A. 水粉畫調色技巧
寫生時調配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，准備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干後淺，干濕變化明顯。
如果調色時使用粉(白色)多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強的紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。在美術考前培訓初學時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關系易於掌握。如果在一色已乾的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。
B. 水粉怎樣調色，加多少水，基本規律
顏色的調配 （水以適宜為准，水多則淺，少則深，）
標准間色是二原色等量混合的結果，不等量混合則滋生出不同色相變化。如：
紅＋黃=紅橙（紅多黃少，俗稱桔紅）
橙色（等量混合，俗稱桔黃）
黃＋藍＝黃綠（黃多藍少）草綠
綠色（等量混合）中綠
藍綠（藍多黃少）深綠
藍＋紅＝紅紫（紅多藍少）
紫色（等量混合）
藍紫（藍多紅少） 原色適當相混： 二間色適當相混：
紅灰色：紅多，黃、藍少 黃灰：橙加黃
黃灰色：黃多，紅、藍少 藍灰：綠加紫
藍灰色：藍多，紅、黃少 紅灰：橙加紫
純灰：黑加白
水粉畫的工具與材料
科技的進步，促使繪畫工具、材料的不斷改進、提高與發展。工具、材料的選擇與使用，是美術家從事專業實踐的重要問題，它直接影響作畫的效果。現分別介紹如下。
一 水粉畫顏料
1．水粉顏料的性質
繪畫顏料根據其性質，可分為水溶性顏料、油溶性顏料和固體顏料。水粉顏料是不透明的水溶性顏料。製造水粉顏料所採用的原材料與水彩顏料所採用的原材料，基本上是一樣的，不過水粉顏料比較偏重於遮蓋力強的顏料，如土紅、土黃、土綠、殊砂、鎘紅、鎘黃、鈷藍等，還要添加5-10％的白色顏料。採用其他具有半透明或透明性質的顏料，如洋紅、玫瑰紅等各種植物性沉澱色時，需要加50～120％的白色顏料，這樣就使色彩有很大的遮蓋力，並使其色層變為不透明。由於基本上所有水粉顏料在製造中或多或少地加入白粉顏料，干透後的色層濃密厚重，表面無光澤，浮現微微泛白的天鵝絨似的色相美，它對於水粉畫顯示自己的藝術特色起了重要作用。
2．水粉顏料製造中的結合劑
製造水粉顏料需要有各種著色劑、填充劑、膠固劑、潤濕劑、防腐劑等結合劑。
著色劑——使用球磨機磨研成極細的顏料粉。
填充劑——主要是各種白色顏料或小麥澱粉等。
膠固劑——糊精、樹膠等。
潤濕劑——冰糖、甘油等。
防腐劑——石炭酸或福爾馬林。
水粉畫的填充劑所採用的白色顏料有鉛白、鋅白、白磁土(鋇白)、陶土(高嶺土)等。
鉛白——是純白色的人造礦物質顏料。純凈的鉛白與鎘黃以外的其他顏料相混合都是十分耐光與牢固的。
鈦白——是一種華美的純白顏料，屬人造礦物質顏料。無論單純的鈦白或與其他顏料混合，都是耐光與持久的，但要避免與鈷黃、鎘黃和洋紅相混合，因為一經混合即會變黑。
白磁土——即鋇白，是純硫酸鋇，為人造礦物質顏料，具有特別的耐光性和抗衡外部影響的堅固性，與其他顏料混合具有持久而堅固的特性。
鋅白——是一種稍微偏冷的白色，耐光而持久的人造礦物質顏料。它的嚴重缺點是色層脆弱缺乏彈性，易龜裂散落；且易吸潮、容熱；遮蓋力也較薄弱。經過一定的時間後，特別是受了太陽熱和潮濕的影響，就會明顯地喪失遮蓋力，色彩也不純正，主要作為製造質地及品級較低的水粉顏料的附加物。
結合劑中的膠固材料(糊精、樹膠等)能使顏料牢固地附著在紙面上，膠固劑過量時，可能會使局部水粉色層產生表面光亮，使畫面不統一；相反膠固劑如果用量不夠，會使顏料乾燥污穢，與紙面結合不牢固，容易擦掉。結合劑中的潤濕劑，如冰糖、甘油等能使顏料增加彈性，減慢乾燥速度，畫面色彩銜接滋潤柔和。糖分與甘油是吸收潮濕力極強的材料，如果過多，就會使顏色變黑，色層酥脆而不結實。使用石炭酸、福爾馬林等防腐劑能使顏料在氣候的溫濕度變化情況下，也不至於發霉變質。
3．顏料耐光力的簡易測定方法
