Ⅰ 5個專業攝影布光技巧
導語： 本文選取了5名職業攝影師親身解讀作品在拍攝中的用光技巧。拍攝類型涉及肖像、外景、靜物和廣告等。用光方法按照由淺入深的順序依次展開。既有傳統的用光技巧，也有創意的用光手段。內容豐富，而且配有布光示意圖，非常直觀。
1.入門照明工具：自然光
自然光是攝影師最基本也是最常用到的光源。它時而明亮強烈，時而黯淡柔和;色調有時溫暖，有時冷峻;有時筆直物薯照射，能製造出長長的影子，也有時被雲層遮擋發生漫射，不會留下任何陰影。隨著太陽東升西落，自然光能夠做主光、側光、背光和輪廓光。自然光看起來非常自然，而且永遠免費。
Cheyenne Ellis是一位來自洛杉磯，專門拍攝名人肖像和廣告作品的職業攝影師。上面那張照片是她為著名演員哈莉·貝瑞拍攝的系列作品中的一張。在拍攝這張肖像時，他只使用了自然光和反光板。該系列作品曾被《US Weekly》、《Harper's Bazaar》和《Shape》等雜志刊登。你可能會覺得在這樣一個高調的拍攝項目中，攝影師Ellis一定不會只拿著一部相機和一個價值47美元的反光板去拍攝。
但是，自然光和反光板卻是攝影師Ellis最喜歡的組合。她個人網站上展示的作品中洋溢著自然的光線。“我喜歡反光板的簡單和靈活，以及它帶來的風格”，她說。“我很少把反光板直接對著被攝人，因為這樣光線太強烈。相反，我會將光線‘羽化’，確保被攝人的眼眸中有漂亮的反光。這張照片中的沙灘就像一個巨大的補光板，幫了很大的忙。”
Cheyenne Ellis設計了一個巧妙的方法，能夠在不需要助手的情況下使用20英寸銀/白色反光板：她坐下，將反光板放在腿上，在拍攝的同時用小臂調整反光板的方向。
2.日光和閃光燈的融合
“Dyad攝影”是位於紐約市布魯克林區的一家攝影工作室，由攝影師Justin和Colleen Picciotti組建，主要拍攝商業和藝術作品。兩人曾拍攝過一個以食物為主題的私人項目，他們從拍攝符號性的圖像開始將這個項目引向了令人驚訝的方向。這些作品乍一看是採用定格技術拍攝的“動態食物”，不像是傳統的展示圖片。但如果你仔細觀看，就會恍然大悟。你看到的作品有些令人震驚，有些令人捧腹。但這些關於食物的作品都不強調物體的三維性，而這正是其它攝影師試圖在自己作品中突出的。
這些作品是千真萬確的、甚至是反傳統的二維圖像。攝影師Piciottis是如何拍攝的呢?正如大多數影室作品一樣，布光發揮了至關重要的作用。上面那張作品中精心製作的義大利面條和肉丸下面的桌椅、地板和餐具實際上是列印出來的照片，而非實物。為了欺騙視覺，讓這個場景看起來像是一次拍攝的照片，在“房間設施”和義大利面的光線上，色溫和密度必須一致。這可不容易，因為桌面的光線來自窗戶，而義大利面的光線則來自閃光燈。
不過作品的用光也讓觀者注意到這些不是平常的商業圖片。例如，攝影師Picciottis故意從落在桌面光線的反方向上向面條打光，他解釋說：“我們選擇將不同方向上的光源結合起來，這能突出對透視的控制。”
為了在色調較冷的背景中凸顯義大利面，攝影師們選擇了比背景光線色調略暖的燈光。
攝影師們花費了數小時拍攝和列印桌面照片，他們采租廳用白色/銀色反光板和黑布使桌面、椅子和地板的光線層次保持一致。拍攝時他們將裝有利圖Aptus75數碼後背的哈蘇501相機懸掛在桌子上方，使用鏡頭50mm f/4卡爾·蔡司鏡頭。
拍攝好的桌面照片用愛普生Stylus Photo R2400型列印機列印。攝影師Piciottis選用了亞光紙，這是為了避免相紙在二次拍攝中出現反光。
在布置好義大利面後，攝影師用安裝了雷達罩罩型者的閃光燈為整個場景照明，這種光線廣而柔，可以模擬窗戶進入的光線。“拍攝食物時用光的一個技巧是使用方向性更強的光源，能夠拍攝出每個元素的不同紋理，”Piciottis說。“雷達罩可以使我們在不弱化陰影的情況下柔化光線，我們還在義大利面的周圍放置了白色和灰色的補光板，進一步強化陰影並突出光線的方向。”
雷達罩的使用還增強了畫面中義大利乾酪屑的空間感，這也是本作品區別於傳統食物攝影的最富戲劇性的標志。使用雷達罩的另一個好處是：降低雷達罩的角度能夠避免相紙反光。
這張模擬定格攝影作品的布光方式是，Picciottis使用窗戶的自然光為桌面照明，使用寶富圖Acute2 2400WS影室燈(3,245美元)加寶富圖白色雷達罩(352美元)為義大利面打光。影室燈採用PocketWizard無線觸發器(351美元)同步閃光。白色和灰色的補光板幫助增加陰影的密度，強化了陰影並突出了光線的方向。
3.職業外景攝影師將影室移至戶外
外景拍攝的用光可能是對攝影師最嚴峻的挑戰之一。攝影師必須攜帶燈具，自帶或尋找電源，而且還要將環境光線和人工光天衣無縫的結合到一起。
出於以上原因，紐約攝影師Laura Barisonzi在拍攝這張健美模特肖像之初只准備利用自然光和反光板拍攝，這位專業的體育和生活攝影師說，“這比搭設燈光，還要帶著電源簡單多了。”
但天空中雲團滾滾，環境光線也在直射和散射的陽光間交替。攝影師使用的照明策略是利用兩個影室燈壓住陽光，這樣她就不用關心陽光是否直射在模特的身上了。
“對我而言，外景拍攝用光的訣竅是確保充足的電力，”她說。她不喜歡用電池，因為兩次閃光之間的充電時間太長。“如果用電池供電，我會急於完成拍攝，因為我總擔心電池不夠用，所以我通常用發電機為閃光燈供電”。
