1. 平铺服装如何拍出那样的效果（内有样图），该如何布光
我自己还未认真拍过平铺服装，但有以前收集的网友拍服装经验，摘录如下希望对你有帮助。
1>相机一台五百万像素
2）摄影灯架2支
三角架一支 ，主要是拍不同的角度时不方便）
E27万向灯头2个
反光伞2把
125瓦大功率节能灯2支
2*1.4米背景布
3)花絮多束
这些就是仙仙的所有拍摄装备了，是用来解决商品的阴影、反光点、色干涉等问题，拍摄系统形成的柔和光线，使拍摄更真实，色彩更逼真，2盏大功率的125W摄影灯泡解决室内光线较弱的问题。利用反光伞反射部分光线，可以达到最大的明亮效果。
摄影器材总共是花了330元 相机是1150元。仙仙买这些的时候还很担心怕买来用不好，白白浪费，现在看来还是很值的，拿过来直接就可以用了，而且拍出来的效果应该还可以。当然和专业摄影师是不能比了，但这样的商品图片拍拍买家应该可以完全看清商品的容貌了。
仙仙是没有时间在白天拍摄，所以如果有时间的话大家也可以选择白天在室外拍摄，买这些器材的RMB就可以省下了。室外拍摄一般选择在中午十一点至下午三点是最好的，这段时间光线充足，没有倒影，不易失真。不过室外拍摄也有不便之处，要看老天的脸，自备一些拍摄器材想拍就拍，而且这样一些简单的摄影器材也花不了多少钱。
第二、拍摄心得
1）相机的设置
将相机设置为M模式，也就是手动模式，这样才可以自定义白平衡拍出好图片。（这个简直太重要了，是拍摄最关键之一了，仙仙刚买了摄影器材的时候，架起来怎么拍，颜色都会失真，能把灰的拍成黑的，折腾了好多天才算弄明白那个白平衡的设定，白平衡里面也可以选择白炽灯，荧光灯等其它模式，不过结果都是不理想的，所以自定义白平衡效果是最好的。 ）拍摄的时候最好还是不要用闪光灯了，可能仙仙店主不会用，闪的不是亮堂堂就是黑呼呼。
2）服装拍摄如果有真人模特，最好用真人模特了，不过仙仙店主暂时还请不起模特，后来买了个假模，可是假模太死板了，而且换衣服特别的麻烦，所以最后决定平铺着拍。
3）布置灯具
拍摄光线是最重要的，光线不好，其它拍摄装备处理软件在好也是没用的。在说了，商品图片那么多，如果刚开始就不弄好，后面那么多图可要把花大把时间处理了，而且处理的不一定逼真。仙仙就直接买了一套简单地摄影器材，拿回来架起来下面铺个背景布就可以用了。背景布也很重要，千万不要用床单地板什么的，这样会显现不出衣服的主体，而且看上去还有点乱，更显不出衣服的档次。仙仙买的是那种黄色的无纺背景布，不太好，因为黄色背景应该在暖暖的阳光才拍的漂亮，用灯照，黄色会发青，变的难看，衣服的颜色也会不自然，买的时候没经验不知道，这个是后来一个实体店顾客告诉我的，这个是买失败了。现在也没有重新购置，拿了一张店里的海报。背面是白色的，还不错，只是有时候拍白颜色的衣服不太好，要抠图换个背景色太麻烦了，不换背景布白与白色不能突出衣服。那位顾客还说：“阳光是7色的，摄影灯是3色的，所以阳光拍的服装会更漂亮！”所以有时间的时候我还是选择在室外拍摄，不能在室外拍在用摄影灯。
4）拍摄
仙仙第一次拍摄的时候，第一款衣服拍了最少有百来张照片，相机里的每一个拍摄模式全部去试了一下，反正数码相机的不要钱，看看哪个模式拍出来的效果最好。后来拍摄选择了最适合自己的手动模式。
现在每款衣服还是会拍十多张，衣服的正反面，里外面，细节，比如像有些钮扣、刺绣、吊牌、口袋、领子，像针织衣是细毛线还是粗毛线都要拍出来。有了这些细节，商品肯定会更真实地展现在买家面前，这样肯定会大大提高商品的成交率。买家买的放心卖家卖的也放心哦。。。。
