Ⅰ 怎么才能最快学会唱歌
唱歌跑调的原因及训练方法（更多唱歌技巧，点我名字）
1.如果你是一个音准很差的人，而且跟着琴唱谱子又找不到节拍的人，那么，你可以试着一边开着原唱一边拿出简谱出来唱。这样即可以练到音准，也可以练到节拍！而且，声音的位置跟着原唱也可以找到唱曲的感觉、声音的位置。
2.每天至少要唱十首歌的歌谱。这样就会形成一种音乐记忆。使你以后在看到谱子后，看谱速度会提高，记谱的旋律会快。而且不容易走调。
3.走调经常出现的原因：
A一般每个人天生下来的音准都还可以。但是要达到专业的音准，比如半半度，半半半度之间的音准有时候就会有些偏差。但是一般的人可能没经过专业训练是听不出来的。像这样的一些人，在小地方唱唱卡拉OK不需要去参加什么比赛、演出，在这里骗骗人还是可以的。
B但也有些人，唱歌的位置很高，音质也相当好。也经过了专业训练，可是，为什么却音准跑调得太历害了呢？这有几点原因：一是这个人太注重歌曲的情感，气息一旦过了头，或是顶不住就会出现音偏高或偏低。
二是这个人平时比较注重的是专业声乐唱歌的训练，而不去注重音准节拍的重要。所以，每次唱歌前从不唱谱，也会造成这种的差异。像这样的一类人，到最后是痛苦的，因为他/她可能可以达到专业的最高的境界，感情的最顶峰。可是因为唱歌基本的要素：音准、节拍、节奏没有达到，而浪费了一副好嗓子。
C还有一部份人，这些人平时可能从小就是学琴的，音准出奇的好，可是为什么一上台，就找不到音了呢？这有的是上台时太紧张，气息没有运用好，一般常见的上台跑调是因为一个空间、磁场、话筒的变化
而使选手们一般找不到自己平时的音色了。有的听不到伴奏，因为一般上台时可能下面的观众听得到很大的音乐，可是选手们听到的音响的声音是空的。这种空就好像伴奏的声音是一种遥远地方传来的打鼓那种空。一旦你用对了平时歌唱的方法才会与这种空融合。加上有些选手因为平时练声到高音是喊的，而在话筒里却传不出来。因为话筒里只传有穿透力的声音，相反，这种很空的穿透力声音可能只需要很轻很小的音量就可以传出来了。
所以，一个环境、物理、音质的变化也会使声音走调。这就需要选手们有丰富的演出上台与和音响的经验。在一次次的磨练中找到你的天籁之声。（还有就是去录音棚录音的时候这种走调的情况会更严重。
呼吸时那个阶段的气最适合唱歌，呼气阶段；
如何唱好高音部分，气往下沉；
最简单的唱歌准则，放松，享受
Ⅱ 怎样快速把歌唱好
谈唱歌中的“四要素”
音乐是美的，然而人的声音又是音乐中最美的。当我们欣赏优美委婉、感人肺腑、结实透亮、高亢激情乃至催人泪下的歌声后，得到的不仅是感官的刺激而更多的却是美的熏陶和感情的触动。然而要使人们领略到优美动听的歌声，对歌者而言也并非易事，他们必须在下面四个方面下功夫：
一、“良好的气息控制”
古语云：“善歌者，必先调其气，”气息是歌唱的动力。没有好的气息控制能力，便不能产生美妙的歌声。歌唱中的呼吸与日常生活中的呼吸有很大的差别，平时的呼吸是纯天然的动作，但是歌唱则要求特殊的呼吸，需特殊的气息控制，为了表达作品需要，延长声音，歌者必须掌握深呼吸。一般的训练方法有三种：“一”缓吸缓呼：吸气时，应保持口、鼻、咽喉、气管、支气管、胸腔、腹腔全面扩张，当气息通过口鼻同时缓缓吸入肺部时，保持积极状态，然后两唇微闭，胸气息由唇中徐徐吐出，感觉象吹灰的力度一样，小腹微收但吐气时仍保持吸气状态。通过以上反复练习，将扩扩大肺活量又能有效地控制气息的上下贯通。这一呼吸方法适合演唱抒情歌曲。第二种方法是“快吸缓呼”，即大口快进气息，然后缓慢把气息有控制地呼出。吐气时和第（中感觉相同。这种方法适合演唱激昂优扬的歌曲。第三方法是“快吸快呼”，即快速将气息吸进，然后有控制地快速吐气，这种方法适合演进行曲体裁的歌曲。以上是气息训练中三种最常用的方法，如能掌握它们各自的呼吸方法，将为歌唱打下坚实的基础。