為保持場地整潔，她也喜歡使用PocketWizard無線觸發器。
模擬陽光的燈光必須做到位置高、質地硬、亮度大，光線還要以約45度的角度向下照射。燈頭的位置太高，燈架就容易被風吹倒，因此每當有風時，Barisonzi會用沙袋增加燈架的重量，還會讓助手在燈架左側扶著更高的燈架。
Laura Barisonzi在拍攝這張作品時使用了2支AlienBees B1600影室燈(每個360美元)，1個GS1型蜂巢，一台本田EU3200i型發電機提供電力。攝影師使用的相機是尼康D3，24-70mm f/2.8鏡頭。
4.拍攝首飾，光彩就是一切
拍攝反光物體時的布光最難，其中以拍攝首飾最為耗時。最大的挑戰在於要讓沒有生命的物體洋溢著躍動的光芒和生命的光彩。
攝影師David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面對這種挑戰，他們是位於紐約市圖片區(Photo District)的“Antfarm攝影”工作室的成員。“我們關注首飾的每一個方面，特別是鑽石，因為它們都很昂貴，”Barowsky說。照片中的Faraone Mennella 18K金手鐲上鑲滿了品相非常好的白鑽、棕鑽和香檳鑽。
“對於這張照片而言，效果全部靠燈光製造，幾乎沒做過後期編輯。當然，我們也需要一個銳度很高的微距鏡頭來捕捉鑽石的切割面和色彩上微妙的變化。”
拍攝首飾用光時必須一燈一調，對首飾切割面和表面的光線也要做到一面一調。有的首飾在拍攝時需要同時使用10多個燈和反光板。“你必須不斷調整一個表面上的光線，直到調整好了為止，”Barowsky解釋到。“把燈光安排的緊湊一些，不要讓環境光漏進來影響色溫。”
背景的反射光可能會造成畫面出現死黑區域，為避免出現這種情況，應在被攝主體周圍布滿燈、柔光罩和反光板。
這張照片在拍攝時使用的是兩個3200WS的布朗Unilite型影室燈頭。手鐲的左右兩側各安置一個，燈前放置有機玻璃板柔光，手鐲放在刷有925銀漆的反光片上。由於燈頭裝有柵格，光線通過有機玻璃後又再次衰減，這樣就可以在黃金上創造出微妙的色調層次。
布置在機位附近的布朗Picolite型閃光燈能發出集中的光線，可以增加鑽石的光澤和閃光，同時手鐲背後設置的燈箱既可以保證背景純凈，也可以在銀色反光片上打出反射光。
准確的曝光控制也非常重要，要做到這一點，攝影師依靠的是曝光直方圖。很多玩攝影的人都會利用直方圖保留照片中高光或陰影部分的細節，拍攝首飾的攝影師則利用直方圖來監控首飾的眩光，確保閃光的部分不會過曝。“拍攝明亮、耀眼首飾時，控制眩光是主要的挑戰之一，”Barowsky說。
“減少眩光的.一個訣竅是將背景光的直方圖讀數逐步提高到255，如果超過了255，就會出現不必要的眩光。”Antfarm攝影工作室的團隊拍攝這兩個鑲鑽金手鐲時使用了1支加裝聚光罩和柵格的布朗Picolite型影室燈(720美元)，2個布朗Unilite型3200WS燈頭(每個1,510美元)，由布朗grafit電源供電。攝影師使用的是仙娜P2 4×5相機，配仙娜54h數碼後背，施耐德120mm f/5.6微距鏡頭，拍攝光圈為f/32。
5.在燈光下保持昏暗
有效地運用燈光是廣告攝影的重要環節。上面這張照片是為本田CRV minivan和混合動力SUV的2010宣傳冊拍攝的，來自洛杉磯的汽車攝影師Jeff Ludes，他和3個助手用了4個小時拍攝了這張照片。
拍攝時的主光是Arri鎢絲燈，攝影師沒有使用電影攝像經常使用的菲涅耳鏡頭。“沒有使用菲涅耳鏡頭的原因是我們想讓光線洋溢在整張照片中，就像路燈的燈光那樣，”Ludes說。
實際上，現場已有的燈光也是整個布光中重要的一部分，所有後加的背景燈都安裝了校正色彩用的醋酸酯濾光片，用來確保輸出燈光的色溫與路燈一致。
攝影師的最終目標是要增加色彩和氛圍，賦予汽車一種感情色彩——樂觀、年輕和都市情懷。但是利用燈光勾勒出汽車的外型也很重要，要表現出汽車的造型、線條、色彩和大小。為了突出主體，在汽車的用光上攝影師選擇了比暖色背景更為明亮的燈光，使藍色的車身更加突出。
考慮到藍色的天空和窗戶的反射，攝影師選擇在黃昏時拍攝這張照片。“在黃昏時用光的難點在於燈光要在天亮的時候就准備好，而這個時候根本無法確定燈光的布設位置和亮度水平，”Ludes說。“當太陽快落山時，你必須快速准確地調整燈光的最終位置，並在日光和燈光取得完美平衡的一小段時間窗口內進行拍攝。”如果Ludes在整個現場使用2000瓦的燈進行照明，最終在未被燈光照及的區域可能會產生深黑的陰影，這將破壞攝影師拍攝一個充滿活力、洋溢著燈光的街景的構想。Ludes說，“我們經常使用150瓦的小功率燈。”
他解釋說：“大家普遍沒有注意到，在昏暗場景中用光時，小而暗的燈通常比大而亮的燈更合適，太亮的燈只會造成深暗的陰影。”
其它的拍攝細節?一輛水車澆濕了整條街道，使那些本來陰暗且毫無特色的黑色表面變得富有生氣和充滿光澤。攝影師的團隊甚至還“建造”了前景中的人行道，掩蓋了車輛其實停在馬路中間的事實(被攝車輛其實就停在一條行車道前)。
最終的照片由8張不同的照片合成，每張照片都針對特定的元素進行構圖、布光和選擇。例如針對汽車的側面、後面和輪胎分別進行曝光。“如果打在擋泥板上的燈光合適，那麼輪轂槽處就會出現很深的陰影，因此有必要對輪胎進行單獨曝光， ”Ludes說。
一張作品就此誕生!
