❶ 色彩静物怎么塑造物体，怎么把暗灰亮三大面的颜色画协调
色彩静物，其实只要你入了门都是挺好画的，我以前学习色彩静物的塑造时也觉得挺难的，但是你一定要从整体出发，不要一直盯着那几个主体物，一直在想我画的立不立体，这样你会陷入死胡同的。
色彩之所以称为色彩颜色很重要，你一定听别人说过，素描好的人色彩不一定好的吧，色彩是感性的东西，你喜欢什么颜色就加什么颜色，只要颜色不要是脏色或者放在画上特不舒服。
最后言归正传，关于静物的塑造，首先把型打出来，型很重要，虽然现在的国美风中，型不怎么讲究，但对于初学者来说它却是个地基，然后把静物的大色块铺上黑白灰，（顺便把整幅画也铺上）画完之后你会发现颜色干了就不好看了，和刚刚湿画时不一样，没关系，于是你要开始铺第二层，第二层很重要，相当于人的皮肤颜色或者是一层底妆，先画静物的亮面用各种你所能想到的颜色例如最平常的陶罐，它的亮面你可以加白（加很多）然后再加点你喜欢的蓝，然后画上去一块，再把原先的颜料中加点绿，然后画上去一块，以此类推，记住要一块一块的如果你是初学者的话，这样有助于打基础，但块与块之间不能过于生硬，类似于刘长海的色彩，他的这张色彩已经过时了，最后再画灰面，灰面如果你不太会调颜色的画可以买一些高级灰，但绝对不能依赖高级灰，在你色彩画到中期时，结尾的黑面，千万不能用黑色会很难看的，不过你可以加一点调深颜色。这时前面的亮面已经干了，会有点灰灰的感觉，于是你需要在亮面里找更亮面的地方，你的画就会变的很丰富，色彩很多，最后点上高光，用干笔点，尾部在小小的拖一下。
色彩其实只能看看别人说的，如果自己不深索探讨是没用的，我以前学色彩时很迷茫，不知道哪一种好看，哪一种能得高分，哪一种更容易画，其实想那么多是没用的，色彩要多去书店淘一些书，每一种画法都多多少少的尝试一下，取他们的长处，你一定会有大收获的，现在比较流行国美画风，你可以买一些这种类型的书，北京有一个老鹰画室他们出的书是不错的，画水粉其实只要色彩好看，你就成功了一半，它可以弥补你的其他不足，毕竟到时考试，评委只会远远的看一眼，他看到的只是你画出来的颜色。
加油吧，年轻人，我的国美研究生姐姐告诉过我，水粉想要迅速进步，最好的办法是涂色卡，它可以使你调颜色的敏感度与色域的见识迅速提高。而我的画水粉经验是，色彩静物在塑造时，用一些烂笔画，它会使你的画瞬间变得特有感觉和不俗。而你上面的协调问题，就有点类似于，我在句子哪一处打逗号，哪一处打句号一样。这个需要你多画，直觉和感觉会告诉你。你在画水粉是把对比色调在一起会有意想不到的结果哦。
最后告诉你一个投机取巧的办法，老师的题目里你不擅长的都放后面去，一笔带过。
❷ 色彩静物颜色的运用
色彩静物颜色的运用规律和方法如下：
色彩静物调色规律：
1先画重颜色，
由深画到浅。
由开始到结束，都在固有色的基础上画。
2画单个物体的时候
，物体是暖色物体，亮部则偏纯偏暖。暗部则偏冷。
3画面的前后空间关系是靠
1：色彩纯度
2构图
3
体积
4冷暖
5比例
才能表达出的.
4冷色调的画一般都是亮面偏冷暗面偏暖，
亮部是光源色，那么暗部都是偏环境色。
色彩静物调色方法：
1.
颜料管儿里的颜色，要经过调和才能用，否则会出现“生”色。经过调色才能表现出画面的多彩变化。
2.
水粉画亮部、灰层次漂亮颜色加适量的白色。但过多加白色，会使色彩纯度变低，画面会发“粉”。
3.
调配淡颜色，要以白色为基色，逐渐加入少许深色。调配深色时，一般不能加白和粉质较多的颜色，可以多调一些水。
4.