把要拍的衣服摆在背景布或是白纸上，至于如何摆放，仙仙还在摸索中，最近在看瑞丽和昕薇的杂志，不知道的卖家们也可以多看看这方面的书，也可以看看其它有经验的卖家。
另外，在拍摄的时候可以在衣服的边上放一些花啊，盆栽之类的，也可以给衣服加个包包，或是配个围巾什么的，如果是牛仔裤配个鞋或是腰带应该也会很漂亮的，或者还可以整套配起来，配的好的话衣服整体感觉应该马上上去了哦。关于衣服的搭配，也还在摸索中，没有太多的经验，如果以后能有好的经验一定拿出来和大家分享。
第三、后期处理
后期处理，仙仙一般都是用phtotshop ,这个软件仙仙用了几年了。所以处理这些图片对我来说是轻而易举的事。那不会PS的卖家怎么办呢？不要担心，其实PS也不难的，处理这些图片基本上只需要调整图片大小，锐化，调整亮度，调整颜色，加边框，裁切，加logo之类的。这些都是很简单的，不懂的可以在网上找一下，有很多这方面的教程，自己看着教程摸索一下，很快就能学会了。
在网上看到很多处理图片的帖子，仙仙认为处理的好，不如拍的好。处理实在是太累人了，拍的好只要稍稍简单处理一下就可以了，这可是省了很多的宝贵时间哦。
1)下面这几张是原图和处理过的图片对比，基本上是没有多大改动。
基本上没有改过，只是图像大小改了一下。这样处理起来是不是非常容易简单呢？
2)仙仙只要简简单单地三步就完成处理了,如下图:
另外，也可以在实物图的边上配上搭配好的效果图哦，这样会让商品更加生动起来。大家平时看服装杂志图的时候，有好的图片一定要保存下来哦，到这里可是大大的用的着哦。
2. 我想做微商卖服装，请问怎样才能拍出品质图片，衣服看着有高级感
找颜值高身材好的美女，有几圈，讲两句话，保管有用
3. 服装样品的主要种类
服装店货品陈列技巧 1、同一色搭配。同一色系的衣服放在一起会给人很舒服的感觉，单注意同一色搭配中不要同样款式、同样长短的放在一起，以免让人感觉像仓库。 2、对比色搭配。就是说用冷色来烘托暖色，比如：用绿色衣服衬托红色衣服，用蓝色衣服衬托黄色衣服，摆放在一个竿子上时，不能让冷色和暖色各占50%，最好是3：7左右的比例比较合适，要注意穿插1011101101（1代表暖，2代表冷） 3、合理利用活区。所谓活区就是面对人流方向首先最容易看到的区域，反之为死区。要把自己主推的款放在活区，把另外的款放在死区，这样可以大大提升销售。 4、模特数量要控制。有的加盟商认为模特比较容易出展示效果，就在自己的买厂堆很多模特，其实起到了相反的效果，让人感觉这个牌子有的“水”，所谓“物以稀为贵”，把最好的款穿在模特上有交好的效果。 5、合理利用“活模特”。卖场的营业员（导购员）是服装的活模特，她们穿哪个款就会卖哪个款，这可是减少库存的好方法呀！（营业员的身材好才适用） 6、时间的把握要到位。首先你要了解每天到你这来买衣服的人是谁，以女装为例，星期一、二、三、四来的一般是：全职太太或二奶，这样的话你就把一些时尚的、贵的、款式独特的衣服放在活区和穿在模特上。星期五下午、星期六、星期日，逛的人多是平时上班的女性，那么就把普通的衣服挂在活区和模特身上去吧！ 7、卖场陈列要有节奏感。不要把色系分的太死板，卖场的左边是冷色右边是暖色太不协调，应该有节奏感，就象音乐一样，冷暖冷冷暖冷冷暖冷冷冷冷冷暖。店铺陈列的规划原则１．提升顾客进店率的店铺规划 ★量感陈列─表现商品多量的方式，使顾客认为你的店铺商品很丰富，选择余地大。★展示陈列（重点陈列）─为使陈列的商品引人注意，而强调该商品卖点的陈列。★复合陈列─量感陈列和展示陈列混合的方法。无论选择何种方式，都以壁面陈列居多。（１）卖场装潢设计的基本原则★方便进入。★方便购物。★可自由比较商品。★可自由选择商品。