攝影師Jeff Ludes拍攝這張照片使用的燈光包括4支1000W、4支650W、1支2000W和1支350W的Arri鎢絲燈。與Arri鎢絲燈的暖光不同，打在汽車上的燈光由稍冷色的8英尺Kino flo日光熒光燈提供。拍攝使用的相機是阿爾帕Max中畫幅相機，飛思p65+數碼後背和羅敦斯德APO Sironar 35mm f/4.5 HR鏡頭。
Ⅱ 請問怎麼樣才可以拍出好看的照片
拍出好看的照片需要考慮的幾個方面是：地點、光線、鏡頭、拍攝位置、圖象比例、盡量的讓你拍攝的人物放鬆、給照片添加情趣等方面。拍一般的旅遊風景照，首先要考慮到的就是找到你的拍攝位置。選擇一個點作為簡單的中間色調背景，樹葉、草或是大海都可以。為了使人的膚色變暗，可以找到一個類似顏色的背景，使人物的臉部光線保持明亮，保持背景的簡單，將圖案、形狀和顏色降低握宴到最小化，或者是將帶有特殊意義的物體作為背逗型景。盡量讓太陽位於你的身後，如果太陽光很亮，則讓人物處於陰涼處，因為刺眼的直射光線會讓人物的臉部看起來過度偏白，不自然。如果在陰涼處時的光線又有些暗，則使用閃光燈來增亮臉部的光線。
比較好的拍攝時間是在下午，這時的光線柔和、呈金黃色。常用的技術是將你的被攝主體處於陰暗處，然後使用閃光燈照亮臉部。你也可以使用一個小的反射鏡或白色卡片來將陽光反射到陰影處。
有時候，你在光線背對人物的場景進行拍攝時如逆光，偶爾會拍攝出很有創意的照片，因為光線透過人物的頭發會產生光暈現象。
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Ⅲ 怎麼用自然光拍出好照片
導語： 難看的陰影和古怪的膚色是在室內拍攝時普遍存在的問題，強行使用熱靴閃光燈可能會發生些奇奇怪怪的事情…下面我們來看看怎麼用自然光就能拍出好照片，一起來看看吧！
成套的布光設備固然能夠解決問題，但是他們過於昂貴和笨重，對多數攝友來說不是一個高效的選擇。
倒是自然光因其柔和散射、色彩迷人等諸多優點被眾念姿多專業攝影師所喜愛。室內自然光可能不太容易運用，以下給初學者的建議，能助你利用自然光拍出美圖。
①門窗是重中之重
你要了解從門窗射進來的光線。有時它能讓房間內充滿柔和的氣息，有時則會在牆面和地板上造成反射。
柔光能製造柔和的氛圍，強光能營造反差感或濃郁的情緒。
留意每個房間在不同時段的光線效果。
光的顏色在不同時段也會發生變化。黎明與黃昏時的光呈暖色調，中午的光則偏冷色或中性色調。對此善加利用可為你的照片增添不同效果。
②關上電燈
自然光不喜歡對手。電燈光線會影響白平衡。這是因為光的顏色會隨光源而變。人造光與自然光摻雜在一起，膚色就會顯得古怪。最佳解決之道是關上所有電燈。
③使用光圈優先模式
在光圈優先模式(感動相機上的Av檔，尼康相機上的A檔)中，你可以調整光圈大小。室內自然光拍攝需要盡可能多的通光量，因此要擴大光圈。光圈值(即F值)越小，光圈越大。
大光圈=淺景深
拍攝對象會非常清晰，背景會柔化為模糊的區域(就是刀銳奶化的意思…)。 這能讓你拍出美妙的'肖像和靜物作品。
當然，也得盡量避免光圈過大。拍攝肖像時，F/5或F/6的光圈能保證整個臉部都是清晰的。焦點對准眼部效果最好。
△註：RAW格式比JPEG格式更適合室內自然光攝影。RAW格式文件能讓你進行更多後期處理。
④調整白平衡
想得到合適的白平衡，就不能選擇自動白平衡模式(AWB)。調整白平衡的按鈕通常以WB為標記，在相機背部的某個位置(如果你用佳能相機，可以在快捷菜單里進行調整)。
日光模式(圖標為小太陽)能展現純正的膚色，效果良好，不會太過偏藍或偏黃。如果你想增添些許溫暖的感覺，就選擇陰天模式。這種模式帶有黃色偏色。用兩種模式各拍一張照片，看看哪種更合適，哪種你更喜歡。
後期也可以調整白平衡(如果用RAW格式拍照的話)，但拍照時就選擇合適的模式能讓後期處理更加容易。
⑤利用能夠聚攏光線的背景布
白布能夠聚攏光線，將其折射在拍攝對象上面。
在上圖當中，白布將光線合攏於花朵周圍。
這個背景是用便攜折疊衣架配合一塊白布搭建出來的。輕巧簡單，方便易用。 白床單?白桌布?當然可以!
