『壹』 photoshop怎麼給人物調色
給人物調色的有兩種形式：
一、連同背景一起調整。
二、只調整人物，不調整背景，這種方法需要把人物摳取出來進行單獨的調色。
三、調色的具體方法：
1、圖像--調整--色彩平衡。
2、圖像--調整--色相飽和度。
3、圖像--調整--曲線。
4、圖像--調整--亮度飽和度。
『貳』 人像攝影的影調色調拍攝技巧
在人像攝影中，由於光線的差異以及人物主體的服飾搭配，背景顏色的不同選擇等因素的作用，拍攝出來的人像照片會呈現出不同的影調與色調感。那麽在人像攝影中，怎樣設計拍攝出不同的影調和色調感效果的照片呢?接下來將把其中的一些技巧告訴您。
1、如何拍攝高調人像
高調人像的特點是畫面的影調構成以亮調為主，盡量避免或少用暗調。對於彩色人像攝影來說，高調應以白色、明度高的淺色和中等明度的顏色為主。被攝體的形象在整個照片中呈現亮影調，沒有明顯的`陰影、投影，畫面比較潔凈、明朗、柔和。
在拍攝高調人像時，人物主體需要穿著白色或者其他顏色比較淺的服裝，當然背景的選擇也是以淺色為主。光線一般選擇產生陰影較少的順光，或者在陰天時，利用比較散射光，攝影者也可以根據實際情況來增加一級曝光。
2、如何拍攝低調人像
低調人像的特點和拍攝要求正好與高調人像相反，其影調構成以暗調為主，彩色人像的影調組成以黑色、明度低的深色和中等明度的顏色為主。低調人像照片，能使人物主體的形象顯得深沉、凝重。
在拍攝低調人像時，人物主體應穿深色服裝，並使用較深色的背景。在利用光線表現時，一般以側逆光或者側光為主，並且使人物面部的陰影大一些。在曝光過程中，攝影者需要依照被攝體面部亮處曝光，使亮處以中等明暗或者比中等明暗略暗的影調形式表現出來，陰影部分則再現為暗調。不過，當攝影者使用順光表現低調人像時，應該適當降低曝光量，以便畫面整體呈現暗調。
3、如何拍攝一般影調人像
一般影調的人像不像高調人像那樣以淺淡的影調為主，也不像低調人像那樣以深重的影調為主，而是在照片上可以包含深的、中等的、淺的各種影調。因此，它的影調構成特點既不傾向於明亮，也不傾向於深暗，而是給人一種既不偏於輕快，也不偏於凝重的視覺感受。在通常情況下，拍攝的人像照片都屬於這種影調。
4、暖色調設計
色彩主要被分為暖色、冷色和中間色3種。紅、橙、黃以及以紅、橙、黃為主要成分的色彩被稱為暖色;藍、青以及主要含有藍、青成分的色彩被稱為冷色;綠和紫被稱為中間色。由此可知，要得到暖色調效果的照片，可以利用紅、橙、黃等暖色或者主要含有這些色彩成分的色調。
首先，攝影者可以根據自己的拍攝需要，對人物主體的服裝進行挑選，像紅色、橙色等顏色的衣服都可以得到暖色調的效果;其次，攝影者需要挑選與人物主體搭配得當的背景;再次，如果是在室外，可以選擇在下午三四點鍾左右、陽光比較柔和溫暖的時候拍攝;如果是在室內，可以利用紅色或者黃色的燈光來進行暖色調設計。當然，除了在拍攝過程中進行一定的設計外，攝影者還可以通過後期軟體的處理來得到想要的效果。
5、冷色調設計
人像攝影的冷色調是指用藍、青或者主要含有藍、青成分的色彩構成的人像攝影畫面。攝影者同樣可以通過被攝者的服裝色彩來得到冷色調的效果。同時，還可以通過選取周圍環境的陰影部分(陰影主要由冷色構成)作為背景，進一步使冷色調效果得到統一。
6、對比色設計
色彩的對比形式很多， 有冷暖的對比、補色的對比(紅與綠、藍與黃是互補色)、鮮晦的對比等。人像攝影中，如果有對比色的設計，那麼必然給欣賞者留下深刻的視覺印象。
7、和諧色設計
和諧色設計是指不用對比色彩，而是將一些比較臨近的色彩安排在同一幅畫面中，或者用黑、白、灰這些「消色」去調和某些色彩，從而得到色彩和諧的效果。採用和諧色設計的照片會給人一種舒展、安詳、平靜的感覺，這也是人像攝影中常用的一種色調設計方法。
