❶ 水彩画怎么画服装效果图
1 铅笔起稿（指的是初学者），定稿后透到正式的纸上（水彩纸、卡纸、灰纸板皆可），注意透稿要轻不能把纸弄脏了。
2 碳素笔或水性笔（黑色，0.5—0.7皆可）画线。注意水彩画服装效果图是以线条为主的。
3 水彩着色（也可直接使用马克笔着色），着色要简洁、明快，颜色不要太多，如果画多了就没有水彩画效果图的特殊味道了。——————附上图片一幅仅供参考。？？？？？没有发图片的地方呢？？？？？
❷ 绘制出透明质感布料的技法 | 图文教程 013
图文教程
透明质感布料绘画方法
透明或是半透明的衣服给人一种灵动的魅力，这里给大家介绍一下有着有透明质感的布料画法。
●以下这三种情况下，布料会有透明的感觉：
1.布料自身是透明/半透明等
2.逆光下，光线透过布料
3.浸湿后，布料变透明，且贴在身上
（这里省略掉第三点）
这里围绕自身半透明的布料的画法来讲解
●透明感从何而来：
不管画的是什么，只要透过物件能看见后方的颜色，我们就会感觉到这个物件是透明的。
画布料的时候也是如此，布料下的颜色透过布料，即有透明感。
01
常见的错误
透明布料≠透明图层
透过布料的部分颜色浓淡不是一致的，而且形状并不会像没有的遮挡物时那样完整。
02
透明的布料的特征
1.布料下的物体透过布料后，受布料本身的影响，物体颜色会不同本来的颜色。
2.因为布的遮挡，物体本身会稍显模糊，形状也不会非常完整。
3.（1）布料层数越多，线的密度越大，我们看到的颜色也更接近布料基本色，布料下的物体
颜色更不可见。布料完全不透明时，我们只能看见布料自身的颜色。
（2）袖子等筒状斜切的地方透明度会低，因为线的密度比垂直看到大。
图中框出的两部分，线的密度不同。
在查找参考资料（照片和图片时）最好把观察的焦点集中到上述的颜色和形状的变化上。
03
基本画法
普通光线下布料透明度由低到高走向
普通光线下（颜色透过布料）
只要模糊地画出布料下物体的颜色，加上一些褶皱，就能做出最基础的透明效果。
逆光时布料透明度由低到高走向
逆光时（光线透过布料）
逆光下，影子往往没有硬边，布料本身不太透明时，则布料下被遮挡住的部分不会很清楚，边界线会比较模糊。
04
一般绘画步骤
基本色--透过的物体/背景色--高光和褶皱--（调整图层透明度）--调整颜色。（下面是绘画步骤图）
1.画袖子前如图所示，图层见右上角。
2.画完全不透明的袖子。
3.画透过的颜色，隐藏袖子后，画上去的透过色如图所示：
4.画上布的光泽以及褶皱（褶皱较厚的部分为白色）画上的光泽和褶皱如图所示：
5.新建一个叠加图层，修正颜色。修正颜色的部分如图所示：
6.修改袖子图层的透明度（原本为不透明）会有不同的透明效果。
05
进阶.褶皱形状和高光
1.在达成基本的透明效果后，可以进一步修正褶皱的形状，体现布质的软硬，比较模糊。
2.透明的布主要有纱类和缎类，前者线条比较硬，没有高光；后者线条较软，有着闪亮的高光。
3.面布透明度稍低，没有高光，线条也介于两者之间。
希望能给大家分享更多画画小知识
所有平台的名称都叫【插画充电站】
❸ 透明衣服画法
这些衣服其实画法是非常简单的。
1、首先先把手部画出来，手的位置可以确定袖子的走向然后用几何体来确定袖子的总体结构，袖子中间收窄朝两边扩散在中间可以添加一些褶皱，因为他被收窄起来，因为褶皱就会在那个收窄的边缘
2、有一个比较集中的褶皱趋向在上色的时候先填充好底色以后可以用浓度比较低的橡皮檫轻轻地擦拭袖子的中部
3、这样就可以得出一个比较基本的通透效果在袖子边缘加高光和阴影进行一个强烈的对比
❹ 要怎样用水粉或水彩画出透明的效果
水彩本身就是透明颜料，因此很容易做出透明效果。
因为水彩颜料的透明特性，您需要先上浅色后再上重色，这样更容易保持画面的透气性。
而水粉颜料本身就是不透明颜料，用它做透明效果有两个方法，其一就是多加水，用画水彩的方法画，其二则是利用对比关系营造透明感。您可以在重色或暗部加重用色，在浅色或亮部是用点高光的方法，通过是绝对比产生透明感。但为了保持画面的透明感，建议不要在水粉颜料中多用白色和黑色，因为这两种颜色的粉质是最多的，白色可以用，但尽量不要大面积掺和在调色中，否则会造成粉粉的，不透气的感觉。