⑥自製光箱
光箱的作用與背景布類似，對光線的掌控更加理想。
在椅子上搭造這個光箱，使用的白布與第五條小訣竅中相同。
⑦利用反光板
反光板能將自然光反射到拍攝對象上。
拍攝這兩張照片時我使用了反光板和背景布。模特坐在椅子上，模特左側對著窗戶，右手拿著反光板，照亮了原本較暗的地方。
⑧利用鏡子
鏡子是掌控自然光的另一極佳工具。在窗口掛一面鏡子吧。我是用吸盤掛鉤把鏡子掛上去的。
讓模特注視鏡子。拍照時不要讓自己的映像也出現在裡面。摸索恰當的視角可能需要些耐心，但這絕對值得。
這張照片是利用手掌大小的鏡子拍到的。鏡子越大，需要巧叢裁切的部分越少。
⑨整理環境
家裡一般會比較亂，尤其是在有孩子的情況下。雜物會干擾拍照效果，所以最好先花幾分鍾收拾一下。
背景布在小地方可以起到兩仔寬絕種作用：控制光線，遮擋雜物。因此收拾出一塊適合拍照的小地方會很有幫助。我把沙發和小桌移到客廳中央，在最大的窗戶前面布景，本文的大部分照片都是這樣拍出來的。假如沒有背景布，這里很難拍照。
⑩拍攝對象靠近窗
讓拍攝對象待在離光源半米左右的地方。這樣既能最大限度地利用自然光，又能避免過於靠近門窗造成的不協調的對比。讓模特面朝不同方向，測試背光、側光和正光拍照的效果。
⑪利用窗簾
讓拍攝對象待在離光源半米左右的地方。這樣既能最大限度地利用自然光，又能避免過於靠近門窗造成的不協調的對比。讓模特面朝不同方向，測試背光、側光和正光拍照的效果。
窗簾和百葉窗能讓強光漫射開來。直照房間的陽光能毀掉你的照片。拉上窗簾可以柔化光線，讓人更容易得到合適的曝光。如果現有的窗簾不合適，可以換成半透明的布料。
⑫拍攝反光物體
自然光能夠化腐朽為神奇。
好好體驗自然光下拍攝反光物體的樂趣吧。我特別喜歡光線在閃亮的物體表面製造映像的效果。
Ⅳ 如何拍攝一張好的照片
一張好照片不是靠什麼相機，或靠什麼燈光拍出來的。
一套完整的拍攝工具包括： 單反相機、閃光燈數台、背景布、還有反光板及燈光附件。許多人已經購買了幾盞燈了，還有專業柔光箱，功率也不小，也有幾百瓦了。相機也從原來的小卡片，換成單反了，但為什麼還是拍不出很漂亮的照片呢。
首先可以負責任地告訴大家，相機所需要的光線，遠遠比你眼睛看到的要多。如果你的燈的亮度，可以達到1500W以上，那恭喜你，你的`標准已經達到相機的要做談求了。這就相當於一般電視直播室的單燈，當然，燈越多越好，光照范圍更大，光線更均勻。有人會推薦你用太陽燈了，這樣一來，你的預算可能會超出一點，因為要考慮如何降溫。
閃光燈的好處在於，你可以輕松就得到非常強非常強的光，並且色彩鮮艷一致。缺點是你最好有單反相機並且會用。
要讓閃光燈亮，必須先熟悉你的照相機。先是無線方式，需要用相機的熱靴功能。一種是用無線遙控器，發射器裝在熱靴座上，接收器插到燈上。相機一按，那兒就閃。
另一種是用引閃燈，直接安裝在熱靴上，拍照時發出紅外光，使閃光燈閃光。
有線方式是你的相機必須要有同步插口，一頭插相機，一頭連燈。缺點是線容易絆腳。
不過很可惜，許多入門級相機都沒有這個設計。
燈的選擇，就是功率的選擇：場地大，就選擇大功率，反之亦然。一般10-15平方的環境，功率200WS以內就夠了。20-30平方，就用300WS-400WS。
燈的數量：一般選擇2-4台，最好使用相同功率，便於控制光線強弱。
柔光箱，根據拍攝對象的大小，相同比例選擇，面積越喚做大，光線越柔、越弱。
單燈人像布光演示：
使用一支銀燕CY-28A閃光燈，離機，無線遙控器引閃。燈離被攝體1米左右，光圈18-22，速度1/125，ISO100，海歐標頭。
正面光，位置1，在相機後方，稍上位置。光線平，類似於機內閃
位置2，角度30度，最美的3/4角度，很好的體現優美的臉部輪廓，是人像經常使用的光線角度
位置3，角度45-60度，更好的體現臉部的立體感，陰影稍大
位置4，角度90度，典型的陰陽臉，個性攝影中經常出現，表現男人的陽剛也經常用到這個角度
位置5，角純鏈碰度120度，稍大光面積的側逆光，高光面較大
位置6，角度135-150度，典型的側逆光，很好地勾勒出美麗的輪廓
位置7，角度180度，正逆光，完全的全輪廓光，注意光線不要進入鏡頭，容易沖光。
光線位置7，與白色反光板9，配合，優美輪廓光下的質感肌膚，臉部光線強弱，由反光板的距離控制。
最經典常用的攝影布光法：光線位置8，與白色反光板位置10的配合。完美的立體光。
Ⅳ 攝影師是如何拍出光線鮮亮、色彩濃郁，卻很自然的照片的