8、重彩設計
重彩設計是用高純度、鮮艷的色彩去構成畫面，使欣賞者受到強烈的色彩刺激，從而留下深刻的色彩印象。這種設計方法，需要用很濃的大塊色彩，才能得到重彩效果。
9、淡彩設計
與重彩設計相反，淡彩設計主要是用淺淡的、明度較高的色彩構成畫面，如淺黃色、淺紅色、淺藍色，等等，給欣賞者一種輕快、淡雅的感受。
好了，介紹完了如何在人像攝影中，設計不同的影調和色調感，趕緊找個美眉或帥哥小試下身手吧。
『叄』 怎麼給照片上色
問題一：怎麼給圖片上色 黑白上色
（一）為皮膚上色
打開原圖―新建圖層1（前景為黑色）―將圖層1改為皮膚色（R205、G173、B126如果怕色彩把握不住，可以另外打開一張人物照片，用吸管工具吸人皮膚顏色，其他地方可用同樣方法獲得顏色）―填充前景色―更改圖層的混合模式為顏色―圖層1上填加蒙版[用黑色繪制內容被隱藏、用白色繪制內容被顯示、用灰 *** 調繪制的內容以各級透明度顯示][完成圖層蒙版創建後可保留可仍掉]―選擇圖層1的圖層蒙版（前景設為黑色）將蒙版填充為黑色―畫筆上色（前景換為白色在皮膚上塗抹
（二）為人物其他部分上色
用同樣的方法為其他部分上色
（三）調整細節
選擇嘴唇蒙版―畫筆（降低不透明度）修改人物皮膚―指甲上色
（四）合並圖層
鏈接所有圖層―合並鏈接圖層合並成背景層
（五）填充背景
魔棒―選取人物背景（注意容差）―填充前景―OK
問題二：怎樣給照片上色和製作 可以用光影魔術手軟體修改照片.想做非主流的就用美圖秀秀
問題三：如何用ps在圖片上上色？ 你好這位朋友！Photoshop給圖片上色是非常簡單的，可以應用兩種辦法：
一、填充顏色。在上色前，首先將圖片中想要上色的區域用工具箱中的多邊形套索工具勾畫出一個范圍（必須勾出一個封閉的選區），隨後單擊工具箱中的前景 *** 塊，在彈出的調色板中點取需要填充的顏色，點按「回車」鍵完成顏色設置。接下來再點按「Alt + Delete」鍵填充顏色即可，顏色即被填充在封閉的選區內。使用這種方法填充的顏色是很單一的，無論面積大小，都是相同的顏色。
二、調整顏色。如果想要修改圖片上某一區域的顏色（比如將黃色的上衣改為紅色），就不能使用「Alt + Delete」鍵填充顏色，因為這種方法上色後是一個平面，效果非常虛假，而且不符合邏輯規律性。只能是一片相同的顏色被填充上去，而明暗立體的感覺、所有的細節（如上衣的褶皺）都看不到了。因此必須使用「著色法」進行調色，方法是點擊菜單「圖像>調整>色相/飽和度」調整顏色，快捷鍵是「Ctrl + U」。在彈出的對話框中，將最上面的「色相」滑塊任意向左右拖動，以便調整不同的顏色變化。待顏色調節滿意時，點按「回車」鍵完成。
還有一個辦法：點擊菜單「圖像>調整>色彩平衡」調整顏色，快捷鍵是「Ctrl + B」。這個命令與調整「色相/飽和度骸大同小異，你可以有選擇性的調整添加（或減少）各種色彩的比例成分，比調整色相的效果更加柔和。
問題四：怎麼用PS給圖片上色？ 如何用給黑白照片上色在本例的操作中，通過轉換圖像模式、調整背景顏色、鴨子上彩、小貓上彩等步驟來實現最終效果。．掃描並打開文件先通過掃描儀將黑白照片掃入電腦，並保存為圖像文件「原圖」。當掃描照片的時候，經常會將雜紋雜色都掃進去，如圖所示。．轉換圖像模式在進行掃描時，如果將照片掃描圖像的格式存為【灰度】時，那麼此時必需將其轉換為或圖像模式。選擇菜單【圖像】｜【模式】，選取「顏色」功能，此時圖像的「通道」變為如圖所示。．勾選並製作背景顏色
問題五：有木有什麼手機軟體可以給圖片上色 現在哪有美圖秀秀了啊 只有毀圖秀秀了
】建議安裝一款IDesigner手機繪圖
問題六：photoshop怎樣給黑白照片上色 photoshop給黑白照片上色方法是：
1、先打開原圖，將背景復制一個「背景 副本」圖層；