二‘正确的发声方法”
正确的发声方法应该是喉结保持在最下面，张开喉咙，声带自由地工作，然后使声音在面罩上发出。这样的声音给人的感觉是圆润、轻公、通畅具有穿透力。要使发声正确还必须注意以下几个方面：（1）姿势要正确：发声时歌者应自然站立，重心平稳，双肩放松，两手下垂头部自然，胸部微挺小腹微收。（2）口型要适度，发声时要根据不同的字音把口适度地、充分地、自然的张开，上唇能看见一“半上齿，下唇能看到寸；下齿为宜。门）舌头必须放松放平、轻靠下牙根上，不能有后缩，隆起的现象，否则将直接影响到喉头的弹性和声音的畅通。（4）放松下已、下巴的松紧对唱歌也有影响，发声时要求下巴自然张开，切忌下压侯咙或向夕附出，这样将影响喉咙的正常工作并使声音产生挤紧的效果，尤其是对唱高音更是不利，综上所述如果我们能使以上各器官科学地控制它调节它，将会给发声带来极大的好处，以此同时，在发声过程中应避免大声喊叫或挤压或唱过低过高的音，应多考虑发声的质量而不是音量。
三“良好的共鸣”
任何优美动听、圆润丰满而具有穿透力的歌声，都是建立在最大限度地运用和发挥人体共呜器官的合理利用的基础础上的。众所周知，人体发出的声音也和乐器发出的声音一样，先由一个振源发出微弱的声音（这个振源便是声带），然后由几个共鸣体产生扩大美化的作用，才能形成具有较大音量的声音。刀眩歌唱中的共鸣主要有哪些？人们在歌唱中又将怎样地利用它呢？首先，我们先了解人体的主要共鸣腔体，它们是：‘胸腔共鸣’，这是依靠胸部固有的空间结构对声音产生共振的效果，它在唱中低音时用得较多，它能使声音美化戈浑厚宽广的效果；‘咽腔共鸣’它包括喉咽腔，口咽腔，鼻咽腔，它们是沟通口腔、鼻腔、胸腔和引起阶骨共振的主要通道。歌唱时，必须充分打开以上腔体，使共鸣腔日成空间，保证气息通畅，声音饱满，并根据音高需要进行调节，凡中音区时这些共鸣都起到重要作用，为了打开以上腔体，半打哈欠的方法是行之有效的。‘头腔共鸣’也称面罩共鸣，它是美声唱法的精髓，所谓面罩，即位于眼睛之下鼻腔后面骨骼的空穴之处，它包括额窦、蝶窦、鼻窦等，头腔共鸣能产生结实透亮，穿透力极强，华丽且具光彩的声音。要练好头腔共鸣，一般先进行微笑哼鸣练习，具体方法是用hm来找到头腔共鸣的位置，再从中张开嘴巴把声音放出，其盏觉是上胯和面颊处有振动和麻木感，男高音感觉到硬腮上面某个地了，男低音经常感到门齿后面。以上是歌唱口中必须了解和合理掌握的共鸣腔体，歌者必须经常练习并能体现歌唱的发声之中去，那将会给声音带来迷人的谜力。
四、“表情达意、声情并茂”
当歌者掌握了气息、发声、共鸣之后再加上表情达意，歌唱才能称为艺术。试想一个歌唱者嗓音条件好，技巧也高超，但演唱时感情不投入，干巴巴地把作品唱下来，他的歌声也不会打动观众，相反有的歌手条件一般但能用心去匆划艺术形象，创造独特的艺术风格，反而倍受观众喜爱，这都说明以情动人对歌唱者来说是非常重要的。这里也和歌唱者平时对现实生活的观察体验和文化素质有极大的关系。以我国女高音歌唱家董文华为例，茵＼十年代以一曲“十五的月亮”打动了千万人的心，激励着人们的爱国热情和战士们那大无畏的英雄气概，九十年代又以·一曲“春天的故事”，倾倒了亿万人民的心，这除了她具有优美音色，高超的演唱技巧外，和她那感情的真挚以情动人是分不开的。为此，我们在歌唱中，“定要把握作品，分忻作品的基调，如热情奔放的还是悲伤哀叹的，喜悦欢；的还是伤感缓慢的。还要从字里行间，体裁曲调上去体床，这样才能理解作者意图，演唱起来才能做到情真意切，对作品感情处理才能恰到好处，做到自然贴切，主调明晰、色彩鲜明，表情丰富，举止大方，产生泌川刺府之感。
Ⅲ 如何快速学唱歌技巧
如何快速学唱歌技巧
想学习唱歌的人越来越多，初学者学习唱歌的速成诀窍有哪些呢?下面是学习啦!就让我给大家一些方法吧，希望能对你们有帮助!
