① 怎樣學習Ps修圖
推薦可以去國家承認民辦學校學習，是比較靠譜的。
想要學好PS其實不難，最主要是有沒有決心，不妨先用60秒時間來測試下
→→點擊測試我適不適合學設計
我們可以在PS里把處理好的圖片以及揉圖的背景等等，置入到AI里進行淘寶網頁的排版設計，在置入的時候→點擊超鏈接功能，這樣如果在改變圖片的顏色，揉圖的效果等圖片的任何改動，然後在PS里直接保存，覆蓋原圖片，AI里直接轉化過來。
就目前來說，我們在學習時最好報一個像天琥教育的大型培訓機構來學習，天琥教育在培訓方面做的十分出色，天琥專注互聯網視覺設計培訓18年，積累了豐富的設計教育經驗，還與6000餘家企業達成合作提供崗前培訓、推薦就業、名企內推等一系列服務，從學習到就業為學員全程保駕護航。
② 應該如何正確學習PS呢
明確你想「精通」的技能。是調色，是修圖，還是GUI設計？最好能再細分，比如修圖的人物皮膚美化，臉部光感調整。然後就做上一百遍呀一百遍。一萬小時定律。我最早做Flash開發，因為要經常處理素材，兩三年下來PS的相關功能竟然爛熟了。嘗試用多種方法解決一個問題。比如扣像，在什麼情況下怎麼扣最快，比如調色，用curve還是colorbalance能最快最準的達到想像的效果？這非常有助於你「精通」ps。理解顏色的成像原理。為什麼有CMYK和RGB，為什麼還有HSB？ps的功能可以說成就是用各種方法來處理單個或者批量的像素的顏色。了解一些原理，能給你「精通」ps的功能提供很大的輔助。甚至還能加強你對現實世界的色彩感覺。
③ 怎樣從0開始學Ps修照片
PS修照片需要熟練掌握Photoshop各功能和眾多PS技巧，不是一天兩天就能學會的，所以需要從最基本的功能開始學習，以下介紹下最基礎的修復照片方法。
第一步，打開一張圖片；
修復的方法還有很多很多，這只是其中最簡單的一種。
④ 怎樣系統的學習PS
「亞洲四大邪術」（泰國變性術、韓國整容術、日本化妝術以及中國PS術）之一的中國PS術，讓無數人折服。
那什麼是PS？
它全稱Photoshop，是一款無所不能的圖形處理軟體。
哪些地方會用到PS呢？
Photoshop的應用領域廣泛，無論是興趣愛好還是工作需要。它主要涵蓋了攝影後期修圖、調色、插畫繪畫、網頁設計、UI設計、平面設計、海報製作等多個領域。
那我們來分享一個從初級、中級再到高級的PS學習內容，讓大家由淺入深、循序漸進的掌握這個神奇的工具。
我將內容拆分成很小的模塊，大家可以根據自己的需要去選取。
4）精修圖。精修圖片可能是很多PS業余愛好者比較關注的內容，我們通過人物精修、婚紗修圖的分享帶大家學習如何修圖。
以上分享只是讓大家了解PS的功能以及用法，想要熟練掌握還是得靠自己反復的練習及運用。如果從事設計行業，只有掌握了設計基礎、設計思維、設計規范等這些設計能力才能更好的通過工具去表達自己的設計理念。
⑤ ps入門怎麼學
01：學好PS， 並非一朝一夕
興趣—是邁向PS高手之路的一個好的開端：如果你本身對PS並不感興趣，只是因為工作需要而刻意去學，那麼你無論拜讀哪位大師的教程，或是投奔哪位PS高手的門下，你也只能學會一點皮毛而已。
02：審美基礎： 這個相當重要
很多學生過來學習時，其中有些學生已經做PS很多年了，為什麼一直就沒有進步？ 有的人就開始埋怨自己笨，或者埋怨自己沒有好的老師帶他進步？大多數人吐槽的話題就是影樓機械性的工作，讓自己過於麻木。 其實歸根結底，是審美基礎薄弱！
那麼怎樣提高自己的審美？或者說有沒有老師專門教你審美的課程？
其實每個人的審美雖千差萬別，但萬變不離其宗。 而美術，就是教你怎麼去審美的。適當補習一些美術基礎，對你的PS是相當重要。
非科班的同學，提高審美除了欣賞好的作品，更加重要的是閱讀大量關於美的書籍，必須對美有一個清晰深刻的認識，了解美的歷程。嚴重點說，這是一個美工與設計師的區別之一。
這方面的書籍，推薦同學們到【設計師圖書導航】里挑選合適的書籍閱讀，一起進步。
03： 調色難學么？