2、單擊選擇菜單「圖像->調整->色彩平衡」；
3、在彈出的色彩平衡窗口中，對皮膚的主體色進行上色，上色的方法很多，而要處理出帶有層次感的皮膚顏色，推薦用色彩平衡，首先設置中間調，調高紅色和黃色，並適當加強洋紅，這是調整黃色膚種的常用手法，完成。
問題七：給圖片上色，用什麼圖片處理軟體好？ photoshop 可以給圖片上色。而且photoshop俯功能也可以美化圖圖。GIF軟體雖然也可以上色。但這個比較麻煩。建議還是用photoshop上色吧
問題八：photoshop怎樣給黑白照片上色 步驟/方法
1首先打開一個黑白照片
2右鍵單擊背景圖層，選擇復制圖層。
3在彈出的復制圖層對話框中點擊好。
4接著打開一個有人物的照片，我們一會會在該照片上取色。
5點擊工具欄上的磁性套索工具
6勾勒出所有皮膚區域
7按快捷鍵shift+F6，打開羽化對話框，我們輸入羽化半徑為5，點擊好。
8在工具欄上找到前景色，點擊它。
9拾色器中，用滑鼠點擊下圖中肩頭的位置，選取皮膚的顏色。
10接著在圖層面板中新建一個圖層，命名為膚色
11在工具欄中選擇油漆桶工具，然後選中膚色圖層，在剛才勾畫的選中區域中塗色。
12接著設置膚色圖層的混合模式為疊加，不透明度為87%
13最後這就是給皮膚上色了。
同樣地方法選中頭發
設置羽化半徑為5，點擊好。
取前景色為銀白色的頭發。
接著在圖層面板中新建一個圖層，命名為頭發。
同樣地方法，用油漆桶填充選中部分的顏色。
設置頭發圖層的混合模式為顏色，不透明度為82%
這樣頭發的顏色也有了。
重復上面的步驟，我們將背景設置為藍色。
設置混合模式為顏色，不透明度為80%
最後的效果就是下圖這樣
附上出處鏈接：jingyan./...1
問題九：如何給黑白照片上色 以黑白人物照片為例。步驟：
1
首先打開一個黑白照片
2
右鍵單擊背景圖層，選擇復制圖層。
3
在彈出的復制圖層對話框中點擊好。
4
接著打開一個有人物的照片，我們一會會在該照片上取色。
5
點擊工具欄上的磁性套索工具
6
勾勒出所有皮膚區域
7
按快捷鍵shift+F6，打開羽化對話框，我們輸入羽化半徑為5，點擊好。
8
在工具欄上找到前景色，點擊它。
9
拾色器中，用滑鼠點擊下圖中肩頭的位置，選取皮膚的顏色。
10
接著在圖層面板中新建一個圖層，命名為膚色
11
在工具欄中選擇油漆桶工具，然後選中膚色圖層，在剛才勾畫的選中區域中塗色。
12
接著設置膚色圖層的混合模式為疊加，不透明度為87%
13
最後這就是給皮膚上色了。
14
同樣地方法選中頭發
15
設置羽化半徑為5，點擊好。
16
取前景色為銀白色的頭發。
17
接著在圖層面板中新建一個圖層，命名為頭發。
18
同樣地方法，用油漆桶填充選中部分的顏色。
19
設置頭發圖層的混合模式為顏色，不透明度為82%
20
這樣頭發的顏色也有了。
21
重復上面的步驟，我們將背景設置為藍色。
22
設置混合模式為顏色，不透明度為80%
『肆』 對照片人物皮膚調色的常用技巧
一、曲線：色彩調整之王，神通廣大，變幻無窮，但在作業實踐中，曲線卻並非首選。首選的是東西什麼呢?首選的東西是
二、色階：拉動三個滑標，足以解決大部分問題，但親和力遠在曲線之上。打個比方說，曲線是元帥，那麼色階便是先鋒了。
三、色相、飽和度和色彩平衡，並列第三位。
四、盡量不要使用“圖像調整-變化”菜單。這個菜單無法量化，而且不能加蒙板，是專留給學徒們用的。
五、不到萬不得已，不要使用“圖像調整-亮度和對比度”菜單。這里的亮度常常帶來白翳，對比又常常失衡。
六、如果你想用“圖像調整-明度”菜單做點兒什麼，那麼你死定了。切記：這兒討論的是調整色彩而不是著色，明度在這兒是100%的狗屎指標，成事不足敗事有餘，永遠不要去理它!