如需用重色，可以选择用较透明的群青和玫瑰红之类的调和，造成重色效果。
透明效果既可以用用色体现也可以用用笔体现，如在水彩中使用湿画法，或用松动的笔触，都可以产生透明透气的感觉来。
❺ 怎样画好透明装
1.眼影，腮红尽量用透亮清爽一点的颜色。
2.粉底要打得很薄，很匀。我一般是作完保湿以后用刚刚扑水的化妆棉（就是摸化妆水用过的化妆棉，别扔）粘上粉底液，在脸上有层次，均匀的涂一层，那样会很伏贴，我觉得粉底最重要了。
3.其他的就是一腮红，尽量涂得可爱一点，
4.然后，涂上薄薄一层散粉，这也很重要。散粉可以用略带珠光的，但是千万别弄太亮的。
5.最后涂一点点唇彩会很漂亮。
一点点来，大家都是从不会学起
对了，我个人认为，透明妆最忌的就是涂的大红大绿，你最好选择淡一点的，水果色
呵呵~~~
❻ 如何用马克笔画出透明质感
质感在造型艺术中把对不同物象用不同技巧所表现把握的真实感称为质感。不同的质感给人以软硬、虚实、滑涩、韧脆、透明与浑浊等多种感觉。今天来聊一聊如何画出透明的质感~
咱们用一把透明座椅来演示
图文分解步骤
P1-3
首先铅笔画一把椅子，怎么画都行，但是要记得座椅透明。
P4-5
然后用一根细针管笔或者中性笔来勾一下椅子的形状，不要勾太死板，铅笔也可以。
P6-7
重要的结构点换粗笔予以强调。
P8-9
透明的东西并不是处处透明，总会因为各种各样的因素产生一些重色，咱们的椅子身上同样也要做一点上去。可以用灰色马克笔、铅笔、彩铅。
P10-11
椅子腿最好不要画成透明的，便于和座椅产生对比，衬托出透明质感。
可以上一个自己喜欢的颜色，用铅笔的话，可以上一个重灰色。
注意区分开椅子腿部的亮暗面。
P12-13
最后用高光笔或者白色彩铅、涂改液去点上高光，透明感随之凸显。
❼ 水粉画里透明的那种感觉怎么画出来的
水粉画里透明感主要控制水的度和表现技巧相结合
水的使用在水粉画中虽然不及水彩画中那样重要，但也是不可忽视的。水主要是起稀释、媒介的作用。
调色、用笔和色层薄变化，都与水的使用，有密切关系。一般来说，适当地用水可以使画面有流畅、滋润、浑厚的效果。过多的用水则会减少色度，引起水渍、污点和水色淤积。而用水不足又会使颜色干枯、粘厚，难于用笔。通常用水以能流畅地用笔、盖住底色，为宜。在画暗处、虚处和远处，一般可适当地多用水，以增强其虚远和透明感。从作画步骤来说。在铺大调子时水要用的多些，使色层较薄，便于再往上着色。在作画过程中，水太脏了要及时换。尤其是画色彩鲜明的部位，调色用水要洁净。
表现透明感离不开干湿技法的使用
干画法：
就是说水少粉多的意思，这种画法多采用挤干笔头所含水分，调色时不加水或少加水，使颜料成一种膏糊状，先深后浅，从大面到细部，一遍遍地覆盖和深入，越画越充分，并随着由深到浅的进展，不断调入更多的白粉来提亮画面。干画法运笔比较涩滞，而且呈枯干状，但比较具体和结实，便于表现肯定而明确的形体与色彩，如物体凹凸分明处，画中主体物的亮部及精彩的细节刻画。这种画法非常注重落笔，力求观察准确，下笔肯定，每一笔下去都代表一定的形体与色彩关系。干画法也有它的缺点，画面过多的采用此法，加上运用技巧不当，会造成画面干枯和呆板。但干画法的色彩干后变化小，对于练习色彩收效较大，也容易掌握。
湿画法：
此法与干画法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩画及国画泼墨的技法，也最能发挥水粉画运用“水”的好处，用水分稀释颜料渲染而成。湿画法也可以利用纸和颜色的透明来求得像水彩那样的明快与清爽。但它所采用的湿技法比画水彩要求更高，由于水粉颜料颗粒粗，就要求湿画时必须看准画面，湿画部位一次渲染成功，过多的涂抹或多遍涂抹必然造成画面灰而腻。但这种画法运笔流畅自如，效果滋润柔和，特别适于画结构松散的物体和虚淡的背景以及物体含糊不清的暗面。如发挥得当，它能表现出一种浑然一体和痛快淋漓的生动韵味。它的色彩借助水的流动与相互渗透，有时会出现意想不到的效果。为制造这种湿效果，不但颜料要加水稀释，画纸也要根据局部和整体的需要用水打湿，以此保证湿的时间和色彩衔接自然。