❶ 怎樣寫好行書
問題一：怎樣才能寫好行書？ 行書技法 ：
行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。
要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。 我們分兩個方面介紹行書的技法特點：
筆法方面：
順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲筆，筆畫不可過於平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
點畫呼應：由於行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成了點畫的附鉤和挑，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。
牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫出遊絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、瀟灑。如：
一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特徵之一，但卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過「連與斷效果不同，連易斷難，故當知斷」。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，這是行書的又一重要特徵。
簡括省略：前面談到連能把兩筆或幾筆連成一筆寫下來，這其實已起到了簡化的作用，加快了書寫的速度，但其原有筆畫並未減少，只是筆畫之間有牽絲相連，不單獨存在而已。在行書中還有更省簡的情況，那就是索性合並了原來的點畫，形成行書中獨有的寫法。如
其中「無」字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持了原字的面貌又起到了簡化作用。其餘各字也是用這種方式形成了現在的寫法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，如：
收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同的特點。即它可根據章法的需要和某字的特徵，隨時調整它的字形和筆畫形態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：
既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可使之方如： 扁如： 這就是行書可收可放的特性。
離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟\的圓轉為主的書寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：
因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。
重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字聖教序》中的：一畫之內也當有輕重之別，如：
至於一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味後面作品即可領會提按在行書書寫中的妙用。
運腕得宜：「書法之妙，全在......>>
問題二：行書怎樣寫的又快又好 二、從行書入手
怎樣實現寫字與書法分離呢？從一種簡單的行書字體入手，能使它成為可能、成為現實。