這是很多學生經常問的一句話：就好像有人問你，啤酒好喝么？冰激凌好吃么？某某電影好看不？ 不同的人，會得出不同的答案： 調色難學與否，最重要的還是看自己對色彩的把握程度和接受能力等：因為調色牽扯到光影，色彩，美學等，它不單單是耍弄幾個工具那麼簡單而已。很多學生對PS工具的熟練程度，遠遠超出了我的速度 ，甚至閉上眼睛都可以快速調出相應的工具來：但這並不說明你的調色技術就非常厲害。色彩是一門龐大的學問，豈止是PS那幾個工具和通道就能詮釋的？
04：沒有美術基礎可以學PS么？
這個當然可以學！就拿我為例，我是從來沒有專業學過美術的，甚至連最基本的素描，都沒有正規系統的培訓過。美術只是我愛好的一部分。在業余的時間，花點心思，簡單的了解一下僅此而已。當然系統專業的學過美術再去學PS，再去調色，那當然更好。因為調色牽扯到美術基礎的東西。所以不要找借口說自己沒時間學美術，不需要你專門去學，只要願意，時間總是能擠出來的。
05：年紀大的人，還能學PS么？
學PS，沒有任何年齡限制，只要你想學，沒有學不到的東西。只是說，年齡大的朋友，從記憶程度上不如年輕人那麼深刻。但是也不至於學完就忘。除非你學習後，從來沒有練習過PS。我的學生當中，有不少是年過半百的，但是學習的勁頭絕不輸於年輕人。所謂老有所樂。學點PS確實能為您的生活增添幾分色彩和快樂。
06：學完PS之後，有些技術總是應用不上？
任何PS技術，都有它相對應的功能。不是應用不上，而是不會用。
一個原因是：攝影師的作品，不能打動你。這點非常重要。才導致你沒有靈感，沒有PS下去的**。另一個原因：自己還是不懂得分析照片，或者沒有分析對。一旦分析錯了，你接下來的步驟和工具將會一直錯下去。
07：PS版本越高，是不是功能就越強？
剛入門的同學，對PS版本的高低和功能，並不太了解。但很多人以為版本越高，就越能調出漂亮的圖片。或者說版本越高，裡面的功能就越強大。其實針對調色和修圖而言，PS任何版本都可以去調整，反而版本越低，操作起來就更加快捷。因為裡面附帶的一些插件比較少，所以運作起來也就非常快。
雖說每一次的升級新版本，都會帶來些驚喜，因為每次的版本升級都會增加一些新功能，或是優化一些界面。按理說是版本越高越好，但是有些功能或許你用不上，軟體無論怎麼升級，原有的功能和使用方法不會改變。個人而言，目前最好用的比較喜歡的還是CS3版也就是10.0版。 但有些原始文件還必須用到最新的PS版本才能打開。這個要因人而異。
08：學習網路上的PS教程有用么？
因為很多學生在初學時，苦於沒有老師引導，或者由於工作原因，暫時請不了那麼多時間的假去參加培訓班。他們就只能通過網路來學習。互聯網時代，為我們帶來巨大的便利。很多PS網站和攝影網站，都會不定期的發布一些PS教程。給那些因特殊情況不能參加實地學習的朋友，提供了一個學習的平台。但是這個平台上的PS教程五花八門，魚龍混雜，這讓很多剛入門的學生，誤入歧途。 因為網上的PS教程，沒有一個監督和評估技術的專業人員，去審核這個教程是否合格，是否正確。大家都是在網上轉來轉去。錯與對，好於壞，很難分清。同樣一個教程，不同的網站，轉發後又發生不一樣的效果。很多參數和字體，是錯誤百出。有時候一個字表達不準確，那麼調修出來的照片，就完全不一樣。所以我的建議，如果是沒有任何基礎的話，建議去書店購買專業的PS技術書籍和視頻來學習。對於有PS基礎的，能夠分辨一些PS技術優略的，可以適當參考一下他們的思路和方法，取其精華，去其糟粕。
有一個好的老師引導，特別是自學過來的設計師的引導式非常重要的，這里推薦同學們閱讀這篇《超贊！設計師完全自學指南》，方法系統科學，幫助會很大。
09：剛開始學習PS時，可以模仿么？
完全可以模仿，甚至我是極力推薦模仿的。雖說你剛入門學PS，但至少你還能分辨出什麼樣的作品是你喜歡的，什麼是你不喜歡的。雖然你並不能說出喜歡它的理由，或者說別人的作品好在哪裡，差在在哪裡。但你可以憑你的直覺，把認為好的作品，作為模仿的對象，反復練習。這樣才能在模仿中慢慢發現規律。當過了一定階段後，就不要再盲目去模仿了。因為你要突破自己，就不能老是重復別人的腳步。模仿時最好有老師指導，這樣你才能知道，你模仿的准確率是多少？你還欠缺什麼？