攝影師要拍出光線鮮亮，色彩濃郁，卻很自然的照片，除了在放制照片時要盡量把照片的顏色調准確外，攝影者在拍攝時的注意事項往往是最為關鍵的，可起到事半功倍的效果。 x0dx0a 遮光罩：可以防止天空、地面或水面上反射的雜散光進入鏡頭，從而保證畫面色彩鮮艷、飽和。所以在水邊拍照或是在雪地里拍攝時，切勿忘記給鏡頭前加遮光罩。 x0dx0a 旭日初升的早晨和暮日西墜的傍晚，光線照射角度低，光質柔和，色溫偏低，景色在這時會帶有一種淡淡的橙紅色，顯得格外瑰麗動人。這段時間恰好是拍攝彩色照片的大好時機，自然景色的色彩在此時會有豐富的表現。而在中午時分，順光會使畫面的色彩減弱，故要想讓畫面色彩艷麗應盡量避免在中午拍照。 x0dx0a 曝光不足，會使照片色彩顯得灰暗；曝光過度，則會使強光區域的色彩消退。若採用輕微的曝光過度(比正常曝光開大半檔光圈)，則可以使照片獲得艷麗的色彩效果。 x0dx0a 當不同的色彩相遇時，純度高的色彩會更艷麗，純度低的色彩則會更加顯得灰暗。有意讓低純度的襯景色來襯托高純度的主體色，可求得豐體色的艷麗；用高純度的襯景色來襯托低純度的主體色，則可使畫面色彩艷而不俗。 x0dx0a 主體表現的色亮度與其背景有密切聯系，通常是呈反比關系：背景亮度越高，主體表面越顯暗淡；背景亮度越低，主體表面的色彩則越鮮亮。因此，當主體的背景呈深黑色時，主體總會比在白背景或灰背景前顯得亮。如果在拍攝時曝光略微不足，可以使豐體與背景之間的明暗反差相。對縮小，使照片層次更豐富一些；但如果曝光過度，對主體來講就會增加亮度，主體與背景之間的反差比就會更大，畫面上的主體就會喪失應有的層次和質感。深色背景具有一定的吸光作用，特別在畫面中占據了較大的面積時，它會使畫面變得很暗。這時，可以提高主體的色彩飽和度。若只給主體加白光，會使主體的色彩變得淺淡，理想的做法是給主體加色光，像附圖，作者在攝影時給金條布上黃色光，結果使主體色澤很艷麗 。
Ⅵ 手機攝影怎樣用好光線，拍出好照片
俗話說的好：「攝影是門用光的藝術」；
好照片的關鍵點就在：【找一個恰到好處的光源】。
最好對色彩三要素（色相、明度、飽和度）有更好的感知和理解，可通過對比色的配色，突出人物，增加視覺沖擊力。
tip：在色環中，兩個相對的顏色，也就是呈180°分布的兩個顏色，被稱為對比色。
最後，攝影的意義在於咔嚓一聲能把瞬間變成永恆，而你眸中喜悅的光便是最沒缺美的景。
Ⅶ 怎樣拍出的照片好看的照片的方法
1、眼睛要看攝頭。大家經常忽視的一個問題是，我們手持手機自拍的時候，眼睛總是在看手機屏幕中的自己，而不是看攝頭，這樣拍出來的照片不自然，所以這一點要注意。
2、如果想要拍出臉小一點的照片，手機要舉高一點，或者距離人遠一點，這樣拍出來的照片，臉會顯小好看。如果要拍側臉，不要讓臉擋住整個屏幕，佔用一半的屏幕就可以。
3、補光。晚上自拍光線比較暗，拍出來的照片有很多噪點，這時候我們就要進行補光，補光除了可以用閃光燈補光、在燈光強的地方自拍，我們還可以利用補光燈進行補光。
4、背景。在自拍前要檢查好背景，確定沒有影響照片美觀的背景，再進行自拍。
5、構圖。如果要進行風景和人物的結合，那麼你要用三角架，先進行取景，確定好自己要站的位置，構圖結束再進行自拍。
6、對焦。自拍時，手機的對焦也很重要，這一點在構圖的時候就要考慮到，准確對焦再進行拍攝，避免拍出的照片模糊。
7、延時拍攝。這也是在構圖後我們要做的。延時拍攝的時間要設置的合適，計算好需要的時間，確保自己能夠順利站穩，並擺好自己想要做出來的動作。
Ⅷ 攝影中用光的技巧
廣園對光環境的氛圍和情感的影響是非常微妙的。那麼攝影中如何用光呢?下我為大家整理的攝影的用光知識。供大家參考!
一、光源
光源指的是供攝影用的光線來源，主要分為自然光、環境光和人造光三種。
1、自然光
自然光又稱為“天然光”，是太陽照射至地球上的光線，以及月光和星光。自然光的強度和方向是不能由攝影者任意調節和控制的，只能選擇改變被攝體的角度和等待時機，因此，攝影人在拍攝前，應去了解自然光的變化和對攝影用光的影響。
2、環境光
環境光其實也是人造光源的一種，如室內的照明燈，室外的路燈、霓虹燈、車燈，此類人造的燈光，卻又不是專用於攝影的燈光，都屬於環境光。
3、人造光
這里所說的人
二、光質
光質是指拍攝所用光線的軟硬性質，可分為硬質光和軟質光。
1、硬光(直射光)
硬光即是強烈的直射光，如沒有雲彩遮擋的太陽光，或直接照射在人或物體上的人造光，如閃光燈、照明燈光等。直射光照下的人或物體受光面和陰影部分光比較大，亮部清晰，陰影濃重，畫面反差強烈，立體感強。多用於表現硬朗、粗糙或質感強的物體或人物。在自然光照下，晴天或中午時，光線較硬。
2、軟光(散射光)
軟光也可稱為柔光，軟光是一種漫散射性質的光，沒有明確的方向性，在被照物上不留明顯的陰影。其反差較小，明暗過渡比較柔和，表現層次變化細膩，色調層次豐富，一般多雲或陰天就會產生軟光的效果。由於軟光比較柔和細膩，所以經常被用於女性和兒童題材的拍攝中。
三、光 位
1、順光
順光是攝影時最常使用的採光手法，是從被攝體正面照射過來的光線。它的特點是能把被攝體的形態和顏色表現得非常到位。因此，順光最常被使用在風景攝影領域，不僅可充分展現地形、地貌，順光下湛藍、飽滿的天空也是襯托各種風景的最佳背景。
但順光拍攝時，被攝體側面不容易產生陰影，缺乏立體感，畫面會顯得平淡，缺乏藝術性。在使用順光拍攝人像時，應盡量尋找深色背景或能突出主體的表現形式，有時候為了表現出人物背景天空的湛藍色或細節，也會採用順光。
2、側光
拍照時，凡是從被攝物的左右側面45度-90度角打來的光線，都可以泛稱為側光。側光千變萬化，只要在拍攝時稍微改變光源角度，就能為整張照片營造出截然不同的效果，增添戲劇性。此外，側光能夠依據被攝物的型態特徵，營造出豐富的光影變化，因此在各式各樣的攝影領域中應用甚廣。