寫字因為是給人閱讀而不僅僅是欣賞的，為方便自己，需要流利；為方便別人，需要清楚。楷書乃至隸書清楚而不流利，顯然不能成為常用字體；草書流利而難辨認，便利自己，有礙他人；篆書則不易寫不易識，如果用於交流則是害人害己。歷來五種字體，只有行書，清楚流利，切乎實用。呂叔湘先生說：「我們寫字總是帶點行書味道的」。
自古有從楷書練起，先站穩再行走之說，時至今日，即使在書法課堂上，這也不再是不二法門了。書法家多半把練楷書作為一種手段、一個過程，但事實證明，楷書寫得好的行書並不必然好。比方悅，楷書尤其是唐楷著力強調起筆、收筆、折筆，如果用這種動作寫行書筆劃，就多半出現許多裝飾性的筆觸，我們把楷書起筆時頓筆出現的「釘頭」之類稱為「多餘小動作」。養成了頓筆習慣，就一定會影響書寫速度、影響流暢；所以，如果考慮到自由和抒情，那麼，楷書就不能充當基礎訓練的理想字體了。應該說，先學楷書有好處，但對學寫鋼筆字也有不良後果。
作為實用性的寫字，我們認為，只要練好一種行書就夠用了，沒有自己的風格（但書寫個性無疑是存在的，而且是無法避免的）又有什麼關系呢？練成之後，可以省略些邊筆寫成行楷，也可以增加些連筆寫成行草，足以適應日常各種用途。即使是單純的書法創作，鋼筆寫楷、隸、篆也是吃力不討好的、鋼筆就是鋼筆，鋼筆就是用來書寫流利美觀些的手寫體的，能寫出些藝術味兒當然更好。
行書是實用字體，有一定的自由度，這恰恰又便於學以致用。從楷書人手，就會造成練字時寫楷書，日常書寫時寫行書，學的用不上，學非所用，學、用脫節，除了對書寫有愛好的人，對大多數人來說，就意味著多花時間、多吃苦頭。只有練習行書，才能學以致用，這是3S速成的重要依據。
1.練字應從哪種字體練起呢？
學習書法的途徑，傳統觀念認為應從唐楷入手，逆時而上，在寫好楷書的基礎上進一步練習南行、北碑、漢隸、秦篆。另一種觀念認為從青少年手部肌肉發育尚不成熟的特點出發，可以從變化較少的秦篆入手，順時而下，由行草而後楷書。這兩種觀念自有其道理。但我認為我們學習的硬筆書法與上文所述的毛筆書法有著本質的不同，所以我們不能因循其練習方法，更不能受惑於先學毛筆後學硬筆的傳統觀念。我們現在廣泛使用的是硬筆，寫不好毛筆字照樣可以寫好硬筆字，沒有必要走彎路。
練習硬筆字應從哪種字體練起呢？我認為：從青少年的手部肌肉發育特點及硬筆書法筆畫粗細均勻，變化較少的特點出發，應從不求運筆快慢和輕重變化的字體練起。最好是印刷體中的黑體字，這種字體的美感主要表現在其結構上，我們可以通過對黑體字的揣摩分析，掌握字的結構。在此基礎上，我們才可以根據自己的個性和愛好，選擇自己最喜歡的字體刻苦練習。
2.練字都應該練什麼？
首先要練眼，即認真讀帖。宋代的書法家黃庭堅說：「古代人學習寫字不都是依靠臨摹，他們常常把古人的書法作品張掛在牆壁上，專心致志的觀看它，看準了才下筆。」唐朝的歐陽詢發現了晉代索靖寫的碑，愛不忍離，索性坐下讀碑三天。讀的帖越多，眼力就會越高，就知道了如何寫才好，好在哪裡。有一個成語叫「眼高手低」，我認為：眼高是手高的前提。發現不了美，不知什麼是美，就更談不上創造美了。有不少同學以為書寫潦草是所謂的行書，導致他們以丑為美的原因是他們「眼低手也低」。
其次要練腦或說練心。在細心觀察的基礎上還要把寫得好的範字牢牢地記在心裡，把其字形深深地刻在大腦里，無論何時，一旦提到這個字，馬上就能想出這個字在字帖上的形狀。做到胸有成帖，腦有成字。
第三要練手。練眼和......>>
問題三：怎麼寫好行書？ 寫行書前先要寫好楷書，因為不管寫什麼字體，都離不開漢字最基本的筆畫和好的字架。心平氣靜也是寫好字的關鍵，可是很多人很難做到，因為寫字是一兩天練不好的，很多人作其他事的耐心可能會有十幾天的時間，可是練字的時候耐心會消耗到一兩天，很快就會放棄，所以練字前要有持久戰的決心。
問題四：怎樣才能寫好一手行書? 我從一年級開始練書法。
我還是覺得從正楷學起~再開始寫行書~
這樣比較快>/<
樓上說不一定從正楷學起也不是沒有道理。。。
行書主要是看個人的風格
可是楷書是書法的基礎
如果沒有任何楷書功底的話
要想寫好行書也是空中樓閣啊~~~
祝樓樓能找到適合自己的方式練習，寫好行書~~
問題五：行書(花)字如何寫好看? 1）【花】字行書的幾種寫法
