Ⅰ 怎样才能算是一张好的照片/怎样拍好照片
给摄影初学者的10点建议
一、保持相机的稳定
刚学拍摄的影友常会遇到所拍图片模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机晃动。一般左手持机，将肘抵住胸部，或者是让身体靠着一个稳定的物体。使用长焦镜头，一定加用三脚架。按动快门的手法要稳定轻柔，整个人要放松，调整好呼吸后，屏息凝气进行拍摄。低视点拍摄时可采用坐姿或单膝跪姿持机，以增强稳定性。
二、使太阳在你的身后
摄影是光与影的完美结合，在拍摄时需要有足够的光线照射到被摄主体上。最简单的方法就是使太阳处于你的身后，并有一定的偏移。光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的偏移则可以产生一些阴影来显示出物体的质地和立体感。但应注意，取景时一般不要让自己的影子进入画面。
三、拍摄样式的选定
相机不同的举握方式（竖拍或横拍），拍摄出来的图像效果也不相同。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如拍摄森林），而横拍则可以强调被摄主体的宽度（比如拍摄连绵的山脉）。但袖珍相机拍摄时应注意，别让手指遮挡了闪光灯。
四、变换拍摄风格
应该在拍摄中不断尝试新的拍摄方法或情调，否则看多了就会给人一种一成不变的感觉。个人拍摄带有很大的随意性，可以走到哪拍到哪，只要觉得画面富有情趣或是很有意义，你就可以随意发挥。比如说可以拍摄一些人物特写镜头、全景图像、不同气候中的同一场景等等。
五、缩小拍摄距离
有时候，并非要把整个人或物全部拍摄下来，对景物的某个具有特色的地方进行强调，反而会更具有强烈视觉冲击力。只需要离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。
六、增强景深的视觉效果
景深对于拍摄非常重要，每个摄影者都不希望自己拍摄的照片没有立体感，看起来就像是个平面。所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的物体增加景深。比如要拍远处的山脉，可在画面的前景加上人物或一棵树。用广角镜头可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。
七、正确的构图
摄影构图中突出主体最简单的方法，是将主体居于画面的中心。由于被摄物体处于画面的中心部位，整个照片具有一种特殊的稳定性。但总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦。一幅好的照片通常构图非常恰当，摄影中较常见的就是黄金分割构图，即画面被均分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于等分线上或是交汇处。所以不妨用用黄金分割来构图，使拍摄多样性。
八、捕捉细节
使用广角镜头可以拍摄较大的场景，但是这样的拍摄会让你丢掉很多细节，特别是有意义的细节。所以有时候应该使用变焦镜头，使画面变小，能捕捉到有趣的小画面。
九、预先调焦拍摄人物
在拍摄人物时，可守株待兔，在确定拍摄位置和角度后，预先调节曝光量及焦距。力争在短时间内拍摄完毕，减少被摄者的紧张情绪，得到表情自然的照片。在多变的天气，光线也是变化的，因而有必要多拍些胶片，以便有足够的影像供最后选择。
十、发挥镜头的最佳效用
一般相机，在拍摄技巧上发挥最佳的光圈是5.6－8，把最大光圈向小光圈方向拨2－3档。保持相机的稳定，掌握正确的持机方式和身体姿势，选用较高的快门速度，如135相机100毫米镜头，最好用1/125秒速度。如果必须用较慢的快门速度进行拍摄，则应使用三脚架保持相机的稳定，确保照片成像的清晰。不同色彩的镜头滤光镜能在景物的某些色彩之间产生清晰的色调差别。紫外线滤光镜能保护镜头免遭雨和雾气的侵扰，同时最大程度地减小沿海地区和山区紫外线的影响。
Ⅱ 怎样拍摄一幅好的照片(从相机,光,构图分析)
这个没有定式，如果有定式，那就不叫艺术品了，叫产品。
Ⅲ 怎样看出一张照片的摄影构图~拍照技术~不组之处
色彩搭配
颜色深浅度，灰暗度
重点地带的显示
凸显中心
人物位置选择
拿一张好的同地点照片做对比可得出好与否的结论
例如同一张景色取舍如何，人物端正或站立，表情如何等等
Ⅳ 如何欣赏一张照片的构图
首先你要明确构图的目的，无论是取景、曝光、构图和虚实都是为照片的主体服务，而主体体现的是片子的主题。只要是更更好的表达照片的主题的话，都是好的构图
Ⅳ 如何欣赏一张照片的构图有哪些构图强大的摄影作品
构图是手段而非目的，最终目的是通过构图，让观者感受到你要传达的信息，欣赏到美。简言之，只要一张照片你觉得好看，挑不出有什么别扭的地方，基本就可以说是成功的构图了。构图要与你拍摄时的意图、被摄题材相符合，构图的水平也与你本人对美的理解，对镜头语言的把握，经验与阅历有关。
Ⅵ 怎样才能拍出一张好的照片
嘿嘿..这个题目也不难,拍一张好的照片最主要是要有好的构思,然后就是构图要跟得上.再就相机的自动暴光可以满足90以上的要求 ,特殊效果别说.HOHO.. D100也不错了尼康的暴光是非常准确的哦..要说调色,你可以光影魔术手,不需要太多的技巧.只要你 有想法.就OK.具体在这可以下载到它,还有很多模版哦.最主是它是免费的.OHYE! http://www.mydown.com/zhuanti/2/424002.shtml 如果你觉得那个太自动,也可以用PHOTOSHOP试试, 我也是摄影爱好者.有空多交流一下啰.
