A. 怎么识小提琴谱
首先小提琴的四条空弦从粗到细分别是五线谱下加二线的sol、re、la、高音mi。
五线谱最下面看起，第一条线上的音是mi，是re弦一指（区别与最细那根弦），接下来就一个音一个音加上去。
乐谱最前面有个高音谱号，（或低音谱号），高音谱号旁边的3/4、4/4代表的是整个乐曲节拍的打法，暂且先不管。
还有#、b等符号，代表的是整个乐曲的调号，也就是do/re/mi/fa/sol/la/xi是否有升降。
五线谱是由音符、谱号、谱表三个主要的部分组成的。
谱表：
在五线谱中，由五条平行横线所组成的图形叫做谱表。
谱表有许多种类，比较常用的有高音谱表（又叫G谱表）、低音谱表（又叫F谱表）、大谱表和联合谱表。
谱表不同，各线各间的音高位置就不同把五线谱的音符和小提琴指板的音位结合起来学习。
那些音符和小提琴位置永远是不变的，坚持看着五线谱音符脑子反应到小提琴指板的位置和相应左手指的起落，每天练习音阶，用不了多久，你就学会了，钢琴认谱要复杂一些，音位包括和声了，小提琴主要是旋律，非常简单。
小提琴上的音也是由低到高的 谱子上没有标出最低的那个音 。
小提琴最低的音是下加3间的SOL 是4弦（最粗的那根弦）的空弦，然后你的食指按下去就是la 中指按下去就是si 无名指按下去就是这个谱子上的第一个音do了。
每一根弦按到小指就换下一根弦以此类推。自己在琴上模拟一下就好了。一开始不要用弓子去拉 用右手拨奏左手按弦 这样会轻松一点。
小提琴一弦空弦对应的音是低音嗦，往后音依次升高。
用来表示升高或降低基本音级的记号叫做变音记号。
(1)怎样快速边看曲谱边拉琴扩展阅读：
小提琴的演奏技巧
小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中最为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说，有以下各种主要基本功。
握弓
右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅观。
运弓
优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和弦的接触点这3种因素的不同结合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：
1、分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚；
2、连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是最常用的弓法之一；
3、顿弓：音与音之间断开；
4、跳弓：弓毛离开琴弦。这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。
B. 学小提琴的，怎样唱谱，用脚打节拍
没看明白你是想问唱还是想问拉琴？
但不管是哪个，最终都需要你唱。小提的模仿人声的，西方乐器的出发点就是人声，演奏的终点也归于人声。气息、连贯、歌唱性这些在唱上的特点，几乎适用于所以的西方乐器。
所以，你要想拉好琴，唱都是必不可少的。不要求你唱的技巧多好，但节奏一定要准确。
节拍始终是音乐的一部分。如果你想着跟着节拍走，那就请用节拍器。如果是边打节奏边演奏或唱，那是自发性的。节拍器用于练习，后者无所谓。我在拉琴时有时也会跟着身子摇摆，打节拍啥的。
至于你说的只会看谱拉，不会唱，呵呵，说明你对音乐还不太熟悉，没关系，熟悉了之后，这个问题会自然解决的。不是每个人的视谱能力都很好的。
C. 怎么能快速的准确的看古筝的乐谱呢
古筝谱子是很简单的，一般先看是什么调的，也就是在你的谱子左上角的字母是什么，一般初学都是D，这是最基础的调。然后看第一行有没有一个分数（这个分数是指你的每个小节弹几拍子，代表一拍子的是几分音符。）如果没有分数就是引子，也就是没有固定的节拍；有的话，那分子代表每个小节有几拍，分母代表几分音符是一拍子。接下来就到了曲谱中，数字1234567分别代表7个音，初学一般只有12356（5是琴弦上绿色的），看着谱子找到对应的琴弦，然后看节奏，有不同的节奏型，这个节奏型其实就是占不同拍子的音符组合在一起（其实就是看看每个数字分别占几拍）。然后再看指法，指法一般都是写在数字的上方，就像“\”这是食指弹，每个手指有每个手指的弹奏方法，这些一般书上都有写，你可以买一本基础指法的书自己看看，感觉说了好多了
D. 如何快速学会看乐谱
你要的是五线谱还是简谱；你用个键盘乐器
简单说来，钢琴的学习包括认识键盘，将手放到合适的位置，如何控制运用你的手指，如何用双手而不是单单右手来共同弹奏，当然还有如何看懂五线谱钢琴曲谱。五线谱.分一、二、三、四、五条线。一线是3音，二线是5音，三线是7音，四线是高音2，五线是高音4，一线和二线之间是4音...