【花】字的德彪鋼筆行書寫法
【花】字的方正硬筆行書簡體寫法
【花】字的經典繁行書寫法
【花】字的全新硬筆行書簡寫法
【花】字的葉根友毛筆行書簡體寫法
2）行書的特點：
行書是介於楷、草間的一種書體。寫得比較放縱流動，近於草書的稱行草；寫得比較端正平穩，近於楷書的稱行楷。
在書寫過程中，筆毫的使轉，在點畫的各種形態上都表現得較為明顯，這種筆毫的運動往往在點畫之間，字與字之間留下了相互牽連，細若游絲的痕跡，這就是絲連。
問題六：怎麼才能寫好行書 1樓簡直是誤人子弟，搞清楚什麼是行書和標准字再回答這個問題。
1，要學好行書，先學好楷書；
2，學楷書選好自己適合的，歐，顏，王，柳可選，其他不推薦；
3，行書可選王，歐；
4，行書不在快，在意，形
問題七：怎樣練好行書（毛筆字） 【怎樣練好行書】
練習行書首先要練好楷體字，楷體字小有所成之後才能開始行書的學習。
行書掌握的基本技巧：字要型散而神不散，運筆快慢適當，虛實得體。
【怎樣練好書法】
1、臨摹結合
臨摹是學習書法最基本的方法,不但初學書法要臨摹,就是有了一定的基礎之後還需要臨摹。學楷書需要臨摹,學篆、隸、行、草各體書仍需要臨摹。書法家的一生都是在臨摹中渡過的,在臨摹中學習,在臨摹中思考,在臨摹中創造。
摹帖，就是用薄紙蒙在字帖上面,然後筆隨影走,按照顯露出來的字跡寫,又叫「仿影」或拓寫。摹還有一種方法叫「描紅」,即在印有雙鉤紅線的字上去填寫。
摹帖的方法：第一步先描紅。即從一本帖中選出清楚、完整的字,用透明而不透墨的薄紙,如打字紙、有光紙、描圖紙等蒙在帖上,依著字的輪廓,用極細的線條鉤成空心字,這叫「雙鉤」。然後把鉤好的字作為描紅本,用紅墨水填寫,再用藍墨水填寫,最後用墨汁填寫,這樣寫不但能加深記憶,而且節約紙張。
摹帖應注意筆隨帖走,切勿失形,要看準筆畫的來龍去脈,揣摩它的筆法和結構形態。摹帖要帶有「寫」意,將筆畫一筆寫成,飽滿而精到,切勿依葫蘆畫瓢地填描塗抹。
臨帖，即在摹帖的基礎上,對帖字的用筆、結字規律有了基本認識之後,對著帖寫。臨帖有對臨、格臨和背臨三種方法。
對臨,即把字帖放在對面的帖架上照著寫,這是最方便,最常用的臨帖方法。
格臨,即用透明紙打好格子（田字格、米字格、九宮格等）照式臨寫。主要用以掌握帖字的結構部位。
背臨,即把帖收起,憑記憶默寫帖中的字,不但求其形,更要求其神。背臨之後可以集字為聯或集字成篇,然後進入創作階段。
摹帖筆隨影走,古人怎樣寫,我們就怎樣寫,大小、長短、寬窄、粗細、方圓、斜正等都必須按帖字的要求去寫,有一定的規范和約束。摹帖的特點在於易學到古人的結構位置,但由於規范太死,反而失去了古人的筆意,用筆死板而不靈活,讓人感到放不開,受不了；臨帖或對臨,或背臨,或意臨,加入許多書者自己的個性特點,所以易得古人的筆意,而易失古人的結構位置。寫來自由隨意,追求個性,卻得之甚少。
所以在臨摹中必須臨摹結合,先摹後臨,既得古人的用筆方法,又得古人的結構規律。練習時可以採用先摹後臨,再反過來摹,摹完再臨。或者採用「雙鉤」的方法來研習結構規律。摹臨穿插,取長補短,效果極好。臨摹中要多看、多思、多琢磨,然後下筆。下筆要准,先形似,後神似,以求形神兼備。臨摹後要反復對照檢查,總結經驗教訓,在否定中提高,在教訓中成熟。
2、先入後出
臨摹是學習書法最基本、最有效的方法。臨摹就是繼承,就是向古人學習,學習前人優秀碑帖中的美的用筆、美的結字、美的章法、美的韻味和氣勢等。但臨摹還有一個入帖與出帖的關鍵問題。不入帖,寫不進去,或寫出來不象,是無法與古人對話,無法學到古人書法妙處的。但不出帖,即進去又出不來,太象古人,簡直成了古人的書奴,一點自己的個性都沒有,這樣寫,最終也形不成自己的書風特點。
關於入帖和出帖,清人姚孟起說得好：入帖時「不可有我在,有我便俗」；出帖時「不可無我在,無我便雜。」「不可有我在」說的是要專心一意地臨習古人法帖,把握帖字的精神面貌,要「一字一筆須從古帖中來」,不入帖便無本；「不可無我」說的是要在臨像的基礎上,吸取其它碑帖的長處,融會貫通,結合自己的藝術素養和創造才能,逐漸形成自己的風格面貌,有個性,有創造,並逐步走向自由創作的新境界。