基于上述原则，由店员参与、提出意见，再拟定落实装潢设计卖场 设计是非常重要的。不仅是临街店铺如此，商场购物中心专柜的卖场设置也不例外。明确上述展示计划的原则，使卖场的装潢设计充分表现展示的主题和销售目的，从而使卖场更具冲击力。（２）尊重顾客的意见完成装潢设计卖场的计划后，应站在顾客的立场上，详加检查、修正，方可实施。假设只依内部人员的意见拟定计划，往往会倾向于店铺本身的需求，而仅重视店铺方面的便利性、机能性。为避免这种情况，最好能站在顾客的立场进行检查、修正。在定计划时，不妨请顾客参与，表达他们的意见，接着再加以讨论。检查卖场设计计划的具体方法，可以每天从顾客中挑选三人，最好选不同年龄顾客调查，项目共分五类，并非问卷调查，而是在销售中，以问答方式完成。２．店铺陈列的整体规划原则商品展示陈列是通过视觉来打动顾客的，陈列方式的优劣决定顾 客对店铺的第一印象。使卖场的整体看上去整齐、美观、视觉统一是卖场陈列的基本思想。陈列还要富于变化。陈列效果的好坏，在一定程度上左右着商品的销售数量。 卖场就和舞台一样，它是一种环境氛围，“演员”—商品亮相，期待能吸引“观众”---顾客。（１）安全性 对于服装的陈列而言，安全性主要体现在道具的选择上。要保 证道具的完好无损及平衡性和稳定性，以使商品不易掉落。（２）方便性 方便性主要是让商品陈列的方式和结果使顾客观看方便、选择 方便、取放方便。 顾客在购买商品时，一般是先将商品拿到手中，从有的角度进 行确认，然后再决定是否试穿以至于购买。当然，有时顾客也会将拿到手中的商品放回去。如果说陈列的商品不易取放的话，也许就仅仅因为这一点便丧失了将商品销售出去的机会。（３）整洁感★不要将商品直接陈列在地上。★注意去除货架上的锈、污迹。★对于卖场内的通道、地面也要经常进行清扫。★保持商品的平整，展示商品要经过熨烫才能展示出来。（４）新鲜感 陈列首先要符合季节的变化，不同的季节性促销活动使卖场富 于变化，作为导购式店员要不断创新出新颖的卖场布置。为达到这个目的，卖场陈列要注意以下三点：★设置与商品相关的宣传海报，相关商品集中陈列。★通过照明和背景音乐渲染购物氛围。★演示商品的实际使用方法来促进销售。（５）经济性 为了提高收益，要考虑将高品质、高价位、收益较高的商品与 畅销商品搭配销
4. 如果把服装设计图变成样品
1、要把样稿变成成品：样稿——买面料和辅料 包括面料，扣子，拉锁等，基本上加工厂都有里料提供，这些不用购买——把料子和样稿拿到加工厂——师傅打版——制作样衣——试穿——修改——确定产前样——推板 各个码数的推板，基本上刚开始只做中间号一件样衣，推板的过程是把大号和小号的样板统统搞定——大货生产——后整理 熨烫等——确定包装——交货
2、服装厂的寻找很简单，如果你是北方的朋友，建议买服装时报看一下，有专门的加工一版，可以直接从上面找，南方的有中国服饰报，也有这一方面的内容。
3、跟服装厂签订合同，如果是前面所说的客供面料加工厂加工直接交一部分的定金就可以，在合同上需要说明的内容有：面料的克重（如果达不到克重要要求赔付等）、工艺要求（例如如果是灯芯绒的面料，注明要同方向裁剪，否则光泽不相同）、款式图（要配有简单的白描款式图）、内里图、辅料要求（如吊牌，织标等）、后整理的熨烫方法（例如裤中间是否要有压缝等）、首付总款的百分之五十，大货验收完成后支付另外的百分之五十、交货日期，如在交货日期外交货，应赔偿百分之几等。
合同的内容不怕繁琐，要对照上面的步骤，把每个步骤中可能出现的问题都考虑进去，一旦出现问题就可要求赔付。而且在制作过程中一定要全程有跟单人员，遇到问题随时解决，否则一步错步步错。
祝你生意兴隆！