七、歸納言之，一個色彩調整問題如果有解，那麼用曲線、色階、色相、飽和度和色彩平衡這五個手段，就一定可解，而且我們強烈建議，除了這五個手段以外，不要再使用任何其他手段。
八、除非極其簡單的調整，一切調整工作，都絕對應當在調整圖層(可變蒙板)上進行。這樣做起碼有四大好處：
a、色彩調整的每一步都是不可逆的，使用調整圖層，使逆過程成為可能，歷史記錄遠遠不能望其項背。
b、耗時越多的色彩調整，圖像損失越大，使用調整圖層，完全避免了這一弊病。
c、操作者可以通過圖層開關，逐一比較每一塊蒙板的作用，這對於總結經驗有不可替代的`重要作用。
d、調整圖層可以簡單重現或者拷貝，這對於成組成套成系列的色彩調整極其方便，你只要精心做好一張就可以了，其餘的，統統依樣畫葫蘆。
九、質言之，可變蒙板實際上也是一種通道，而且是比較高級的一種通道，除此而外，一般不必另外建立什麼特別的通道或在單通道中進行什麼特別的調整。事實上，上帝安排的諸色並不是孤立的(更確切點兒，我想借用一個醫學上的名詞說，諸種顏色彼此間是有所代償的)，個別調整常常顧此失彼，事與願違。
十、飽和度不可不用，但必須慎用。白皙的膚色本質上是飽和度很低的膚色，但不能忘記，死亡的膚色也是飽和度很低的膚色。而且飽和度過低，容易導致畫面平板;為了“白皙”而犧牲了畫面的層次，為設計之大忌。
十一、 眼睛切不可一味求亮，一個有趣的事實是，亮灼灼的眼睛不是*提高亮度做成，恰恰相反，是通過降低亮度做成的。你應當提高的是對比度。
十二、但對比度和飽和度一樣亦須慎用。一個經驗是：對比度太高，眼睛倒是黑白分明了，但同時就帶來了上視感，給人的第一印象是，你的主人公好像在瞻仰我佛。
十三、輕易不要嘗試用圖層混合模式解決什麼問題，如果仔細研究一下的話，你就會發現，混合模式其實是或多或少損害畫面清晰度的。
十四、白種人皮膚比較粗，必要的時候，你可以加一個圖層，弄一點柔光效果。但切記不可過分，要讓人看不出才行。
十五、某些細部是需要特別處理的，指望一切都通過全圖調整完成，是懶漢和傻瓜的想法。
十六、一個圖，奇怪得很，有時會調得山窮水盡，這時候你把它存檔退出，然後重新打開它，就是柳暗花明了。相信我，魔鬼有時的確是存在的。
十七、我所做過的最快的膚色調整，耗時20秒鍾;最艱苦的調整，耗時一天一夜，而且……真是不幸，最後仍然以失敗告終。
十八、真彩色數以千萬計，常見的黃膚色調節宏就可以搞出幾十個，包治百病的宏是沒有的。色彩調整方案象圍棋一樣不可重復。
十九、色彩調整的學問，無邊無際，每當我又學到了一點什麼，都發現我知道的更少了。
『伍』 怎麼用ps給人像調色
用ps給人像調色，要看你的具體要求和圖片的原圖顏色情況採用相應方法調色等！一般調色使用色階調色，色相飽和度等方法！
『陸』 人物頭像油畫臉部顏色怎麼調
1、熟褐中混入少許調色油調色。再用鬃刷蘸上此色，將准備好的素描轉到畫板上。這一步要十分注意比例結構，修改時只需用布抹去某些筆觸再重畫。
2、再用畫刷將少量調色油稀釋的熟赭色塗於人物的頭發。調色油不宜過多，它的具體用量只有通過不斷實踐才能把握。但是如果在使用調色油後畫面變得油滑，則一定是調色油用量過大。在這一步，同時用象牙黑、白色和群青的混合色畫背景部分，畫背景時，直接在畫板上調色，且畫面顏色要薄。
3、用熟褐色塗於頭發的暗色調處，要保持陰影處顏色透明，以便顯出畫板的光。