3、讀帖善悟
帖不僅要臨,重要的還在讀,學書善悟,即從讀帖中領悟,有些古人優秀的法帖,不一定去臨,只要認真閱讀,反復體味,悟出其中的法度和韻味,便會自然而然地化入自己的書......>>
問題八：怎麼寫好行書？ 行書技法
行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮
的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。
要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。
我們分兩個方面介紹行書的技法特點：
筆法方面：
順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而
是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤
挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。
這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲
筆，筆畫不可過於平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些
變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
點畫呼應：由於行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成
了點畫的附鉤和挑，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之
間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。
顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。
牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫
出遊絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、
瀟灑。如：
一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不
可截然跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特徵之一，但
卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱
之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過「連與斷效果不同，連易斷難，
故當知斷」。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，
這是行書的又一重要特徵。
簡括省略：前面談到連能把兩筆或幾筆連成一筆寫下來，這其實已起到
了簡化的作用，加快了書寫的速度，但其原有筆畫並未減少，只是筆畫之間
有牽絲相連，不單獨存在而已。在行書中還有更省簡的情況，那就是索性合
並了原來的點畫，形成行書中獨有的寫法。如
其中「無」字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持
了原字的面貌又起到了簡化作用。其餘各字也是用這種方式形成了現在的寫
法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，
如：
收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同