初学者唱歌速成诀窍
初初学者唱歌速成一
1.如何解决换声点的问题。中、低声区的声音，要与高声区一样宽，就容易过渡。如果下面搞得太宽，撑得太大，到过渡音就难以过去。在低声、中声区开始往上唱时，要先想好高音的.声音位置，按这个声音位置唱，就能顺利过去。因为声音的位置始终保持在面罩共鸣里。唱过渡音时，不要使劲用力，要唱得柔和而顺利完成。
2.唱弱音时仍要有面罩共鸣，要求音质与音色与唱强音时一样。唱高音时，声音在面罩里很响、很亮，唱低音时也要有这种效果，但要柔和的多。
3.唱高音时注意，不要张大嘴。用腹式呼吸唱高音时，上腹部应稍往外一些。
初学者唱歌速成二
1.应该尽量用方法防止有碰喉咙的声音。用微笑去唱，从高音到低音，每个音都有位置、有支持，保持住，嗓子不要用劲。唱高音一下子打上去，下行时尽量按照那个位置连下来，位置不变。
2.不要怕声音小!我知道很多人在唱中声区时都希望撑大嗓门。不要这样，声音要美，位置要高，音质要高。要保持位置不变是很难的，因为横隔膜总偷懒。
3.唱HC，要弱，点小。不要一张嘴唱，气就跑一半，要感觉把脸都蹩青了!歌唱的艺术就是吸气的艺术，就是要吸得多，唱时尽量慢慢放。用很少的气振动声带。这个诀窍就是要点小一点!唱大了就一下蹩死了。
4.唱低音时不要使劲，简单些，象小锤子一样敲出来;唱高音时，象有个小铃铛在里面，尤其是抒情女高音。在哪里哼就在哪里唱。要的是位置，不要用劲。
初学者唱歌速成三
1.结尾的那个高音你还可以唱得更好，换好气，一下子打上去，点很小然后延长、放大。
2.呼吸时，横隔膜望四周扩张，尤其前方的隔肌十分坚实。要记住，一定要用横隔膜呼吸!
3.每个字，每个元音始终要保持高位置，共鸣焦点始终集中。这样观众才会感到你唱得不费力。关键在于喉头稳定不动，而不是*张大嘴去转换不同的元音。喉头位置不变，可以随意唱出亮音或暗一些的声音，声音的共鸣点总是集中在一点上，就象放电影，焦距对准就清晰，否则形象就模糊。声音也是同样的道理。
4.舌头别凸起，舌头动，声音也会变。舌放平使嘴里的空间更大。
;Ⅳ 怎样快速学唱歌技巧
怎样快速学唱歌技巧
初学者有很多唱歌的技巧和速成诀窍，这些唱歌技巧是我们必须要掌握的，那么就让我们一起去了解一下吧?下面就让我给大家一些快速学唱歌技巧吧，希望能对你们有帮助!
快速学唱歌技巧一
1.歌唱的姿势很重要。要站直，要平均站在两腿的支持力量上。头的位置比身体的位置更重要。有人唱高音时把头抬起来，似乎唱上去省些劲，事实并非如此。头抬起来高音紧了。喉咙也会发紧，不松。正确的是：头应稍低，但别太低。 头部有很多共鸣，声音在头部产生共鸣，声音就大。头的动作要与旋律相反，越高头略低，声音好象下到胸腔里去。
2.歌唱时，尽量避免用那些与唱无关的肌肉。控制呼吸用横隔膜时尽量不牵扯到其它肌肉，不要象搬东西那样使劲，那样会将所有的腔体关闭起来，把声音也关紧了。唱的时候不要紧张，自然的唱，肩部要放松，不要有小动作，唱时只用横隔膜。
3.打开喉咙。打开喉咙很简单，当你困时，一面讲话一面打呵欠，这时候喉咙就打开了。打开喉咙比打开嘴巴更重要!这样唱起来的声音比只张嘴不打开喉咙的声音更亮些。所以，嘴要与喉咙一起张开，最好后面张得更大些!如同用一个倒立的漏斗，大口一方在颈部喉咙处，漏斗尖在面罩处。如果声音位置已全部进入面罩，声音就能从最轻逐渐唱到最强。
快速学唱歌技巧二
1.焦点。歌唱时声音好象放电影一样，声音要有共鸣，焦点要集中，集中在面罩。太远、太近都不行。每个人都有自己做好的发声焦点，焦点集中了，声音会越来越大;没有焦点的声音就散了。要求声音大，不能一天就摆出一个架子，开始时共鸣点要小，然后扩展开来，越唱越大。 这种发声方法，声音小，好象灯后面有面镜子，可以使光照得更远。头额、鼻窦等处都是空的共鸣腔，要尽量利用。
2.呼吸。歌唱时，要用躺着睡觉时的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(横隔膜)中，我更倾向于腹式呼吸，这样可以吸得深。且快。但无论哪种呼吸，不可二种同时用!这样是矛盾的，如同一脚踩刹车，一脚踩油门。
3.训练声音。你先找到最好的音以后然后顺着往上、往下去唱，嘴、喉咙位置都不要移动，在唱邻近的音时尽量体会，尽量模仿那个最好的音，这就叫“自我模仿”。每个人都要有“声音的记忆”。要特别注意嗓音、喉部的感觉。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等发声器官的技能状态。声音的记忆，不光指音调，而是包括音质、音色、力度。要追求上中下声区的统一。
快速学唱歌技巧三