5. 服装的纸样、样衣 、样板、打板是什么
1、纸样是指用纸做出的模型。纸样一词是服装工业中专用的词语，是把立体服装平面化的一种很好的表现方法。服装纸样设计是服装结构上的设计，它虽然有别于服装造型的设计，但它是构成服装造型设计的基础。
2、样衣： 服装的实际样品。分为两种：
（1）企业自主设计试制的新款样品，供客户选样订购；
（2）按客户要制作并经客户确认的样品，体现设计意图和原作精神的样衣是设计、制板和车缝密切配合、反复修改、不断完善的集体劳动成果。
3、样板：起着模具、图样和型板的作用，是排料画样裁剪和产品缝制过程中的技术依据，也是检验产品规格质量的直接衡量标准。样板是以结构制图为基础制作出来的，称为打制样板，简称制板。
4、打板：根据设计师的意图在纸样上将服装分解成衣片，绘制成结构图（纸样），包括身，袖，领等。纸样经过校验后放在面料上，按照纸样的轮廓裁剪成衣片，将衣片进行缝纫后做出成衣。
(5)服装怎样出样品效果上档次扩展阅读：
服装纸样是服装设计的重要组成部分，是服装厂的核心技术，它是联系创作设计和工艺设计的桥梁，是第二设计。
结构设计师根据创作设计师的服装效果图和规格，或者根据客户的样板和规格，或者根据客户的制单，通过平面的或者立体的结构设计手法，按照符合人体的变化原理，做出净样的底图。
通过不同的方法从底图上用硬纸板把样片剥离出来，在样片上加上出纸样的九个方面（1缝份、2剪口、3布纹、4款号、5名称、6数量、7尺码、8粘合衬、9颜色），通过检查就可以交给车板工去车板了，这就是出纸样的过程。
服装纸样是创作设计的延伸和实现，又是工艺设计的依据和基础，所以服装纸样在服装厂里占着举足轻重的位置。
6. 服装店怎么装修看上去上档次
估计免费的没有人帮你 呵呵 上档次不在于要装修多么华丽 而是看怎么把握女性时装卖场和店面的特点 至于说个性很少有上档次的 上档次的店面大都很平和 注意的问题1 展示效果2 购物的方便程度3 氛围的把握4 注意主次5 注意人流分散和集中6 橱窗设计7 平面广告的设计8 控制质量基本差不多了 其他的在给装修公司做的时候在考虑下
7. 如何提高穿衣品味
想要提高穿衣品味，首先要遵循从头到脚一般不能超过三种颜色的原则，10种颜色搭配技巧：
1、上深下浅
2、上浅下深
3、突出上衣时，裤装颜色要比上衣稍深
4、突出裤装时，上衣颜色要比裤装稍深
5、绿色颜色难搭配，可与咖啡色搭配
6、上衣有横向花纹时，裤装不能穿竖条纹或格子
7、上衣有竖纹花型，裤装不能穿横条纹或格子
8、上衣有杂色，下装应避开杂色
9、裤装有杂色，上衣应避开杂色
10、上衣花型较大或复杂时，穿纯色下装
“拓展资料”四种服饰颜色搭配原则：
一：同色系搭配原则：
1、全身同色系搭配，能够带来视觉显高的效果，很适合娇小的女生们哦，如果觉得没有亮点，露出美腿吸睛率可以瞬间飙升！
2、帅气的黑色皮衣搭配黑色小脚裤，很显高挑神秘感，搭配褶皱感的围巾可以为造型提升不少亮度，看起来简约又不失时髦！
二：白色的搭配原则：
1、白色可以搭配任何的颜色，如果想要穿得更加的出彩，白色的上衣可以搭配花俏印花的裤子，整体造型变得更加的养眼。
2、如果想要穿得简约经典的效果，白色的T恤衫搭配黑色长裤就可以了，外搭牛仔外套能够增添造型时尚度。
三：蓝色的搭配原则：
1、蓝色搭配红色，能让人看起来更显俏皮、甜美，一件蓝色的针织衫内搭红色格纹衬衫，很俏皮优雅的感觉哦！
2、蓝色搭配白色，带给人一种小清新的气质，蓝色的小西装搭配白色T恤衫和小脚裤，很有职业白领范同时非常清新。
米色搭配原则：
1、米色一般带给人一种严谨的感觉，一件米色的职业风衣外套，可以将职业女性的气质衬托的淋漓尽致。