的特點。即它可根據章法的需要和某字的特徵，隨時調整它的字形和筆畫形
態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：
既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可
使之方如： 扁如： 這就是行書可收可放的特性。
離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟\的圓轉為主的書
寫也時露方意，這無疑是需要也使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢
轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：
因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁
力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又
俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。
重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已
經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需
收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫
輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自
然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字聖教序》
中的：一畫之內也當有輕重之別，如：
至於一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢
見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味後面作品即可領會提按在
行書書寫中的妙用。
運腕得......>>
問題九：怎樣寫好行書的介紹 不學楷書而先學行書。就好象不會騎單車而學摩托一樣， 同學，千萬不要走我的老路， 楷書過關後想干什麼就干什麼。 其實學書就只有3個講究， 1是找對帖，就是你自己喜歡，有能力學好的帖 2是找對師，沒有老師指點終究只是一個人的成功， 3是有恆心，人不恆不行，特別是像書法這樣沒有盡頭的藝術。 個人見解
問題十：每字的行書怎麼寫好看？
❷ 行書連筆書法技巧
行書連筆書法技巧如下：
1、注重寫含做字的力度寫字的快慢和輕重是有直接關系的。很容易理解，輕則快。就像追求速度的運動員絕對不會給自己增加哪怕很輕很輕的額外重量。很多寫字慢的人，就是因為寫字的時候，手太僵硬，太用力，不僅慢，還會造成線條僵硬，字不夠靈動。
二、方式
1、書寫行書時，相鄰的筆畫組合成單元進行書寫，如「淺」、「意」、「是」、「靠」等字，因為筆畫較近，所以應該連著寫。
2、如果筆畫之間的跨度較大，不應該連著書寫，可斷開書寫，如「最」字薯畢。筆畫之間跨度較大、筆畫之間相隔較遠的，覆蓋筆畫書寫數老芹亦可，即原路返回，如「田」字。
❸ 怎樣寫好行書毛筆字
寫好行書毛筆字有三種技巧：第一種技巧：執筆如執槍。要寫出高水平的書法藝術作品，必須要掌握執筆的基本要領。目前，傳統的書法教學都推崇「五指執筆法」。
第二種技巧：諳熟筆法。學習書法，它與繪畫都是通過不同線條勾勒主體特徵的藝術，同態唯李屬於線條造型藝術。
第三種技巧：給筆畫搭好架子。這是寫成一個字體的最後一道「關」。如果之前的筆畫都寫好了，但是筆畫的架子沒搭好，太空虛或太緊湊，都展現不出結構的穩固性和美觀。練習書法，字體的帆遲間架結構比筆畫重要。懂得結體，就會在書寫筆山察畫的時候，掌握筆畫的筆勢。
❹ 怎樣寫好行書
