① 初学者如何画钢笔画
初学者如何画钢笔画如下：
如果核键以前没有改春巧一点绘画基森卖础，先从基础训练。
钢笔画重要的造型语言是线条和笔触。线条的轻，重，缓，急，笔触的提，按，顿，挫都是要认真研究的。运用点，线，面的结合，简洁明了地表现对象，适当加以抽象，变形，夸张，使画面更具有装饰性和艺术性。
钢笔淡彩的绘制要注意物体的轮廓和空间界面转折的明暗关系，用线要流畅，生动，讲究疏密变化。着色时留白尤为重要，不要画得太满；色彩应洗练，明快，不易反复上色，来回涂抹；讲究笔触的应用，如摆，点，拖，扫等，已增强画面的表现效果；深色的地方要尽量一气呵成
绘制钢笔应注意的是，钢笔画受工具，材料的限制，绘制的画幅不宜过大，否则难以表现，选择的纸张以光滑，厚实，不渗水的为好，一般绘图纸，白卡纸即可。钢笔画线条具有生命力，下笔尽量一气呵成，不做过多修改，以保持线条的连贯性，使笔触更富有神采。
② 零基础怎么学钢笔速写
1、是挑选上好的碳素墨水.优质的碳素墨水会使画面增色或森，并保持墨色的的经久不褪上海碳素
墨水因其传承了“- -得阁”中国书画专用墨汁的优点其融水性、附着性和耐久性都很强,墨色沉着、
安静、不亮不燥,是目前国内钢笔画爱好者创作写实钢笔画的首选.
2、什么样的素描纸好?
画素描,我们需要容易上调子,所以素描纸不宜太光滑,太光滑了,自然不好上调子,甚至在你画的
次数稍微多-点的时候,就会出现反光等现象.
素描纸也不是越粗糙越好,太粗糙的素描纸,由于纸面的起伏大，上的调子就会感觉很粗糙,这样
的素描纸，画写实的时候，不容易画的非常逼真因为他那坑洼的纸面，画出来，,很容易给人一种粗糙的
感觉.
素描纸不宜过薄,过薄的素描纸,由于在画错,或是困团漏一些多 次处理调子的地方,容易被橡皮擦破,从
而影响整幅画.所以选择素描纸的时候要稍微厚一些.
此外,素描纸过厚也是浪费,因为越厚的素描纸,价格越贵,所以在画画的时候选择适中的素描纸
就可以了.-般不太清楚的就直接选择中等汪烂价格的素描纸就好了。
③ 什么是钢笔画和怎样画好钢笔画
这个题目很大，只能浅谈。 首先，钢笔画只是绘画形式的一种，是目前还未被主流绘画界完全承认的边缘艺术. 要画好钢笔画，搞好钢笔画创作，就得把眼光放开，放在大美术里面去讨论去思考。不要光把自己圈在钢笔画里面，否则路就会越走越窄,要把自己当作一个美术家、艺术家，而后才是钢笔画家. 我们一定要研究宏观的艺术问题，眼界要开、要高，眼光要毒、要狠，要能看出自身的问题，也要能看到美术界的发展情况，这样才不至于让别人小看，认为我们是因为画不好其他的画才来画钢笔画。 绘画艺术，也就是说一件作品可供人欣赏的，我认为起码有两个方面:一是观念，二是技巧。也就是所谓的内容和形式。这虽是个老话题，但很值得弄清楚，也一定要明白。 先谈技巧，所谓美术当中的“术”就是技术，就是技巧。技巧不是三五天，十天半月能解决的，是要靠长期的学习、吸收，训练打磨才能渐渐提高进步的。要汪空勤，所谓水滴石穿，天道酬勤. 思路要活，要吸收各个画种，各种风格的长处，多看多动手，这样才能有效地提高自己的绘画技巧，千万不要光在钢笔画的圈子里面学东西兜圈子。另外，技巧上面一定要狠下功夫，下狠功夫。有位老先生告知我：技巧就是慢火炖汤，要炖出汁，熬出膏来。象北方人揉面，揉得越久面就越精道,越有嚼头。观念问题是个较为复杂的问题，众说纷纭的问题。在学术界争论最多的问题。我们先不去涉及那么繁复的领域。先谈谈观念对具体的画面所起的作用。 我们现在大多的画家都比较感性，凭感觉去作画，去看画。这倒不是件坏事，一幅作品放在你面前，首先是要用感性的目光去判别它的好坏。值不值得你进一步欣赏。有些画你第一眼就会决定不需要再看下去了,这就是说作者失败了（当然也不排除欣赏者有看不懂的时候，比如现代艺术、抽象艺术，此话另论）。他的作品没能打动你。打动欣赏者的无非还是两个方面，技巧和观念。精湛的技巧固然很能够吸引人们的眼球，但光有出众的技巧，这棚掘类作品看多了，就会产生审美疲劳，不想多看了。所以说观念在绘画里面多么的重要。 