2、如果不想要太多干练、强势的感觉，米色的外套搭配红色的格纹衬衫，能够增添俏皮的感觉，配上小短裙更可爱。
8. 求助 服装样品展厅的设计
服装店货品陈列技巧 1、同一色搭配。同一色系的衣服放在一起会给人很舒服的感觉，单注意同一色搭配中不要同样款式、同样长短的放在一起，以免让人感觉像仓库。 2、对比色搭配。就是说用冷色来烘托暖色，比如：用绿色衣服衬托红色衣服，用蓝色衣服衬托黄色衣服，摆放在一个竿子上时，不能让冷色和暖色各占50%，最好是3：7左右的比例比较合适，要注意穿插1011101101（1代表暖，2代表冷） 3、合理利用活区。所谓活区就是面对人流方向首先最容易看到的区域，反之为死区。要把自己主推的款放在活区，把另外的款放在死区，这样可以大大提升销售。 4、模特数量要控制。有的加盟商认为模特比较容易出展示效果，就在自己的买厂堆很多模特，其实起到了相反的效果，让人感觉这个牌子有的“水”，所谓“物以稀为贵”，把最好的款穿在模特上有交好的效果。 5、合理利用“活模特”。卖场的营业员（导购员）是服装的活模特，她们穿哪个款就会卖哪个款，这可是减少库存的好方法呀！（营业员的身材好才适用） 6、时间的把握要到位。首先你要了解每天到你这来买衣服的人是谁，以女装为例，星期一、二、三、四来的一般是：全职太太或二奶，这样的话你就把一些时尚的、贵的、款式独特的衣服放在活区和穿在模特上。星期五下午、星期六、星期日，逛的人多是平时上班的女性，那么就把普通的衣服挂在活区和模特身上去吧！ 7、卖场陈列要有节奏感。不要把色系分的太死板，卖场的左边是冷色右边是暖色太不协调，应该有节奏感，就象音乐一样，冷暖冷冷暖冷冷暖冷冷冷冷冷暖。 店铺陈列的规划原则 １．提升顾客进店率的店铺规划 ★量感陈列─表现商品多量的方式，使顾客认为你的店铺商品很丰富，选择余地大。 ★展示陈列（重点陈列）─为使陈列的商品引人注意，而强调该商品卖点的陈列。 ★复合陈列─量感陈列和展示陈列混合的方法。无论选择何种方式，都以壁面陈列居多。 （１）卖场装潢设计的基本原则 ★方便进入。 ★方便购物。 ★可自由比较商品。 ★可自由选择商品。 基于上述原则，由店员参与、提出意见，再拟定落实装潢设计卖场 设计是非常重要的。不仅是临街店铺如此，商场购物中心专柜的卖场设置也不例外。明确上述展示计划的原则，使卖场的装潢设计充分表现展示的主题和销售目的，从而使卖场更具冲击力。 （２）尊重顾客的意见 完成装潢设计卖场的计划后，应站在顾客的立场上，详加检查、修正，方可实施。假设只依内部人员的意见拟定计划，往往会倾向于店铺本身的需求，而仅重视店铺方面的便利性、机能性。为避免这种情况，最好能站在顾客的立场进行检查、修正。在定计划时，不妨请顾客参与，表达他们的意见，接着再加以讨论。检查卖场设计计划的具体方法，可以每天从顾客中挑选三人，最好选不同年龄顾客调查，项目共分五类，并非问卷调查，而是在销售中，以问答方式完成。 ２．店铺陈列的整体规划原则 商品展示陈列是通过视觉来打动顾客的，陈列方式的优劣决定顾 客对店铺的第一印象。使卖场的整体看上去整齐、美观、视觉统一是卖场陈列的基本思想。陈列还要富于变化。陈列效果的好坏，在一定程度上左右着商品的销售数量。 卖场就和舞台一样，它是一种环境氛围，“演员”—商品亮相，期待能吸引“观众”---顾客。 （１）安全性 对于服装的陈列而言，安全性主要体现在道具的选择上。要保 证道具的完好无损及平衡性和稳定性，以使商品不易掉落。 （２）方便性 方便性主要是让商品陈列的方式和结果使顾客观看方便、选择 方便、取放方便。 