E. 怎么样可以边弹键盘钢琴边看曲谱
钢琴使用方法：钢琴由键盘上26个字母控制。点击开此连接后，设法保证 此日志 有钢琴的主页 能够同时显示在屏幕上（小方法：先点击关闭键 左侧的 向下还原键 还原后 ，用鼠标调整画面大小即可）！然后用鼠标点击钢琴上任意键，待发出声响后，就可以用键盘控制了。
上面的是偶想到的一种方法！
下面是偶QQ空间的键盘钢琴，不知你想要的是不是这样的效果！你可以参考一下！
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F. 怎样快速背乐谱
快速背乐谱的方法如下
1、动作惯性记忆法。
这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。只有通过大量练习，使动作形成连续性，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。
慢速段落往往由于技术上的轻松而容易被忽略，练习不足会导致动作熟练程度的欠缺，继而引发忘谱。因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。
2、键盘位置记忆法。
这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多、把位变换频繁的作品。出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上绝对不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。
3、乐谱视觉记忆法。
顾名思义，通过反复看谱在头脑中形成视觉映像，就像是对于某一图形的记忆一样。这样，当演奏者在背谱演奏的过程中，眼前会浮现出乐谱的内容，演奏者会产生仍然是在照谱弹奏的感觉。
4、无琴无谱记忆法。
在背谱的后期阶段可以尝试完全在头脑中“默弹”的方式来加深印象，如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。
5、无琴无谱记忆法。
在背谱的后期阶段可以尝试完全在头脑中“默弹”的方式来加深印象，如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。
(6)怎样快速边看曲谱边拉琴扩展阅读
1、简谱，是指一种简易的记谱法。有字母简谱和数字简谱两种。一般所称的简谱，系指数字简谱。数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本音级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、si，休止以0表示。每一个数字的时值名相当于五线谱的4分音符。
数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲。17世纪时法国天主教方济名会教士J·J·苏艾蒂加以改进后用来教唱宗教歌曲。18世纪中叶，着名的法国思想家J·J·卢梭再加改进，大力倡导，并编入他的《音乐辞典》之中。19世纪，经过P·加兰、A·帕里斯和E·J·M·谢韦3人的继续改进和推广，才在群众中得到广泛使用。因此这种简谱在西方被称为“加—帕—谢氏记谱法”。
19世纪末叶，简谱传到日本，再传入中国。1904年沈心工编着出版的《学校唱歌集》是中国最早自编的一本简谱歌集；之后逐步普及到各地的学校，30年代随着救亡歌咏运动的开展，简谱得以在群众中广泛流传。
由于简谱的记法与中国的工尺谱(流行在中国民间的一种文字谱)相当接近，因此在中国简谱得到了空前的发展，就世界范围而言，中国是把简谱吸收得最好、最发扬光大的国家。而五线谱，通过以西方为中心的音乐教育体制，已基本通行于各个国家，在学校里已是必修项目之一，它为世界音乐统一于一谱提供了基础。
2、五线谱，是世界上通用的记谱法．在5根等距离的平行横线上，标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐的—种方法。五线谱的每根线以及线与线之间的空间，自下而上分别称为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线和第一间、第二间、第三间、第四间。线和间如不够使用，可在五线谱上方或下方增加线和间。加线及加间各分别称为上加第一线、上加第一间，下加第一线、下加第一间等，各代表一个音级。这些音级的固定高度根据所用的谱号来决定。
谱号有三种：高音谱号，又称G谱号，低音谱号，又称F谱号，中音谱号，又称C谱号。五线谱为适应不同音域的人声和乐器的需要，并避免过多的加线，有多种谱表，其中常用的有五种：即高音谱表(用G谱号)：低音谱表(用F谱号)、女高音谱表、中音谱表、下中音谱表(后三种用 C’谱号)。女高音谱表现已不常应用，中音谱表仅用于中提琴，次中音谱表常用于大提琴、大管、长号的较高音区。此外还有上低音谱表、女中音谱表等。
参考资料：网络-乐谱
G. 看谱拉小提琴时，在换把时，如何能快速把一把位的指法转换为其他其他把位的指法
常言说熟能生巧，熟练掌握了第一把位指法，自然而然就能将其运用到其它把位上，当然要注意指距的变化（相对收缩，全凭耳朵辨别音准）。
H. 所有的乐器；如二胡；不看简谱；怎样能拉一首歌曲；只要听到人唱过之后；不看谱就能拉岀来；这是怎样做到
算是跟乐感有关 有人天生就可以 后天训练也可以做到 视唱练耳听旋律就是这样 一段音乐自己写下来谱子 小时候听什么歌就可以用二胡拉 不太好解释怎么做到 就像有人听一大段英语就知道是什么意思是一样的 音乐更抽象一些 心中要有调式感
I. 怎样快速学会看钢琴谱
首先我们来认识钢琴，它是有88个琴键组成，其中包括52个白键和36个黑键。无数美妙的因为就是这些琴键的组合产生的。左边的琴键是依次低音。右边的琴键是依次高音，一般都是左手低音，右手高音，但也有例外的情况。好多名曲中都有左右手交叉的演奏方式。
下面就是我自己绘制的钢琴曲谱图，钢琴谱都是五线谱的，上面一排是高音谱号，用右手弹奏，下面是低音谱号一般用左手弹奏。五线谱有五条线组成，线上和线中间都是有音阶的，我们通常所说的中央C就是高音谱号后面的下加一线上，低音谱号后面的上加一线上，依次往下推就是RI就在两线中间，mi在第一条线上，以此类推。
对照五线谱，可以看到钢琴上我标注的简谱的音阶，中间标注的中央C和五线谱中的下加一线中的do是一个音，这样的话就能在钢琴上找到五线谱上的音了。
很多不懂的人会问，黑键是什么啊，也是音，1到2是一个音，中间的黑键就是半音，1升高半个音或者是2降低半个音，在五线谱中常常可以看到升降的音就是可以在黑键中找到。
弹钢琴的手型很重要，手腕放松，手指放松，只有弹下去的手指是用力的，其余的手指都是放松的。先从音节开始练习。初学者可以尝试去练习“拜厄"这是一本简单的左右手配合的琴谱。
这是和弦，钢琴的弹奏过程中肯定会出现几个音同时弹下去的时候，那就是和弦。
下面是一个简单的钢琴谱，练习的时候左右手分开练熟，再合起来联系，这个谱子就是右手旋律，左右琶音，很简单，试试吧。