一般來說，側光適合應用在表現被攝物的質感、輪廓、形狀和紋理，或是用來強調甚至誇大被攝物的立體感，對建築物的雄偉高大很有表現力。同時，拍攝男子肖像多採用側光，給人以硬朗的感覺。
3、逆光
逆光即是從被攝體後方照射過來的光線。從被攝體正面看，被攝體輪廓光顯得非常明亮，閃爍的光輝很漂亮。這是最具戲劇張力的用光方式，可以創造富有戲劇感或意境的影像，卻也可能讓被攝主體的面貌與細節完全看不清，拍攝時要特別注意。然而，如果能妥善運用逆光，可以為被攝主體增添更多細節，例如表現模特兒輕柔的發絲、昆蟲身上的纖毛，甚至是空氣中飄揚著的塵埃。
逆光拍攝人物時，由於人的正面處於陰影中會顯得很暗，因此，要做的是盡量讓臉部曝光准確，這樣的效果或枝御許會讓猛拍岩背景曝光過度，光暈嚴重，但如果控製得好，效果還是很不錯的。當然，還可以用反光板或閃光燈進行正面補光，平衡畫面曝光，或者用逆光表現剪影的`效果。
4、頂光
頂光即從被攝體頂部往下照射的光線。在戶外，最常遇上頂光的時刻大約在上午11點到下午3點左右。在頂光的條件下拍攝，人物的鼻下人中處和脖子處容易產生陰影，甚至很容易產生黑眼袋，顯得模特不怎麼好看，一般來說，運用頂光是不容易進行拍攝的，但使用得當一樣可以拍出漂亮的照片，比如讓模特抬頭來改變光線的照射方向。
而在拍攝風景時，頂光卻是不賀察錯的選擇，可以營造明朗、活潑、熱情的氣氛。
5、底光
底光和頂光正好相反，它是從人的腳下垂直照上來的光線，往往會使被攝主體顯得陰森、恐怖和刻板。底光更多出現在舞台戲劇照明中，而在人像拍攝中較少用到，但低角度的反光板、廣場的地燈、地面的反光等也帶有底光的性質，可作為補光效果。
6、倫勃朗光
倫勃朗光是一種專門用於拍攝人像的特殊用光技術。拍攝時，被攝者臉部陰影一側對著相機，燈光照亮臉部的四分之三，其中臉部的任意一側呈現出倒三角形的亮區，因此也被稱為三角光。倫勃朗光塑造出來的臉部，立體感強，層次豐富，更重要是陰影那邊的眼睛，依然有眼神光，以保持炯炯有神的面貌，並且照片也具戲劇感。
7、蝴蝶光
蝴蝶光也叫派拉蒙光，由於鼻下所呈現出的影子為蝴蝶形，因此被稱為蝴蝶光。它是美國好萊塢電影廠早期在影片或劇照中拍美女、影星慣用的布光法。蝴蝶光的光源設定在人臉的正斜上方，這樣會製造出面頰與下巴的陰影，因此會更突出兩頰顴骨，並且讓面孔看起來更瘦、下巴更尖，能提升對象的魅力。不過需要注意的是，有時需要使用反光板在人臉底下補光，消除掉較重的陰影。
8、分割光
分割布光就是將光源以90度置於對象的左邊或右邊，使人臉表現出一面亮、一面暗的效果。這種布光會製造出較強烈的戲劇感，適合表現人物鮮明的個性或氣質。例如藝術家、音樂家等，也常常被用來拍攝男性以表現出硬朗的感覺。同時，用黑白畫面來表現，明暗對比會顯得更強烈，能得到更好的視覺效果。
9、環形光
環形布光是在蝴蝶光基礎上稍加改動而成的，非常適合拍攝常見的橢圓形面孔。這種方法能夠讓鼻子在面頰上投下一些陰影，要得到這樣的效果，光源要稍稍高於眼睛和相機的平面30-40度。用環形採光布光法時，主要強調人物輪廓和立體感。
造光是指攝影專用的燈光，它與環境光的區別在於，它是可以被攝影師控制的。如閃光燈、LED拍攝燈等等。
Ⅸ 怎樣拍出光線好看的照片
1.利用玻璃、鏡子、水面等反射物表現光。這些景物可以通過對光的反射，形成或夢幻或具有形式美的畫面。
2.利用強烈的明暗對比表現“光”。既然畫面中具有強烈的明暗對比，那麼就一定具有線條和幾何美。而這一切的來源都是因為“光”。值得強調的是，光質越硬，陰影與亮部的邊緣就越清晰。
3.多多注意影子。“有光就有影”，通過影子可以讓畫面更具抽象感，而周圍的亮部，則代表了光線。
4.利用光線為畫面染色。不同的光源具有不同的光源色。以自然光為例，不同時間段，陽光的色溫也有區別，所以會為景物染上不同的色彩。比如清晨或者黃昏的低色溫光線，就會為照射到的景物染上一層金黃。如果能將這種色彩突出，同樣會讓觀者感受到“光”。
5.利用逆光拍攝。與其他方向的光相比，逆光是最容易引起觀者注意的一種用光方法。無論是照射到半透明景物上的透射光，還是輪廓光，或者是光暈、星芒等等，都是通過逆光才能拍出的效果。
關於怎樣拍出光線好看的照片，環球青藤小編暫時和您分享到這里了。如果您對影視後期有濃厚的興趣，希望這篇文章可以為您提供幫助。如果您還想了解更多關於攝像技巧、後期剪輯的方法及素材等內容，可以點擊本站的其他文章進行學習。
Ⅹ 5條高級拍攝用光技巧
該文不僅能使攝影愛好者了解不同光源的作用和性質，也能了解各行專業攝影師的工作內容和特點。
一、自然界入門照明工具：太陽
陽光是攝影師最基本也是最常用到的光源。它時而明亮強烈，時而黯淡柔和;色調有時溫暖，有時冷峻;有時筆直照射，能製造長長的影子，也有時被烏雲遮擋而發生漫射，不會留下任何陰影。隨著太陽東升西落，陽光能夠做主光、側光、背光和發光(此處的“發光”是指專門打亮頭發的光源。譯者注)。陽光看起來非常自然(因為他就是自然)，而且永遠免費。
名人肖像