10：學PS，還要懂點攝影么？
答案是肯定的！為什麼這么說？因為是攝影和後期是密不可分的，特別是現在的數碼時代，幾乎每個攝影作品，都會或多或少的利用後期去提升作品的美感。別以為膠片時代，就沒有後期。當時的暗房，說白了就是後期。
PS里一些工具比較好掌握，只是調色的一些方法和原理比較難。光和影，這是在攝影中最常用到的，也是最基礎的東西。所以有人說，攝影就是光影藝術。後期調色和修圖，也是要掌握這些知識。確切的說，調色也是在調光和影。我們知道PS中，RGB模式就是光的模式，RGB是PS的三原色，它可不是顏料的顏色，是光的色彩。所以適當的了解一些攝影知識，對你學PS輔助很大。
⑥ 如何學習photoshop
在開始學習之前，建議思考一下自己為什麼學習PS，學了之後會應用於哪個領域，這樣會幫助你更有針對性、方向性的學習PS。
了解PS基礎功能是必要且枯燥的，最好有一本經典教程為你從頭到尾解釋清楚每一個基礎問題，選擇PS教程不在多，而在於是否適合你讀，千萬不要陷入收集教程誤區，買了一堆教材，每個只看兩頁。
視頻教程
首先你得了解這個軟體
你可以通過網上的各種視頻教程去了解這個軟體的基本功能
學習初期，你可以將一些自己的照片或是作品當做PS素材，因為我們可以自我評判最終結果是否達到自己的預期目標。
ps素材網站
除了視頻，網上也有無數的教程你可以跟著教程練習，加深你對功能的了解，更加熟悉它的所有功能包括快捷鍵等等；
作品模仿
上網看其他PS大神的作品模仿
作為模仿的對象，反復練習。這樣才能在模仿中慢慢發現規律。當過了一定階段後，就不要再盲目去模仿了。
因為你要突破自己，就不能老是重復別人的腳步。
審美
審美基礎： 這個相當重要
有些人已經做PS很多年了，為什麼一直就沒有進步？ 其實歸根結底，是審美基礎薄弱！
那麼怎樣提高自己的審美？
提高審美除了欣賞好的作品，更加重要的是閱讀大量關於美的書籍，必須對美有一個清晰深刻的認識，了解美的歷程。
最後
最後，就是多多練習啦。如果你看到一種濾鏡，一眼就知道它是怎麼被調出來的，那也就學的差不多了。
⑦ 怎樣快速學會PS
認識ps程序，下面請大家將滑鼠移至我圖中圈出的工具或板塊上靜止1-2秒，看一下他彈出的說明，稍微了解一下該工具大概是做什麼的，不需要記下之後會提到。看著ps面板上這么多令人眼花繚亂的工具，其實新手能用到的或者說我這個經驗能用到的也就是這么多，甚至還要更少
經驗到這里告一段落，其實還有一些別的效果的製作方法沒有在這里繼續編寫，其實大家充分發揮想像力，把各種工具結合起來，能做出來的效果會特別特別多，只要你能想得到。接下來給大家補充一些小知識：
1.所有操作都是在熟練工具的基礎上進行的，否則你只能對著教程照貓畫虎。
2.解析度低的圖片與解析度高的圖片很難嫁接融合。
3.工具大小切換快捷鍵是鍵盤上p字幕右邊的兩個鍵，圖片放大縮小快捷鍵ctrl+alt+加號/減號。（可以去搜索更多快捷鍵說明）
4.個人覺得很重要的工具有：快速選擇工具/畫筆工具/仿製工具/上面一欄圖像和濾鏡中的內容。
5.人臉祛痘不要過多的使用仿製工具
6.用橡皮畫筆一類工具不要一直點，盡量一筆完成，不然會很多歷史紀錄造成不能返回上一步。
7.很多素材網可以下載ps素材，圖片要清晰地多。
8.大概掌握本經驗的內容之後去看看教學視頻會更有收獲。
9.如果有新手看完後有好的想法歡迎留言交流，我也在學習；如果有大神掃過一眼想指教更歡迎；如果經驗中有錯誤也歡迎指出。
⑧ photoshop怎樣快速學習
在開始學習之前，建議思考一下自己為什麼學習PS，學了之後會應用於哪個領域，這樣會幫助你更有針對性、方向性的學習PS。
了解PS基礎功能是必要且枯燥的，最好有一本經典教程為你從頭到尾解釋清楚每一個基礎問題，選擇PS教程不在多，而在於是否適合你讀，千萬不要陷入收集教程誤區，買了一堆教材，每個只看兩頁。
視頻教程
首先你得了解這個軟體
你可以通過網上的各種視頻教程去了解這個軟體的基本功能
學習初期，你可以將一些自己的照片或是作品當做PS素材，因為我們可以自我評判最終結果是否達到自己的預期目標。