观念决定画家作画时的情绪，当你的情绪流露于笔端，呈现于画面，才能感染人，才能让观众与你产生情感上的共鸣,你要传达的东西才能比较准确有效地传达出去. 象画北京的四合院，旧码头的铁链、老船，石缝中挤出来的树木……这些画面先是打动了作者，由作者经过艺术加工表现出来，去牵动观众的某根神经，引起怀旧的或其他某种思绪。这就是画面的内容在起作用，作者的观念得到了共识。 构图是个不得不说的问题，我们还是抱着黄金分割不放吗。还要刻困和瞎意地去追求画面的均衡吗？可不可以破除呢？不是说四平八稳的构图不好、不能要。而是想说不能只有黄金分割率，或者说不能只用黄金分割率来给构图打分。大家多看看现当代绘画艺术作品就会发现, 构图的多元模式早已呈现。而钢笔画的大多数作者还在稳稳当当、老老实实地耕耘着。象胡同元素这类的作品太少了, 我们期待钢笔画的多元时代的早日到来。 观念的问题假如再展开一点的话（我只敢说展开一点，因为观念是个太大的问题），就是说我们还可以传达什么样的理念呢。戏剧也好，电影也好，不光是正剧，还要喜剧、悲剧、科幻、灾难、荒诞剧……这是你对社会、生活、人生、生存状态的理解和表述的问题。我们熟知的艺术大师并不是脑袋空空只懂技巧的人，他们是通过自己最为熟悉的技巧去传达自己理念的人。
④ 怎么画钢笔画
钢笔淡彩的绘制要注意物体的轮廓和空间界面转折的明暗关系，用线要流畅，生动，讲究疏密变化。着色时留白尤为重要，不要画得太满；色彩应洗练，明快，不易反复上色，来回涂抹；讲究笔触的应用，如摆，点，拖，扫等，已增强画面的表现效果；深色的地方要尽量一气呵成
绘制钢笔应注意的是，钢笔画受工具，搏喊者材料的限制，绘制的画幅不宜过大，否则难以表现，选择的纸张以光滑，厚实，不渗水的为好，一般渗咐绘图纸，白卡纸即可。钢笔画线条具有生命力，下笔尽量一气呵成，不做过多修改，以保持线条的连贯性，使笔触更富有神采。
钢笔画的基础技法
（1）线条练习
钢笔画的线条非常丰富，直线，曲线，粗线，细线，长线，短线都有各自的特点和美感，而且线条还具有感情色彩，如直线——刚硬，曲线——柔美，快速线——生动，慢速线——稳重。
（2）质感表现
钢笔线条通过粗细，长短，曲直，疏密等排列，组合，可体现不同的质感。
钢笔的使用方法：
1、反笔单线表现法
利用笔尖的背部作画，线条细而均匀。
2、线、面表现法
利用笔尖的背部画线，利用笔根画深色的块面去组成画面。节奏感强，笔墨趣味较多。
3、正笔法用笔尖的正面划出粗细不同的线条，构成画面。
4、竹笔画法
做钢笔风景素描时，部分宽线条和块面需要竹笔参与描绘。
钢笔风景素描的画法
一、整体-局部-整体
1勾画大体轮廓；2画出画面最深色部分的色调；3局部刻画；4统一调整。
二、先深后淡化法
1观察定点，画出画面上的深色。2画出景物的灰色部分；3刻画明亮景物的部分细节；4统一调整
三、局部展开画法
观察分析、落幅。画完一个局部再画一个局部，须时刻盘算每个景物的位置、比例和色调关系，务必保持落笔前对景物观察分析的整体印象，不要使局部脱离整体。
这种画法对于初学者稍有困难，但经过一段时间练习，是不难掌握的。 补充： 记得当初我们学画钢笔画，没基薯有美工笔啥滴，就用一支不是包尖的钢笔用钳子弯出角度（霍霍人啊，嘻嘻）来画，画得乱七八糟却乐在其中。
多动笔多练习是提高的最佳途径，祝你也能享受画画带来的快乐。^-^
⑤ 钢笔画怎么画
钢笔画画法如下：
我们先画出樱花和树梢的线稿，注意花瓣的形状。在两朵樱花的旁边再画出来一个花骨朵。先根据花瓣的纹路，画出暗部的位置。加深暗部，拉开明暗关系，主要集中在花瓣中间、树梢和花萼部分。
组合线：组合线是直培档明线、曲线、折线的组合运用，在练习的过程中应灵活多变，根据不同的表现对象选择适合的线条组合。调整组合线的种类、密度、色调可以表现出或深或浅、或疏或密、或粗或细的不同效果，从而使描绘对象产生质感和肌理变化，以提高线条的表现力和材质感。
图形：我们习惯上将图形训练称作“升级训练”，是在直线和曲线的基础上进行的提高练习。常见的图形练习包括矩形、梯形、三角形、多边形、圆形等。