一、掌握好行書的基本筆法
行書的基本筆法是構成書寫生動書寫的基礎因素，學習行書首先要從簡單的筆法開始，在提、按、起、落、收、轉等各個筆法上多下功夫，掌握要領，打牢基礎，沒有法度，談不上生動。
行書的基本筆法是構成書寫生動書寫的基礎因素，學習行書首先要從簡單的筆法開始，在提、按、起、落、收、轉等各個筆法上多下功夫，掌握要領，打牢基礎，沒有法度，談不上生動。
七、多看多品多悟
多看就是多看帖，看古人是怎麼寫的，包括點畫、結體培纖、字形等，加深記憶性的概念。多畫就是在初學階段，不要急於提筆書寫，而是用手指對著字帖畫，養成書寫習慣，或使用雙鉤法，強化行書書寫意識。
❺ 行書的書寫技巧是什麼
首先，行書書法必練的10個字分別是：人、心、永、天、火、寸、古、工、口、女。
其中「上」這個字，快寫的時候，適合寫的偏小一點，第二筆短橫，在豎的偏上一點入筆，扛肩。然後向左下方運筆，牽絲可有可無，末筆這一橫同樣也要扛肩傾斜。
「一」這個字最簡單的，在快寫的狀態下，不宜太長，長短適中即可，凌空入筆，收筆迅速，入筆時可有虛線，收筆時可有回鋒，運筆過程短促有力，輕微扛肩，弧度很小。
❻ 如何學寫行書
一、擺脫楷書的法則
練習楷書時，我給大家講的是起筆藏鋒，轉折處要有提按的變化，鉤的筆畫要先頓筆再挑出等等，這些要領在寫行書是要盡量擺脫和忘記。打個比方，如果把楷書比作武術套路的話，那麼行書就是散打，不能每一招一式都從頭開始，講究的是流暢。硬筆行書主張書寫流暢，字形大致上合乎規范，這就是好的行書。
二、認真的臨摩
要學好行書，還要經過一段專門的臨摩訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。在臨摹時，要給自己找一本好的字帖，趙孟頫的膽巴碑就是很好的字帖，可以練毛筆字，也可以縮小復印了練硬筆書法，硬筆書法家盧中南、丁永康、吳玉生等人的字帖都可以臨寫。練習毛筆字的同時練習硬筆字，對學習書法的好處是非常大的，可以互補。毛筆字是精雕細刻，硬筆字是反復琢磨，從大到小，再從小到大，非常有益於加強對書法學習的理解。
三、讀帖
練習書法的途徑不外乎臨帖和讀帖兩種方法，而練習行書，讀帖特別重要。我們起點書畫班牌匾的書寫者田惠君，是我的好朋友，愛好和我差不多。他練字的方法就是讀帖，很少臨帖，寫起字來行雲流水，一氣呵成。本來是寫隸書的，但是行書也非常優秀。學書法有從楷書入手的，也有從隸書入手的，寫隸書的人容易犯得的毛病就是行書常常寫不好，而田先生的行書，卻是功力深厚，一派大家風范。據他自己講，他的方法就是讀帖。
四、勤於練習
練習行書在開始的時候有一個適應的階段，在寫不好的時候覺得沒面子，沒關系，可以在筆記本上練習，也可以在寫日記的時候，練慣用行書寫給自己看。熟能生巧，從一個字到一段字，從幾個字、一行字到一篇字，逐漸掌握行書的規律，慢慢也就形成了屬於你自己的行書風格。要善於從多方面吸取營養，名人題字，商家牌匾，學校老師甚至是同學之間，只要你認真觀察，都可以找到別人寫的好字，學會了，就成了你的字。
行書是一種統稱，分為行楷和行草兩種。它在隸書的基礎上發展起源的，介於楷書、草書之間的一種字體，是為了彌補楷書的書寫速度太慢和草書的難於辨認而產生的。「行」是「行走」的意思，因此它不像草書那樣潦草，也不像楷書那樣端正。實質上它是楷書的草化或草書的楷化。楷法多於草法的叫「行楷」，草法多於楷法的叫「行草」。行書實用性和藝術性皆高，而楷書是文字元號，實用性和藝術性相對不足。相比較而言，草書藝術性高，而實用性相對不足。
❼ 如何書寫行書
行書技法
行書兼具楷書、草書的特點，但又絕非寫好楷書便一定能寫出一手漂亮
的行書字來，行書作為一種獨立的書體，其發展過程中具有它自身的特點。
要學好行書，還要經過一段專門的臨摹訓練，以掌握它的筆法和結字的規律。
我們分兩個方面介紹行書的技法特點：
筆法方面：
順勢入筆：行書筆法中不再如楷書那樣，要求逆入回出，藏頭護尾。而
是落筆便順鋒而入，行筆中鋒行走，收筆多是順勢帶出，或牽連下筆，或鉤
挑出鋒。不再回鋒作頓。這樣很多筆畫發生了變異。如下頁。