Ⅶ 怎样拍摄一张好照片
大家好！随着数码相机的普及，爱好摄影的朋友越来越多了。数码相机的操作简便，但是要学好数码拍摄同样需要艰苦的努力。 拍摄包括几个方面：拍摄器材、拍摄技术和拍摄艺术。只有具备这三个条件，才能拍出比较理想的照片。 下面我就给大家说说“拍摄好照片的基本原则”，大家注意看哦。。。 1、随时准备好相机 你一生中有多少次看到美好的景色，却因没带相机而错过了？要避免这个遗憾，就随身带着相机！如果相机太重不方便携带的话，可以考虑带一台口袋型的数码相机。 2、靠近并突出主体 3、照明和用光 光在拍摄上很重要，它有两个作用：一是是胶片感光；二是使被摄物体产生不同的形态、色彩和质感效果，并可控制影像的影调。 好的照明可以使作品更具吸引力、色彩更丰富、更有空间感、对主题有更佳的表现。 4、让拍摄对象显得更自然 拍人的时候，要避免僵硬或呆板，请被拍摄者动一动，通过随意的交谈使她放松。 5、背景简单化 简单的背景会使人集中注意力于主体上。一幅相片上下左右塞满了景物，不留一点空白，往往给人以拥塞、沉闷、甚至窒息的感觉。在画面主体四周留有一定的空白，能使主体醒目、突出。空白还能产生视觉和心理上动态的功能。 6、准确构图 毫无疑问，富有新意的构图会使相片引人入胜！构图有很多的基础理论，可以逐步了解掌握。好的构图是一种观察被摄物的有效途径，拍摄者只有在不断的拍摄实践中逐步形成自己的风格。 7、准确曝光 曝光过度或曝光不足都会严重破坏一张相片，恰当的曝光是好相片必不可少的。只有不断实践和总结，才能掌握各种环境和条件下的快门速度和光圈大小。 8、从眼睛高度注视拍摄对象 直接视线接触可以使照片更贴近现实生活。拍摄人物照片时，将相机保持在人眼高度，以便显现充满魅力的眼神和迷人的微笑。拍摄小孩时要弯腰。拍摄对象无需始终看着相机。从眼睛水平角度拍摄会产生具有个人魅力的效果，使照片具有吸引力。 9、改变拍摄角度或位置 大多数为人所称赞的肖像是在拍摄对象的眼睛高度拍摄的。然而，如果要拍出有创意的效果，可更改视角。 更改拍摄位置以突出或夸大拍摄对象的大小。蹲下拍摄时，人物会显得特别高大。而向下拍摄时，它会显得很小，看起来滑稽可笑。也可向右或左移动几英尺，动态更改照片结构。 10、寻找适合自身的选题 做任何事情都必须有一个“大处着眼，小处着手”的过程，数码相片的拍摄也是如此。建议大家最好选中一个更加明确的目标，比如说，喜欢风光拍摄，还是喜欢人物拍摄；喜欢生活的、写实的，或是喜欢观念的、写意的等等。 对具备初步拍摄常识的爱好者来说，有意识地培养自己对拍摄的某一门类的兴趣和爱好，并多关心和搜集与之相关的资料，比如说相关的拍摄家和作品等，有助于快速成长。。。
Ⅷ 怎么拍一张好的照片
Ⅸ 怎样轻松学会摄影构图
成功的摄影照片取决于摄影师对作品的构图细节和特征的理解程度。构图是使照片美化的主要方法，没有哪一种摄影技巧可以一招鲜吃遍天，当你无法找到合适的画面构图-需要不断的尝试。在本文中，将向你介绍摄影构图技巧，这些技巧可以帮助你拍摄的照片更加专业。
尝试角度
在拍摄人物的大多数情况下，站立时会在被拍人像的视线角上产生一个角度。但是值得记住的是，改变线条的对称性和以角度玩耍可以使照片原始且不寻常-在这种情况下，经常有可能在项目背后传达想法。
因此，例如，拍摄从低点跳下的狗，会在视觉上增加地面与其爪子之间的距离，从而创造出语义表达能力。对于具有许多有趣主题的风景，不要害怕从上方拍摄。为了找到最适合自己的东西，改变相机的位置非常重要。
色彩搭配
颜色在组成中也起作用。借助颜色及其适当的组合，将反映出画面的气氛和所有情感。摄影师必须学习色彩学，但首先可以使用特殊的色彩表，设计师，艺术家和其他创作者可以将其用于作品中。组合阴影并创建完整图片的能力是一项重要技能，它将使你的摄影技能更上一层楼。
运动构图和方向选择
一个人从左到右感知到任何运动-这就是我们的方式。拍摄时，请牢记此细节并在工作中使用它。例如，一辆汽车在马路上冲动，一辆自行车在林间小径上行驶，一个人在奔跑，他的狗正试图追上-重要的是不要忘记在前面留一个空白，这将有助于更好地了解构图的动态以及图片主人公的前进方向。精心选择的固定运动方向可以使摄影动态产生奇迹。
平衡
如果在街道前面有漂亮的灯柱，请按照三分法则进行排列，并在画面中包括次要元素-它们应保持一定距离：例如，在道路的另一侧。此技术将平衡图像，在结构上平衡图像。同时，灯柱将继续占主导地位，但有机物将出现在构图中，这将在艺术上变得有趣。避免将照片分开的单一轮廓。
画面对比
这是最富表现力的技术之一，它赋予图片独特的氛围并反映了现实的两个方面。新与旧，黑白，有趣和悲伤，孩子和老人，动态和静态-对比总是赢家，并有自己的哲学思想。
在摄影实践中使用上述构图技巧，一定会找到自己的构想，这些技巧将为您的作品增添风味和独创性。不要害怕从不同的角度看待世界，尝试透视图和比例，聚焦和散焦-这是使您的创造力与众不同的唯一方法。