4、沿頭發的曲線，用干凈的貂毛筆將那普黃塗於頭發最亮處。將頭發最亮處的四邊融於頭發基本色中，但保留亮區中間厚色不動，要注意，不要將不透明的那普黃塗在上一步透明的陰影中。
5、用象牙黑和白色調出的灰色薄塗臉、頸和胸的陰影處，使其呈透明色。再將灰色塗於所有人物轉身和向後靠的部位，如臉頰的外邊輪廓處和胸。每一把鬃刷用於每一種不同顏色。
6、用土黃、白色和法國朱紅調出的中間調膚色塗於臉和胸的光區。這種顏色應重疊於膚色邊緣，不讓畫板有空白處。再加朱紅色於眼皮、臉頰、鼻子和嘴。
7、在未乾的畫中，用熟褐突出頭和臉部的五官。
8、先按一個方向，用大幹頭鬃刷進行融色，再向相反的方向融色。這種融色只是使色彩柔和，並不是要改變現有輪廓。繼續完善畫面，修改所有基本明亮度，用不同畫筆修改膚色，灰色和熟褐色。然後用朱紅色表現鼻子和下巴下的反光。
9、用白和土黃調出的較亮色調塗於皮膚高光區。由於其中鉛白的自身特性，這種混色厚而且不透明，上於膚色可突出高光區。小心不要將膚色塗得太亮，因為現實生活中沒有純白色的膚色。
10、用不同的畫筆蘸不同的顏色進一步完善頭的造型。修改每一筆時，用畫刷從亮到暗來回刷。
11、再次重新突出膚色高光區，柔和邊緣色。刻畫細節處，並強調鼻孔和唇線的深影。高光區不是純白色而是肉色。
『柒』 圖片怎麼調色才算是好看
要調色，首先我們要校色，校色和調色有著本質的區別。校色的目的是還原現實中我們看到的真實顏色，而調色是一種藝術的處理手法，她表達的是創作者的主觀情緒和藝術審美，源於生活，卻高於生活。
色是有規律可循的，只要找到正確的白平衡，找到128的灰，就可以快速的把照片顏色校正回正常色調。那麼，調色有沒有一個規律可循呢？其實，也是有的。世間萬物，皆有規律。四季變化，山河湖泊，人類繁衍，月亮繞著地球轉，地球繞著太陽轉，這些都是規律。小到一隻螞蟻，大到浩瀚宇宙，沒有任何事物，能跳出規律之外；哲學性的東西咱們就不去深入的討論了，說了這么多，希望大家能了解，任何藝術都是離不開哲學的。
風格與個性不是一天形成的每個人都有自己的審美觀，而且審美是很主觀的。對喜歡攝影的人而言，都想在攝影中有自己的風格。但這種風格並不是短時間可以形成的。對很多新手而言，可以先掌握好基礎，比如先把畫面的曝光調准確了，然後學一些大家接受度比較高的風格。
一張照片的色調，會因為光線，環境，被攝物的自身質感，而各不相同；了解這一點，對我們調色水平的提升是有很大幫助的。很多人覺得調色很難，主要是不知道怎樣給一張照片定調，沒有調色的方向。其實，調色歸類起來，無非就是冷調和暖調。照片要表達怎樣的氛圍，你就把照片的主色調偏向代表哪個氛圍的色溫即可。有個大方向，就沒那麼難了。接著我要提問一下：給照片調色，最關鍵的是什麼？
當然首先是選區。因為，我們給照片調色，通常都是去改變照片中某一個區域或某一物體的顏色，如果你不做選區，只是一味的整體去調，那調出的顏色就會變成一層浮色，像罩了一層有色玻璃一樣。
高光，中間調，暗部是光影選區，我們可以通過計算通道等很多方法拿到這些選區；顏色本身也是選區，比如天空是藍的，植物是綠的，花兒是紅的，用PS中的可選顏色，色彩范圍，色相飽和度等工具都能很好的選取某一種顏色，來單獨調整。光源色，固有色和環境色,都控制在我們的選區中，光源色會影響物體本身的固有色，而物體受到光照後，除吸收一定的光外，也能反射到周圍的物體上，形成環境色；這些顏色相互呼應，能夠微妙的表現出物體的質感，大大豐富了畫面中的色彩，協調好它們之間的關系，不愁調不出好看的色調。