這樣筆畫多為露鋒。筆勢明顯地流暢起來。也使行書中更多地形成了曲
筆，筆畫不可過於平直，增加了點畫的動感，使之不至僵滯。筆法上的這些
變化，就自然使書寫的速度加快了許多。
點畫呼應：由於行書收筆不再回鋒作頓，而多是將筆鋒提出，所以形成
了點畫的附鉤和挑趯，即上筆終了時順勢帶下，而下筆自然承上，使點畫之
間雖斷似連，筆斷意連，產生了明顯的顧盼呼應關系。
顯然這些顧盼揖讓和呼應使字型增加了生動活潑的意趣。
牽絲引帶：點畫間的勾挑使之顧盼呼應，有時將這種呼應通過筆鋒提寫
出遊絲，連接起來形成兩筆或幾筆，連續寫出，一氣呵成，使字顯得連貫、
瀟灑。如：
一般情況是凡字的固有筆畫則重些，而兩畫之間的連接相應輕些，但不
可截然渣仿巧跳動，否則呆板無神。牽絲形成連的效果是行書的主要特徵之一，但
卻要運用得當。一味的牽連纏繞，當斷不斷，反而弄巧成拙，形成浮滑薄弱
之病，是行書書寫中的大忌。一位書法家講過「連與斷效果不同，連易斷難，
故當知斷」。因此將牽絲引帶與點畫呼應分開來講以區別它們的不同功用，
這是行書的又一重要特徵。
簡括省略：前面談到連能把兩筆或幾筆連成一筆寫下來，這其實已起到
了簡化的作用，加快了書寫的速度，但其原有筆畫並未減少，只是筆畫之間
有牽絲相連，不單獨存在而已。在行書中還有更省簡的情況，那就是索性合
並了原來的點畫，形成行書中獨有的寫法。如
其中「無」字中間四豎和下邊四點被一組相連的豎撇橫代替了，既保持
了原字的面貌又起到了簡化作用。其餘各字也是用這種方式形成了現在的寫
法。有時為了行筆的便利，行書字書寫時，甚至可以改變原來的筆畫順序，
如：
收放變化：比較楷、隸、篆等規整嚴謹的字體，行書有一個與草書共同
的特點。即它可根據章法的需要和某字的特徵，隨時調整它的字形和筆畫形
態。例如：王羲之《蘭亭集序》中的之字，如：
既可收斂些又可放縱些，可以任意屈伸、收放，即可使之長，如亦可
使之方如： 扁如： 這就是行書可收可放的特性。
離方遁圓：楷書方多圓少，折筆處多為方，即如趙孟頫的圓轉為主的書
寫也時露方意，這無疑是需要也大胡使字增加了一定的力度。而行書則隨筆順勢
轉折，變化無窮，方圓兼用，靈活生動。如：
因此注意到方圓的變化，使之自然融匯，使書寫的效果既有方筆的雄勁
力度，又富圓筆的通暢靈動。若一味方折，則顯板滯、生硬，純用圓轉則又
俗滑、疲軟。總之臨習中要多觀察，創作中要多思索。
重按輕提：楷書中的一些筆法，如頓筆回鋒挫逆等，在行書的運筆中已
經不再應用或很少應用了，更多運用的是順勢提、按的運用。凡輕細之處需
收筆輕提起，速度稍快。而粗重處則需將筆重按下，速度稍緩，當然，筆畫
輕重粗細的交替要有合理的起浮過程，不可大起大落，忽輕驟重，應使其自
然。提按處在行書中幾乎隨處可見，一字之內的提按變化如《集字聖教序》
中的：一畫之內也當有輕重之別，如：
至於一篇之內的根據章法的需要而出現的輕重布局，也是行書作品中屢
見不鮮的。歷代書家對此各有體會，我們仔細品味後面作品即可領會提按在
行書書寫中的妙用。
運腕得宜：「書法之妙，全在用筆。」今天看來，有人以為前人這個論
斷未免偏頗。其他如章法、墨法之類固然也很重要。但書法是線條的造型藝
術，提高線的表現力往往是書法家畢生追求探索的。章法、墨法之類也離不
開線條去如鍵完成表現，而線條的表現力全在於筆的運用，因此，前人的說法可
謂一語中的，不容忽視。
談到用筆，不能不提到運腕，二者是不可分。這一點初學書法的人往往
容易忽略或不甚明確。
前面提到筆的運動可以組合出秀美、雄強、古樸、稚拙等不同風格的作
品，那麼用筆的關鍵是什麼呢？當然，是大腦，但大腦的設想是靠指、腕、
臂的合理配合來完成的，指過於細弱，精巧處或許尚可，總體上卻力不從心。
誰也不能運指寫出盈尺大字來。臂又過於粗大，寫榜書或許差強人意，然要
精到完美卻難盡如人意。那麼只有腕居中承啟，能兼領二者的功能。尤其是
行書的靈動精妙處，有時全憑腕的運動來完成。
運腕是指在書寫過程中腕要有意識地指揮毛筆左右揮灑，疾徐提按，使
