你想要的是不是這樣的效果！你可以參考一下！
如果你想弄成這樣的，可以在偶網路空間留言或發網路消息給我，我會告訴你方法！
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希望我的回答會對你有幫助！
F. 怎樣快速背樂譜
快速背樂譜的方法如下
1、動作慣性記憶法。
這是背奏的根本要求，是演奏者對於作品掌握的熟練程度的直接體現。對於演奏而言，即使能將樂譜默寫下來也並不代表能在舞台上准確流暢的演奏。只有通過大量練習，使動作形成連續性，即便以「心不在焉」的狀態也能准確、流暢地演奏才算是達到了登台的基本要求。
慢速段落往往由於技術上的輕松而容易被忽略，練習不足會導致動作熟練程度的欠缺，繼而引發忘譜。因此，適當增加慢速段落或作品的練習時間是相當必要的。
2、鍵盤位置記憶法。
這種方法特別適合調性比較復雜、調號和臨時升降記號繁多、把位變換頻繁的作品。出於樂理與和聲寫作的要求，樂譜中往往會出現較為復雜的音高記錄方式，比如重升G，雖然在理論上絕對不能用還原A來代替，但在鍵盤上確是還原A，因此當我們遇到這樣的音符時無需去記憶它到底是重升G還是還原A，而是直接記憶相應的鍵盤位置就行了，這樣可以大大降低樂譜的復雜程度。
3、樂譜視覺記憶法。
顧名思義，通過反復看譜在頭腦中形成視覺映像，就像是對於某一圖形的記憶一樣。這樣，當演奏者在背譜演奏的過程中，眼前會浮現出樂譜的內容，演奏者會產生仍然是在照譜彈奏的感覺。
4、無琴無譜記憶法。
在背譜的後期階段可以嘗試完全在頭腦中「默彈」的方式來加深印象，如果能夠清晰地在想像中彈出每一個具體的音符而非一片音流，則背譜的熟練和牢靠程度已達到可以登台的標准了。
5、無琴無譜記憶法。
在背譜的後期階段可以嘗試完全在頭腦中「默彈」的方式來加深印象，如果能夠清晰地在想像中彈出每一個具體的音符而非一片音流，則背譜的熟練和牢靠程度已達到可以登台的標准了。
(6)怎樣快速邊看曲譜邊拉琴擴展閱讀
1、簡譜，是指一種簡易的記譜法。有字母簡譜和數字簡譜兩種。一般所稱的簡譜，系指數字簡譜。數字簡譜以可動唱名法為基礎，用1、2、3、4、5、6、7代表音階中的7個基本音級，讀音為do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以0表示。每一個數字的時值名相當於五線譜的4分音符。
數字簡譜的雛形初見於16世紀的歐洲。17世紀時法國天主教方濟名會教士J·J·蘇艾蒂加以改進後用來教唱宗教歌曲。18世紀中葉，著名的法國思想家J·J·盧梭再加改進，大力倡導，並編入他的《音樂辭典》之中。19世紀，經過P·加蘭、A·帕里斯和E·J·M·謝韋3人的繼續改進和推廣，才在群眾中得到廣泛使用。因此這種簡譜在西方被稱為「加—帕—謝氏記譜法」。
19世紀末葉，簡譜傳到日本，再傳入中國。1904年沈心工編著出版的《學校唱歌集》是中國最早自編的一本簡譜歌集；之後逐步普及到各地的學校，30年代隨著救亡歌詠運動的開展，簡譜得以在群眾中廣泛流傳。
由於簡譜的記法與中國的工尺譜(流行在中國民間的一種文字譜)相當接近，因此在中國簡譜得到了空前的發展，就世界范圍而言，中國是把簡譜吸收得最好、最發揚光大的國家。而五線譜，通過以西方為中心的音樂教育體制，已基本通行於各個國家，在學校里已是必修項目之一，它為世界音樂統一於一譜提供了基礎。
2、五線譜，是世界上通用的記譜法．在5根等距離的平行橫線上，標以不同時值的音符及其他記號來記載音樂的—種方法。五線譜的每根線以及線與線之間的空間，自下而上分別稱為第一線、第二線、第三線、第四線、第五線和第一間、第二間、第三間、第四間。線和間如不夠使用，可在五線譜上方或下方增加線和間。加線及加間各分別稱為上加第一線、上加第一間，下加第一線、下加第一間等，各代表一個音級。這些音級的固定高度根據所用的譜號來決定。
譜號有三種：高音譜號，又稱G譜號，低音譜號，又稱F譜號，中音譜號，又稱C譜號。五線譜為適應不同音域的人聲和樂器的需要，並避免過多的加線，有多種譜表，其中常用的有五種：即高音譜表(用G譜號)：低音譜表(用F譜號)、女高音譜表、中音譜表、下中音譜表(後三種用 C』譜號)。女高音譜表現已不常應用，中音譜表僅用於中提琴，次中音譜表常用於大提琴、大管、長號的較高音區。此外還有上低音譜表、女中音譜表等。
參考資料：網路-樂譜
G. 看譜拉小提琴時，在換把時，如何能快速把一把位的指法轉換為其他其他把位的指法
常言說熟能生巧，熟練掌握了第一把位指法，自然而然就能將其運用到其它把位上，當然要注意指距的變化（相對收縮，全憑耳朵辨別音準）。
H. 所有的樂器；如二胡；不看簡譜；怎樣能拉一首歌曲；只要聽到人唱過之後；不看譜就能拉岀來；這是怎樣做到
算是跟樂感有關 有人天生就可以 後天訓練也可以做到 視唱練耳聽旋律就是這樣 一段音樂自己寫下來譜子 小時候聽什麼歌就可以用二胡拉 不太好解釋怎麼做到 就像有人聽一大段英語就知道是什麼意思是一樣的 音樂更抽象一些 心中要有調式感
I. 怎樣快速學會看鋼琴譜
首先我們來認識鋼琴，它是有88個琴鍵組成，其中包括52個白鍵和36個黑鍵。無數美妙的因為就是這些琴鍵的組合產生的。左邊的琴鍵是依次低音。右邊的琴鍵是依次高音，一般都是左手低音，右手高音，但也有例外的情況。好多名曲中都有左右手交叉的演奏方式。
下面就是我自己繪制的鋼琴曲譜圖，鋼琴譜都是五線譜的，上面一排是高音譜號，用右手彈奏，下面是低音譜號一般用左手彈奏。五線譜有五條線組成，線上和線中間都是有音階的，我們通常所說的中央C就是高音譜號後面的下加一線上，低音譜號後面的上加一線上，依次往下推就是RI就在兩線中間，mi在第一條線上，以此類推。
對照五線譜，可以看到鋼琴上我標注的簡譜的音階，中間標注的中央C和五線譜中的下加一線中的do是一個音，這樣的話就能在鋼琴上找到五線譜上的音了。
很多不懂的人會問，黑鍵是什麼啊，也是音，1到2是一個音，中間的黑鍵就是半音，1升高半個音或者是2降低半個音，在五線譜中常常可以看到升降的音就是可以在黑鍵中找到。
彈鋼琴的手型很重要，手腕放鬆，手指放鬆，只有彈下去的手指是用力的，其餘的手指都是放鬆的。先從音節開始練習。初學者可以嘗試去練習「拜厄"這是一本簡單的左右手配合的琴譜。
這是和弦，鋼琴的彈奏過程中肯定會出現幾個音同時彈下去的時候，那就是和弦。
下面是一個簡單的鋼琴譜，練習的時候左右手分開練熟，再合起來聯系，這個譜子就是右手旋律，左右琶音，很簡單，試試吧。