Cheyenne Ellis是一位拍攝名人肖像和廣告作品的洛杉磯專業攝影師，上面那張照片是她為著名演員哈莉·貝瑞拍攝的系列作品中的一張，在拍攝這張肖像時他只使用了陽光和反光板打光。該系列作品曾被“US Weekly”、“Harper's Bazaar ”和“Shape”等雜志刊登。你可能會覺得在這樣一個高調的拍攝項目中，攝影師Ellis一定不會只拿著一部相機和一個價值47美元的反光板去拍攝。
但是，陽光和反光板卻是攝影師Ellis最喜歡的組合，她個人網站上展示的作品中洋溢著自然的光線。“我喜歡反光板的簡單和靈活，以及它帶來的風格”，她說，“我很少把反光板直接對著被攝人，因為這樣光線太強烈。相反，我會將光線‘羽化’，確保被攝人的眼眸中有漂亮的反光。這張照片中的沙灘就像一個巨大的補光板，幫了很大的忙。”
模擬布光圖
Cheyenne Ellis設計了一個巧妙的方法，能夠在不需要助手的情況下使用20英寸銀/白色反光板：她坐下，將反光板放在腿上，在拍攝的同時用小臂調整反光板的方向。
二、日光和影者昌室燈的融合
“Dyad攝影”是位於紐約市布魯克林區的一家攝影工作室，由攝影師Justin和Colleen Picciotti組建，主要拍攝商業和藝術作品。兩人曾拍攝過一個以食物為主姿鍵題的私人項目，他們從拍攝符號性的圖像開始將這個項目引向了令人驚訝的方向。該項目的作品展示在他們的網站上(www. dyadphotography.com)，這些作品乍一看是採用定格技術拍攝的“動態食物”，像是傳統的展示圖片。但如果你仔細觀看，就會恍然大悟。你看到的作品有些令人震驚，有些令人捧腹，但這些關於食物的作品都首冊扒根本不強調物體的三維性，而這正是其它攝影師試圖在自己作品中突出的。
美食攝影
這些作品是千真萬確的、甚至是反傳統的二維圖像。攝影師Piciottis是如何拍攝的呢?正如大多數影室作品一樣，用光發揮了至關重要的作用。上面那張作品中精心製作的義大利面條和肉丸下面的桌椅、地板和餐具實際上列印出來的照片，而不是實物。為了欺騙視覺，讓這個場景看起來像是一次拍攝的照片，在“房間設施”和義大利面用光的色溫和密度上必須一致。但這可不容易，因為桌面的光線來自窗戶，而義大利面的光線則來自影室燈。
不過作品的用光也讓觀者注意到這些不是平常的商業圖片。例如，攝影師Picciottis故意從落在桌面光線的反方向上向面條打光，他解釋說：“我們選擇將不同方向上的光源結合起來，這能突出對透視的控制”。
為了在色調較冷的背景中凸顯義大利面，攝影師們選擇了比背景光線色調略暖的燈光。
攝影師們花費了數小時拍攝和列印桌面照片，他們採用白色/銀色反光板和黑旗(black flag)使桌面、椅子和地板的光線層次保持一致。拍攝時他們將裝有利圖Aptus75數碼後背的哈蘇501相機懸掛在桌子上方，鏡頭則是50mm f/4卡爾·蔡司鏡頭。
拍攝好的桌面照片用愛普生Stylus Photo R2400型列印機列印，攝影師Piciottis選用了亞光紙，這是為了避免相紙在二次拍攝中出現反光。
在布置好義大利面後，攝影師用安裝了雷達罩。“拍攝食物時用光的一個技巧是使用方向性更強的光源，能夠拍攝出每個元素的不同紋理”Piciottis說，“雷達罩可以使我們在不弱化陰影的情況下柔化光線，我們還在義大利面的周圍放置了白色和灰色的補光板，進一步強化陰影並突出光線的方向”。
雷達罩的使用還增強了畫面中義大利乾酪屑的空間感，這也是本作品區別於傳統食物攝影的最富戲劇性的標志。使用雷達罩的另一個好處是：降低雷達罩的角度能夠避免相紙反光。
模擬布光圖
在這張模擬定格攝影的作品用光方面，Picciottis使用窗戶的自然光為桌面照明，使用寶富圖(Profoto)Acute2 2400WS影室燈(3245美元)加寶富圖白色雷達罩(352美元)為義大利面打光。影室燈採用PocketWizard 無線觸發器(351美元)同步閃光。白色和灰色的補光板幫助增加陰影的密度，強化了陰影並突出了光線的方向。
三、外景專業攝影師將影室移至戶外
外景拍攝的用光可能是對攝影師最嚴峻的挑戰之一。攝影師必須攜帶燈具，自帶或尋找電源，而且還要將環境光線和人工燈光天衣無縫的結合到一起。
肖像攝影
出於以上原因，紐約市專業攝影師Laura Barisonzi在拍攝這張健美模特肖像之初只准備利用自然光和反光板拍攝，這位專業的體育和生活攝影師說，“這比搭設燈光，還要帶著電源要簡單多了”。
但天空中雲團滾滾，環境光線也在直射和散射的陽光間交替。攝影師使用的照明策略是利用兩個影室燈壓住陽光，這樣她就不用關心陽光是否直射在模特的
身上了。
“對我而言，外景拍攝用光的訣竅是確保充足的電力”，她說。她不喜歡用電池，因為兩次閃光之間的充電時間太長。“如果用電池供電，我會急於完成拍攝，因為我總擔心電池不夠用，所以我通常用發電機為影室燈供電”。為保持場地整潔，她也喜歡使用PocketWizard閃光燈無線觸發器。
模擬布光圖
模擬陽光的燈光必須要做到位置高、質地硬、亮度大，光線還要以約45度的角度向下照射。燈頭的位置太高，燈架就容易被風颳倒，因此當有風的時候，Barisonzi會用沙袋增加燈架的重量，還會讓助手在燈架左側扶著更高的燈架。