1.发声的基本东西。首先，喉部肌肉要使喉结稍下来一些，这样在声音的圆润性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌时，要保持一个气柱，与自然嗓音相反，在有气柱的基础上，越到高声区声音越宽、越响。 我所说的打开喉咙，就是让喉咙打开，使声音不受压制、不受干很自由的出入，打开鼻腔、进入头腔，自由地振动起到共鸣。要有呼吸支持，得到最大的共鸣效果，而不是说打开喉咙后压、挤，声音发白。如果我们能找到一个正确的位置，声音就自动的、正确的进入面罩。
2.声带如同橡皮筋，既能拉长也能撑宽。但如果一个人不是正常发挥自己真正的音质，而是故意的撑大中、低声区的声音，这样高音是无法唱上去的'。即使唱上去，发出的声音也是大摇大摆的。正确的声音位置是：按高声区声音的宽窄极限与高位置，去定中、低声的声音音量及位置，而不是将中、低声区的声音故意撑大个音的往上练，唱第一个音时，喉结放下，再往上唱第二个音，控制喉结不动，练好了第二个音，再往上练第三个、第四个，逐步增加。
2.打开喉咙、喉结稳定与喉头两侧肌肉用力的关系。喉头两侧颈部肌肉有力，是要求两侧的肌肉帮助喉头打开，而不是将喉咙捏紧。正确的打开喉咙是感到颈部往四周扩张。最简单的办法就是，用自然的打哈欠的感觉去讲话，去唱歌。还有一个办法，就是歌唱发声时的嘴形要呈微笑状。撅嘴、拉下巴使口形成竖椭圆形，喉咙容易发紧。
;Ⅳ 如何快速提高唱歌技巧
快速提高自己唱歌水平的方法如下：
1、多听
多听就是指多听各类的音乐作品，增加音乐的阅读量，这样你的乐感就会越来越好，唱起歌来也就特别的轻松自如
2、多练
多练就是要多练声，以及练歌。快速提高演唱技巧，练声是一个必要的途径。当你的声音打开之后，你就可以开始练习歌曲了，练习歌曲可以先从模仿开始。从而找到歌曲的情绪状态。这样，你在歌曲的情感方面就会有新的突破。
3、多唱
多唱的意思是多跟原声唱，多跟伴奏唱，这两种方法都要练习很多遍。特别是把你需要表演或者演唱的歌曲拿出来单独练，还有一个方法是对着镜子练习。其次清唱练声音，逐字逐句的去完成。
Ⅵ 如何快速学会唱歌
如何把歌唱好的方法 我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的. 其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细. 会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气. 而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气. 下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉. 所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格. 追问： 你会教我吗?直到我学会.
Ⅶ 怎样学唱歌最快
如何把歌唱好的方法
我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的.
其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细.
会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气.
而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象疯子一样大喊也可以.但我这里是一种大家都没听过的练气方法,用枕头(里面放满沙子)然后放在自己的小肚上,躺下练声,唱歌等...大约不久就会渐渐感觉到自己的丹田气.
下面也是一个比较重要常识,就是唱歌前一定要开腔.所谓开腔就是,如大喊,或是象学声乐那种吊嗓子,也就是从低音到高音...升降调...只有开腔后,嗓子才能达到比较好的状态,否则有时会有种唱不开的感觉.
所谓少用嗓子并非不用嗓子,而是巧用嗓子.嗓子用的巧妙,甚至可以模仿N多人的声音,就想吴克群那种,不过说实话,也许现场版就没那么特象,因为每个人的嗓子斗会有多少限制,并不能达到完全和别人一样的音调.很多地方的那种歌手,都是什么歌都可以唱,并且都很象.但实际上这样并不好,每个人都要有自己的风格.并且模仿别人的同时会伤害自己的风格,所以要坚持自己的风格.
Ⅷ 怎样快速学唱歌
教你一招,1、你把小腹充满气,2、丹田部位向里收缩,3、上胸部放松,4、开始发音唱歌,直到三个部位能连贯起来,慢慢的你的声音就亮起来了。