ps素材網站
除了視頻，網上也有無數的教程你可以跟著教程練習，加深你對功能的了解，更加熟悉它的所有功能包括快捷鍵等等；
作品模仿
上網看其他PS大神的作品模仿
作為模仿的對象，反復練習。這樣才能在模仿中慢慢發現規律。當過了一定階段後，就不要再盲目去模仿了。
因為你要突破自己，就不能老是重復別人的腳步。
審美
審美基礎： 這個相當重要
有些人已經做PS很多年了，為什麼一直就沒有進步？ 其實歸根結底，是審美基礎薄弱！
那麼怎樣提高自己的審美？
提高審美除了欣賞好的作品，更加重要的是閱讀大量關於美的書籍，必須對美有一個清晰深刻的認識，了解美的歷程。
最後
最後，就是多多練習啦。如果你看到一種濾鏡，一眼就知道它是怎麼被調出來的，那也就學的差不多了。
⑨ 想學攝影和ps該怎麼學
01學習攝影技法
很多人認為「攝影」是一門「技術」，不夠准確卻也有它的道理。就像你想學做菜，一開始一定是強化技術訓練，等某一天把蛋炒飯做成黯然銷魂飯那才談得上是「文化傳承人」、是藝術家神馬的。
攝影的技法並不復雜，特別是數碼時代，門檻已經被科技拉低了很多。不用花很多錢也能買一個功能豐富的單反、微單來拍一拍，再加上手機攝影越來越棒，手機也是一個很好的攝影器材。不過，對於學習者來說，首先要了解關於拍攝的基本知識，比如：光圈、快門、ISO三要素到底是什麼東東，同時它們三者如何影響畫面完成曝光。同樣的參數組合都可以達到曝光准確的效果，但又存在很多不同的地方，當學習了這些就會知道自己想要某一種畫面的時候應該怎樣實現它。
當然，基礎知識還包括焦距、焦點、對焦方式、測光模式、白平衡……這些都是需要去花一些時間、用一點耐心去了解和消化的。可能有很多人覺得這些就是攝影的門檻吧，其實就像中大獎得先買彩票一樣，這個門檻就像那買彩票的2元錢，算個屁的門檻，真正的門檻是堪比中大獎的其他部分。
02學慣用光
稍微了解一點攝影的朋友一定聽過一句話：攝影是用光的藝術。這個「用光」不是把錢用光，所以不要再做燒器材的蠢事了。「用光」是對光線的運用，包括自然光和人造光，想不斷攀登攝影高峰就必須學習它們一個都不能少。順光、逆光、側光、側逆光是很好理解的，同時還有一些專屬名詞：倫布朗光、派拉蒙布光（蝴蝶光）等。
光的強弱（輸出功率）、遠近、軟硬是光線的三個要素，學習它們就相當於學習曝光三要素一樣重要。因為只有知道了這些才能在想拍攝某一個畫面的時候，在大腦中有一個設想和預判。
學習自然光相對簡單，需要知道處在不同的地域在不同季節、天氣和時間段光線的不同。因為對於拍攝，會產生很大影響。很多時候需要實際拍攝來不斷強化自己對這方面的認知，積累經驗是必做的事情，光看書是遠遠不夠的。
燈光系統就像相機、鏡頭一樣也有豐富的選擇和搭配，不同的光線塑造需要用到不同的燈光附件，它們各自的特性都需要爛熟於心。這也是技術的范疇，擁有了技術才能逐漸領悟如何運用它們進行創作和表達。學習人造光成本比較高，同時也會更難一些。尤其是復雜環境拍攝時的人造光源布置，不同的環境下針對不同的需要都會有不同的方案，這部分同樣需要理論+實踐不斷積累來學習提高。
03學習後期技法
後期是攝影非常重要的組成部分，沒有攝影是不做後期的，從攝影被發明開始就是如此，只是那時候不在電腦上做而已。也就是PS.
學習後期的教學內容很豐富，無論是從書本還是視頻課程，選擇的空間很大。這就有一個煩人的地方：教學水平有高低，教學內容有良莠，教學方式也難以辨別是否適合自己……
在這一塊我也確實走了不少彎路，不過經過了一段折磨人的痛苦摸索期，就會豁然開朗。
04審美提升
說到「審美」，每個人都有發言權，這絕對沒錯。但針對某一專業的領域，特別是藝術領域，並不是每個人都有審美能力。我這樣說估計會遭罵，但我還是要強調，這才是現實的情況。這就像完全不會做菜，吃了一口就給你講應該火小一點、多燉幾分鍾一樣令人反感。
藝術的審美是有門檻的，它來自於每個人的天賦，同時也來自於長期的熏陶和錘煉。通常越藝術，就會越偏離大眾，我們如果希望提升自己的審美，就不要局限在大眾所廣泛接受的那部分領域里，否則審美會被大眾裹挾。