攝影師Laura Barisonzi在拍攝這張作品時使用了2支AlienBees B1600影室燈(每個360美元)，1個GS1型蜂巢，一台本田EU3200i型發電機提供電力。攝影師使用的相機是尼康D3，24-70mm f/2.8尼克爾鏡頭。
四、拍攝首飾，光采就是一切
拍攝反光物體時的用光最難，其中以拍攝首飾最為耗時。最大的挑戰在於要讓沒有生命的物體洋溢著躍動的光芒和生命的光采。
首飾拍攝
攝影師David Barowsky和Steven Deviliss每天都要面對這種挑戰，他們是位於紐約市圖片區(Photo District)的“Antfarm攝影”工作室的成員。“我們關注首飾的每一個方面，特別是鑽石，因為它們都很昂貴”，攝影師Barowsky說。照片中的Faraone Mennella 18K金手鐲上鑲滿了品相非常好的白鑽、棕鑽和香檳鑽。“對於這張照片而言，效果全部靠燈光製造，幾乎沒做過後期編輯。當然，我們也需要一個很銳的微距鏡頭來捕捉鑽石的切割面和色彩上微妙的變化”。
拍攝首飾用光時必須一燈一調，對首飾切割面和表面的光線也要做到一面一調。有的首飾在拍攝時需要同時使用10多個燈和反光板。“你必須不斷調整一個表面上的光線，直到調整好了為止”，Barowsky解釋到，“把燈光安排的緊湊一些，不要讓環境光漏進來影響色溫”。背景的反射光可能會造成畫面出現死黑區域，為避免出現這種情況，應在被攝主體周圍布滿燈、柔光罩和反光板，事實上起到柔光棚的作用。
模擬布光圖
這張照片在拍攝時使用的是兩個3200WS的布朗Unilite型影室燈頭，手鐲的左右兩側各安置一個，燈前放置有機玻璃板柔光，手鐲放在刷有925銀漆的反光片上。由於燈頭裝有柵格，光線通過有機玻璃後又再次衰減，這樣就可以在黃金上創造出微妙的色調層次。
布置在機位附近的布朗Picolite型閃光燈能發出集中的光線，可以增加鑽石的光澤和閃光，同時手鐲背後設置的燈箱既可以保證背景純凈，也可以在銀色反光片上打出反射光。
准確的曝光控制也非常重要，要做到這一點，攝影師依靠的是曝光直方圖。很多玩攝影的人都會利用直方圖保留照片中高光或陰影部分的細節，拍攝首飾的攝影師則利用直方圖來監控首飾的眩光，確保閃光的部分不會過曝。“拍攝明亮、耀眼首飾時，控制眩光是主要的挑戰之一”，Barowsky說。“減少眩光的一個訣竅是將背景光的直方圖讀數逐步提高到255，如果超過了255，就會出現不必要的眩光”。
Antfarm攝影工作室的團隊拍攝這兩個鑲鑽金手鐲時使用了1支加裝聚光罩和柵格的布朗Picolite型影室燈(720美元)，2個布朗Unilite型3200WS燈頭(每個1510美元)，由布朗grafit電源供電。攝影師使用的是仙娜 P2 4X5相機，配仙娜54h數碼後背，施耐德120mm f/5.6微距鏡頭，拍攝光圈為f/32。
五、在燈光下保持昏暗
有效地運用燈光是廣告攝影的重要環節。下面這張照片是為本田CRV minivan和混合動力SUV的2010宣傳冊拍攝的，來自洛杉磯的汽車攝影師Jeff Ludes和它的3個助手用了4個小時拍攝了這張照片。
汽車宣傳照
拍攝時的主光是Arri鎢絲燈，攝影師沒有使用電影攝影師經常使用的菲涅耳鏡頭。“沒有使用菲涅耳鏡頭的原因是我們想讓光線洋溢在整張照片中，就像路燈的燈光那樣”，Ludes說。
實際上，現場已有的燈光也是整個布光中重要的一部分，所有後加的背景燈都安裝了校正色彩用的醋酸酯濾光片，用來確保輸出燈光的色溫與路燈一致。
攝影師的最終目標是要增加色彩和氛圍，賦予汽車一種感情色彩─樂觀、年輕和都市情懷。但是利用燈光勾勒汽車的外型也很重要，要表現出汽車的造型、線條、色彩和大小。為了突出主體，在汽車的用光上攝影師選擇了比暖色背景更為明亮的燈光，使藍色的車身更加突出。
考慮到藍色的天空和窗戶的反射，攝影師選擇在黃昏時拍攝這張照片。“在黃昏時用光的難點在於燈光要在天亮的時候就准備好，而這個時候根本無法確定燈光的布設位置和亮度水平”，Ludes說，“當太陽快落山時，你必須快速精確地調整燈光的最終位置，並在日光和燈光取得完美平衡的一小段時間窗口內進行拍攝”。
如果Ludes在整個現場使用2000瓦的燈進行照明，最終在未被燈光照及的區域可能會產生深黑的陰影，這將破壞攝影師拍攝一個充滿活力、洋溢著燈光的街景的構想。Ludes說，“我們經常使用150瓦的小功率燈”。
他解釋說：“大家普遍沒有注意到在昏暗場景中用光時，小而暗的燈通常比大而亮的燈更合適，太亮的燈只會造成深暗的陰影。”
其它的拍攝細節?一輛水車澆濕了整條街道，使那些本來陰暗且毫無特色的黑色表面變得富有生氣和充滿光澤。攝影師的團隊甚至還“建造”了前景中的人行道，掩蓋了車輛其實停在馬路中間的事實(被攝車輛其實就停在一條行車道前)。
最終的照片由8張不同的照片合成，每張照片都針對特定的元素進行構圖、打光和選擇，例如針對汽車的側面、後面和輪胎分別進行曝光。“如果打在擋泥板上的燈光合適，那麼輪轂槽處就會出現很深的陰影，因此有必要對輪胎進行單獨曝光 ”，Ludes說。