顾客在购买商品时，一般是先将商品拿到手中，从有的角度进 行确认，然后再决定是否试穿以至于购买。当然，有时顾客也会将拿到手中的商品放回去。如果说陈列的商品不易取放的话，也许就仅仅因为这一点便丧失了将商品销售出去的机会。（３）整洁感 ★不要将商品直接陈列在地上。 ★注意去除货架上的锈、污迹。 ★对于卖场内的通道、地面也要经常进行清扫。 ★保持商品的平整，展示商品要经过熨烫才能展示出来。 （４）新鲜感 陈列首先要符合季节的变化，不同的季节性促销活动使卖场富 于变化，作为导购式店员要不断创新出新颖的卖场布置。 为达到这个目的，卖场陈列要注意以下三点： ★设置与商品相关的宣传海报，相关商品集中陈列。 ★通过照明和背景音乐渲染购物氛围。 ★演示商品的实际使用方法来促进销售。 （５）经济性 为了提高收益，要考虑将高品质、高价位、收益较高的商品与 畅销商品搭配销售，与关联商品陈列在一起，便于增加商品的连带销售。 （６）适时性 降低陈列道具成本的同时，要提高其使用效率，防止商品的损 耗。 （７）视觉性 展示应突出重点，增强视觉效果，创造卖场的特点。展示重点商品时，要选择同类中色彩较鲜艳，款式、面料较时尚的做重点陈列。如：一些小型的配件商品，在展示的时候，可能不会被顾客注意到，如果运用一些夸张的商品图片来吸引顾客的注意力，就会起到增强视觉效果的作用。 色彩搭配 A、色彩分析 （1）色彩的三要素： 1）色相：色彩的相貌和彼此间的区别。 2）明度：指色彩的明暗程度(深浅)。不同颜色相比较的明亮程度，如：赤橙黄绿青蓝紫中，黄色明度最高，兰色、紫色则最低：同一颜色中，加入黑色后，明度降低，加入白色后，明度升高。如浅红的明度高于大红，大红又高于深红。 3）纯度：指色彩的鲜艳程度和颜色中所含彩色成分多少，是颜色的纯粹程度。例如：黄色中掺入一点黑，或其他颜色，黄色的纯度就会降低，颜色略变灰。 （2）色彩的感觉： 1）色彩的冷暖感： 红色、橙色、黄色为暖色系：蓝色、蓝绿色、蓝紫色为冷色系。绿紫色和无彩色属于个性色。在无彩色中，白色偏冷，黑色偏暖。 2）色彩的轻重感： 由色彩的明度决定。明度越高分量越轻；色谱中，黄色最轻，紫色最重：白色轻，黑色重， 3）色彩的远近感： 由色彩的纯度决定。纯度高的往前进，纯度底的往后退。可以形成色彩的层次。 （3）色彩具有的形象 高级感————金、银、白 低级感————橙、紫红、绿、黄、黄绿色 热闹感————橙、黄、紫红 寂寞感————灰、蓝灰、明灰 快乐感————黄、橙、水蓝 宁静感————紫蓝灰、明灰、水蓝 （4）组合色彩的形象 温暖感—一—一暖色与暖色 清凉感————寒色与寒色 轻快感一一一一高明度与同类色的组合 稳重感————低明度与同类色的组合． 华丽感————高彩度，色相环上互相远离的色彩组合 普实感————低彩度，色相环上相离的色彩组合 摩登感—一—一灰色与鲜艳色彩(纯色)的组合 庸俗感————以茶色为主体的配色法 绩构感————黄与黑、红与黄等配色 理性感————白与青绿等配色 沉着感————茶与蓝等配色 活泼感————黄与明绿等配色 年轻感————白与粉红等配色 平凡感————绿与橙等配色 B、基本配色： （1）同类色相配： 指深浅、明暗不同的两种同一类颜色相配，比如：青配天蓝，墨绿配浅绿，咖啡配米色，深红配浅红等，同类色配合的服装显得柔和文雅。 （2）似色相配： 指两个比较接近的颜色相配，如：红色与橙红或紫红相配，黄色与绿色或橙黄色相配等。近似色的配合效果也比较柔和。 （3）异色配合： 指两个相隔较远的颜色相配，如：黄色与紫色， 红色与青绿色，这种配色比较强烈。 （4）补色配合： 指两个相对的颜色的配合，如：红和绿，青和橙，黑和白等，补色相配能形成鲜明的对比，有时会收到较好的效果。 （5）准补色配色： 红与绿、蓝与黄绿等，补色前面的‘准备色’，其配色成为非常华丽的组合。 （6）无色彩和有色彩的配色 无色彩与有色彩的组合情形最好是以‘明度’为中心来进行配色。因此，明度(明亮度)差距愈大，愈能有强烈的感受，能强调有色彩具有的感觉。明度相近，纯粹色彩的组合，能强调摩登的感受。 C、设置焦点 （1）彩虹式： 用于产品色彩丰富的店面，可以将产品依照彩虹的颜色组合陈列：使用于货品颜色较多，风格活泼、年轻的品牌。副产品如领带、丝巾等也可以适当应用。 （2）琴键式： 又称跳跃式。可以运用产品的深-浅-深-浅间隔陈列。也可以利用商品的长短穿插组合陈列。用于商品系列化、组合性较强的品牌。 （3）渐变式： 运用同一色系不同深浅的产品，组合陈列，创造富有层次感的陈列效果。适用于各类服饰的陈列展示。
9. 服装拍摄中如何表现质感与细节
每个物体都有它自己独特的质感和表面细节，的确，它往往就是该物体所具备的最显着的特点.照片上成功地表现出这种质感可以大大地增强照片的效果，特别是要求拍出迷人的和引人注目的效果。 为了表现质感，最明显和常用的是侧光，光线以较低角度照射物体表面。这会在木器、石器和纺织物上产生极好的效果。但是它要求点光源，室外摄影就用太阳光，室内则需要用闪光灯。如果你离得很近观察，你会看到从每个细小的凸凹不平的表面上形成的长长的，反差较大的阴影，效果强烈。 阳光明媚的天气是进行拍摄实践的理想机会，你可以练习从各种不同的角度观察被摄体，改变你的拍摄位置，以便取得最佳效果。为了拍一张有特色的照片，也许有必要等上几小时，直到太阳处于恰当的位置，或者第二天再来，这样做十之八九是值得的。 然而，侧光并不总是行之有效的。当侧光恰到好处时，它的效果会很好，但是有时阴影多了，也显得乱。当效果太强的时候，就会出现这种现象。选择一个室外景物，你自己观察其在太阳移动时所产生的效果。首先，当光线角度造成越来越大的阴影时，出现的质感越来越明显。但是当阴影部分开始变长，以致占据了大部分画面时，问题就出来了，这种效果就受到破坏了。运用侧光的部分技巧，就是要能判断什么时候的光线角度最合适。 如果被摄体表面有凹陷很深的部分，或者形状复杂，那么会出现另一个困难。侧光既能够很好地表现出物体表面的质感，但是它也会从物体结构的其余部分投射出巨大的，漆黑的阴影。有一天当我拍摄一艘旧船尾部的残骸时，我碰到过这种例子。我很好地表现了生锈的轮轴的质感，但是当我印制照片时，我发现轮轴周围其余部分投射的杂乱阴影却很突出。 然而，尽管侧光有其缺点，但它仍然是摄影家所掌握的一种得心应手的有用的武器。不一定要用太阳光，把闪光灯不装在相机上就可以提供一种室内摄影用的侧光。 使用侧光拍摄，景深是个值得考虑的重要问题。如果被摄体与相机平行，可以使用大光圈，以便在不损失主要被摄体的清晰度的情况下使杂乱的背景模糊。这会取得使被摄体看起来有更清晰的效果，使主体更加引人注目。如果你的单镜头反光相机具有景深预测按钮，那么你可以使用它来判断拍摄该使物体的最佳光圈。 除了侧光之外，还有表现质感的其他办法。 模特拍摄例如，逆光可能是特别有效的，当这种光照射到物体表面到达相机时，你从来没有想到的细枝末节和不可名状的东西都会呈现出来。 由于有很多亮光，曝光必须小心。明亮的强光部分进入侧光表，结果会造成曝光不足，产生半剪影效果。如果你正想取得那种效果，当然是再好不过的了，但是应当记住，如果你希望取得比较正常的效果，那么你要增加一档或二档曝光。许多自动相机上的逆光控制按钮在这种情况下是很有用的。更多服装拍摄、模特拍摄方面知识尽在广州大地绿野摄影网