调色时，不能反复搅拌，否则会使颜色“死”而不新鲜，可一笔含数色，略加调和使颜色丰富生动。
5.调色盒中调出的漂亮颜色，画到画面中要和周围的颜色相比较冷暖等关系找准了，才是正确的颜色。所以要一边比较一边调色。
6.
要减弱一种颜色的纯度，可调如熟褐、土黄、赭石、橄榄绿等稳定色性的颜色。
7.加少量红色能使绿色的纯度降低，加少量绿也可使红色的纯度降低。
8.
调色时，不能用色种类太杂，最好两色相或三色相相调。否则颜色会变黑变“脏”。红与绿、黄与紫、蓝与橙三类对比色相调时，不能等量，对比色相混，愈混愈灰黑。
初学水粉画要熟知颜色的性能，积累调色经验，充分了解哪几种颜色调配所产生出的色彩感觉，做到在调配之前心中有数。
还有一点一定要注意：水粉颜色深的时候颜色深，干后色彩变浅。
❸ 色彩静物的各种衬布如何调色
衬布是为了衬托主体物，尽可能不要把衬布表现的过火或者过冷，即便是画面中有蓝色衬布或红色衬布，也要考虑整体的色调关系进行降调处理
①白色的衬布：大量白色+少许赭石+少许普兰+冷色或暖色(根据色调来定)
②红色的衬布：固有色：正红+牙黄(多)+土黄(少)+白(少)，固有色60%以上环境色少，灰多些暗部少;环境色：亮，黄绿，赭石浅绿，紫灰 ;暗部：蓝+深绿，橄榄绿;提亮：固有色+少量白、肉色、柠檬黄、米黄。物体前的布提亮光源统一，投影要重。
③蓝色的衬布：固有色：纯一点的蓝+少量肉色，笔触方向垂直布褶的走向;环境色：周围物体上的颜色调入布的固有色时调生一些;
灰色：降低纯度，蓝布亮部的加肉色，中间加紫灰，远处加绿紫灰，蓝字紫灰;暗部：普蓝+深红，用小笔活一点，少加过度，前面对比实后面对比弱，暗部便赭石孰褐一些。
④黄色的衬布：亮部：黄+少量白/肉色;暗部：黄+紫罗兰+少量蓝;灰部：加紫灰，蓝灰，绿灰 画布。先画固有色，然后提亮，加投影。
(3)色彩静物怎样让颜色好看扩展阅读
注意点
冷暖与明暗
1、注意衬布前后的对比：前浅后深，前边的布纹多一些，后边要模糊少一些!
要把布褶理清，每个布褶只要三个面过度就行，暗部一块色，中间调子一块色，亮部一块色。
2、色彩的冷暖：如果光线是暖色，布的迎光面是暖色，发光是冷色。
3、色彩纯度：布的迎光面是纯度低，发光是纯度高，应用补色拉开关系。
远近的纯度亮度变化
1、衬布远近的纯度亮度的变化，一般情况是远处的衬布要画的纯度、亮度都低一点，近处的衬布要画的纯度、亮度都高一点，近实远虚，拉开空间关系。
2、画衬布主要考虑它处在什么环境，先定好冷暖调子，在观察周围环境色，巧妙的运用环境中的色彩会让你的衬布显得光辉十足!