轉變幻。以使書寫效果靈動流暢。舉例來說：寫百字時百筆落紙後腕須往左
傾推筆向右，至橫的末端即刻腕須轉向右擺，提筆帶過再向懷內壓至小豎折
處提鋒向右上，使轉帶下向內提筆作點收，這一系列的運動都是腕的左右推
移轉動，如果光靠臂來運動則顯然難以准確地使筆恰到好處地寫出輕重變幻
的線條，一些靈巧之處更難准確地表現出來，寫半尺以內的字則顯得費力不
討好了。當然如果寫檗窠大字，則需臂的協助運動，而控制筆還靠腕來完成。
因此，運腕是行草至關緊要的練習課程。當然，腕與臂、指的相互配合亦是
不容忽視的。
選帖與臨摹
有的朋友練字，喜歡隨意揮灑，盡情抒發，這就創作而言是無可厚非的，
但練習字則不應如此。因為書法的練習，應是將前人好的字借鑒過來，掌握
它，使之變成自己的技藝，克服自己的不足，也是鑽研任何一門學問應取的
態度。為什麼要練呢？肯定是認識到自己有不足之處，但練習時不講究方法
還是達不到目的的。常看到有的朋友抱一本帖寫了很長時間，字的變化不大，
究其原因，不外是臨習的方法問題。寫字要臨帖，這是常識。臨就是對照字
帖上的字體會它的運筆方法和結字規律，必要時還要用薄紙收一些字鉤摹影
拓下來熟記於心，運用於筆，從而改變自己的書寫習慣，而不只是抄寫帖上
的文字內容，有些同志臨了一遍又一遍，枉費了許多時間和精力，到頭來還
是自己原來的模樣，並無進展，這恐怕就不是臨帖而是抄書所致。
在臨帖練習中，對初學者或對原帖體會不深的同志，以選字放大為宜，
這樣可以更好更清楚地體會分析原帖字的筆法與結構。對有些基礎掌握了臨
習方法的人則以原大通篇為宜，因為對他們來說，筆法與結字規律已經不是
問題，更重要的是體會原帖的氣韻、章法或神采與風格了。
對初學行書者來說，臨習中對原帖字形的外觀、大小、聚散、攲正，筆
畫的提按、收放、長短、角度、方圓、呼應等都是要仔細觀察、分析、體會
的。我的體會是先選出一些結構與筆畫均有代表性的字，按照以上方面進行
分析，有了印象之後即可動筆臨習，臨一遍後即對照原字進行比較，找出不
合原帖處再對照臨習，這樣反復幾遍，逐漸與原帖接近或相似了，即可移開
原帖，背臨一遍。
❽ 行書怎麼寫好看
寫好行書的要求
1、懂得行書的筆法。
前面說過了，行書的筆畫不完全同於楷書，它的有些筆畫可以「一筆帶過」，但是，在「帶碰拿」的過程中，卻要遵守一定的筆法。
寫字時不能太過僵硬，解決僵硬的問題笑滑搭主要還是在腕上，平時要養成一個用腕的習慣，學會用腕，做事就有巧勁，寫字也是一樣的，如果閑下來可以在空中練習這樣的習慣。
二是要在點畫的基礎上，接住氣息。行書的點畫本來就是有動態的感覺，加上每個字都要表現出這種氣息，氣息有了，風格也就有了。如「行雲流水」，所指的就是氣息。兩個點畫、兩個字之間都要接得住，這樣的話，氣息就活了。
❾ 行書怎麼寫
第一、筆畫曲直轉換到位
書寫行書的時候，掌握筆畫之間的曲直轉換主要靠筆鋒的折轉，提頓來實現。行書字體筆畫的直線性，給人一種沉重剛毅的視覺效果，如下圖的「情」字，豎心旁的豎畫，就顯得很沉重。而行書筆畫的曲線性呈現出一種柔和美，與直線性互為映襯，才能體現行書的俊美灑脫。
行書的特點
1、筆法多變
行書的用筆與楷書大同小異，但由於行書的書寫節奏比楷書快。下筆、收筆、轉折多順勢而為，靈活多變、各有千秋。其主要表現在藏露結合，露鋒居多。如「列」；方圓兼備，圓筆為主，如「觴」；提按明顯，節奏感強，如「亦」，「足」等。
2、活潑有神
寫行書的節奏比楷書要快，往往會隨著筆勢很自然而然地帶出一些附鉤或者連接前後筆畫的牽絲。但由於這種附鉤或牽絲的呼應和牽引，反而加強了筆畫與筆畫，字與字之間的聯系，顯得更加生動活潑，貫氣有神。如「是」、「能」、「無」、「茂」等。
3、書寫便捷
行書為了書寫便捷和美觀，對楷書的某些筆畫或某些部位可以進行簡省或變化。或以點代橫，或以點代豎，或以點代撇，或以點代捺。如「老」、「竹」、「流」、「未」等。
4、結體多姿
結體多姿又是行書的一個特點。工整的楷書也最忌「上下方整、前後齊平、大小雷同」，更何況是書寫自由、活潑有神的行書。行書往往打破了楷書的橫平豎直，端正平穩的嚴整性。