3、想让画面更亮就要想把发让颜色纯度高些，但不可以大面积运用，让你的画面中心突出就够了，一般这些部分我们建议用两种颜色调和出颜色，记住用越多颜色调和颜色会越灰。
❹ 色彩静物什么颜色调和会很好看
颜色的调和要根据你整个静物充分的搭配在一起
各种颜色的面积
例如：红黄蓝三种色彩放在一起十分刺眼
但是将它们占的面积分配好
再加上调和色（例如：黑）就会十分漂亮
❺ 色彩静物调色规律
一色彩静物调色方法：
1、 用群青或者熟褐或者深红+黑画出轮廓
2、 加水刷一遍明暗
3、 铺大色调 用普兰+深红+物体固有色+环境色
4、 画暗部：用普兰+深红+物体固有色+环境色
5、 画中间色调：用普兰+深红+物体固有色（提高明度）+环境色
6、 画亮部：用高纯度的颜色+固有色“尽量少加白”
二色彩静物调色规律
1、先画重颜色， 由深画到浅。 由开始到结束，都在固有色的基础上画。
2、画单个物体的时候 ，物体是暖色物体，亮部则偏纯偏暖。暗部则偏冷。
3、画面的前后空间关系是靠 1：色彩纯度2构图 3 体积 4冷暖 5比例 才能表达出的。
4、冷色调的画一般都是亮面偏冷暗面偏暖。
亮部是光源色，那么暗部都是偏环境色。
(5)色彩静物怎样让颜色好看扩展阅读
学习方法
1、正确的学习调色方法，首先是认真解读有关色彩构成的理论，先把色彩构成的理论基础打牢实了，再拿一些典型示范作练习，有了这个基础后，就好办了。
2、色彩既是客观世界的反映，但又是主观世界的感受。某种色调一些人会棒为至尊宝典，另一些人可能则视为垃圾，这完全属于“萝卜青菜，各有所爱”的问题，但也反映了色彩既是客观存在又是主观感受这个事实。
3、调色技术虽然纷繁复杂、令人眼花缭乱。但从哲学上讲，任何事物都有规律性，关键是我们如何认识和掌握这种规律。
4、同样，调色也有很强的规律性，这里面最主要涉及色彩构成理论、颜色模式转换理论、通道理论，使用工具主要涉及色阶、曲线、色彩平衡、色相/饱和度、可选颜色、通道混合器、渐变映射、信息面板、拾色器等这样一些最重要的基本调色工具。
调色技巧
1、调色时需小心谨慎，一般先试小样，初步求得应配色涂料的数量，然后根据小样结果再配制大样。先在小容器中将副色和次色分别调好。
2、先加入主色（在配色中用量大、着色力小的颜色），再将染色力大的深色（或配色）慢慢地间断地加入，并不断搅拌，随时观察颜色的变化。
3、“由浅入深”，尤其是加入着色力强的颜料时，切忌过量。
4、在配色时，涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各种涂料颜色在湿膜时一般较浅，当涂料干燥后，颜色加深。因此，如果来样是干样板，则配色漆需等干燥后再进行测色比较；如果来样是湿样板，就可以把样品滴一滴在配色漆中，观察两种颜色是否相同。
5、事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度以及漆料的变化情况，特别是氨基涂料和过氯乙烯涂料，需更加注意。
6、调配复色涂料时，要选择性质相同的涂料相互调配，溶剂系统也应互溶，否则由于涂料的混溶性不好，会影响质量，甚至发生分层、析出或胶化现象，无法使用。
7、由于颜色常带有各种不同的色头，如果配正绿时，一般采用带绿头的黄与带黄头的蓝；配紫红时，应采用带红头的蓝与带蓝头的红；配橙色时，应采用带黄头的红与带红头的黄。
8、要注意在调配颜色过程中，还要添加的哪些辅助材料，如催干剂、固化剂、稀释剂等的颜色，以免影响色泽。
9、在调配灰色、绿色等复色漆时，由于多种颜料的配制，颜料的密度、吸油量不同，很可能发生“浮色”“发花”等现象，这时可酌情加入微量的表面活性剂或流平剂、防浮色剂来解决。如常加入0.1%的硅油来防治，国外公司生产的各种表面活性剂，需分清用在何种溶剂体系，加入量一般在0.1%～1%。
❻ 在画色彩静物是需要什么颜色相调和最好
如果就按照你说的这组静物的话，做好选用暖色的色调，这样整个画面看起来比较生动一些，苹果--橘子--香蕉--所呈现出的基本都是暖色，所以选用暖色调也有助于对静物的刻画。在选用衬布的时候，选面积小一些的谈黄色以及蓝灰色的衬布，既好看画起来也不难。酒坛子一定要是深色的，比如褐色，有助于整个画面的协调。在画酒坛子时，笔触一定要干脆，颜色明了，注意冷暖区分。按部暖，亮部冷，（在自然光下是这种情况）按部反光不能过于强烈。篮子这种复杂的物体，一定要有节制的画，不能抢了主角，最好用土黄和褐色两种颜色即可。水果就不用了说了，固有色为主体，明快，前后细节的加减。最后调画面，哪里有不舒服的地方小改一下就可，一定要学会如何看画。