古今中外一些卓有成就的美術家，他們選用作畫的顏料十分講究，其中對於顏料耐光力的了解是選用顏料的一個重要依據，因為顏料的耐光力與繪畫作品的保存時間，對作品是否變色有著密切的關系。根據目前的科技水平，恐怕還沒有能夠製造出永久不褪色的顏料。彩色繪畫作品為什麼不能放在有陽光或強光照射的牆面上，就因為畫中耐光力差的色彩會較快產生褪色現象，使作品失去原有的光彩和美感而顯得陳舊。
一般顏料中，礦物質顏料耐光力最強。在敦煌壁畫中的石青、石綠等礦物質顏色，經過千百年的歷史，仍然保持原有的新鮮色感，而人物的膚色卻變成了帶烏黑的色調，主要原因就是各種顏料的耐光力不同所致。我們現在市場上供應的水粉顏料，色相有幾十種之多，如要測定它們的耐光程度，可以按下述方法進行。
取一條20厘米寬的鉛畫紙條，將每個未經調配的顏料依次平行畫在紙條上；然後在紙條寬度的二分之一處剪開，這就將畫在上面的色條一分為二，成為完全一樣的各10厘米寬的兩個紙條；將一條貼在受陽光照射的牆上，另一條放在暗的抽屜里；經一個月或更長的時間後，將各個剪斷的色彩條再連接起來作一比較，就可發現陽光照射過的紙條上的許多顏色，發生了不同程度的變化或褪色。這就可以測出每個顏色的耐光程度，作為提供選擇使用較穩定的色彩顏料的科學依據。耐光力只是反映顏料質量的一個重要因素，另外顏料是否純凈(是否含有雜質)、製造的工藝是否精緻先進、顆粒的粗細狀況、各種填充劑的配合比例是否科學合理等等，都會影響顏料的質量。
二 水粉畫筆
畫筆，是表現技法的重要工具。繪畫中，形體的塑造、質感的表現、畫面氣氛的渲染、以至繪畫風格的形成，都與不同品種畫筆的筆法運用有密切的關系。所以，畫家都重視選用自己比較愛好而習慣使用的畫筆作畫。水粉畫筆的質量，一般以含水性好而富有彈性的為上等。因此，狼毫筆是比較理想的。羊毫畫筆毛質太軟，筆法柔軟無力；油畫筆含水性差、毛質過硬，都不是理想的畫筆。但是，究竟什麼筆是畫水粉畫最好的筆?這個問題不能籠統地回答。因為每一種質地不同、形狀不同的畫筆，都有它自己的使用特性和功能，也同時存在局限。如果在作畫時，能夠充分發揮其特點並獲得好的表現效果的，那就應該說是好畫筆。
C. 沙灘的沙子的顏色怎麼調
1、灰調子 ，要土黃，灰色，在來點紅色加普蘭。
2、熟褐+土黃+白。這是基本的，靠近草就加點綠。靠近海加點藍。
3、加陽光的顏色（一天的階段有不同的顏色仔細觀察就行）按照所處的時間段來畫。其次是環境，廣闊沙灘上的環境無非就是大氣層的藍色。
4、黃為主調子，檸檬黃+中黃+白，下午有夕陽的話就加橘黃。
5、有灰色，加一點紅和黃。
(3)水粉畫沙漠顏色怎樣調擴展閱讀：
1、為了達到最好調色效果，所有色母必須充分攪拌後方可裝置在攪拌機上。
2、攪拌機每天上/下午開始調漆前，必須攪拌15分鍾後方可配漆。
3、更換任何色母必須先徹底攪拌方可再放置攪拌機上攪拌。
4、任何微調時應盡可能使用配方上的色母，以免影響顏色的耐久性。
5、個別銀粉漆、珍珠漆微調難度較大，建議使用駁口工序，以免浪費時間。
6、謹慎調入稀釋劑的量，過多的稀釋劑會是顏色變淺，而且稀釋劑調入後，難以取出。
7、配色師要先打粗蠟，使配色更為接近。
8、盡可能在白天光線充足之處配色。
D. 水粉畫，沙灘用什麼顏色
要分深淺
最深：熟褐＋土黃＋黃綠
一般就土黃＋白或者檸檬黃＋白
E. 水粉畫怎麼調顏色啊調色表！
手繪顏料調色表
粉檸檬黃
=
檸檬黃
+
純白色
藤
黃
色
=
檸檬黃
+
玫瑰紅
桔
黃
色
=
檸檬黃
+
玫瑰紅
土
黃
色
=
檸檬黃
+
純黑色
+
玫瑰紅
熟
褐
色
=
檸檬黃
+
純黑色
+
玫瑰紅
粉玫瑰紅
=
純白色
+
玫瑰紅
朱
紅
色
=
檸檬黃
+
玫瑰紅
暗
紅
色
=
玫瑰紅
+
純黑色
紫
紅
色
=
純紫色
+
玫瑰紅
褚
石
紅
=
玫瑰紅
+
檸檬黃
+
純黑色
粉
藍
色
=
純白色
+
天藍色
藍
綠
色
=
草綠色
+
天藍色
灰
藍
色
=
天藍色
+
純黑色
淺
灰
藍
=
天藍色
+
純黑色
+
純紫色
粉
綠
色
=
純白色
+
草綠色
黃
綠
色
=
檸檬黃
+
草綠色
墨
綠
色
=
草綠色
+
純黑色
粉
紫
色
=
純白色
+
純紫色
啡
色
=
玫瑰紅
+
純黑色
說明：顏料中任何一種顏色加入白色都會使之變為粉色或變淡顏色。本顏料與顏料之間可以
任意調配使用，若要稀釋時只要加少許清水即可。
F. 水粉怎麼調色
水粉怎麼調色？這個問題其實很簡單，說白了就是要了解基本調色原理。
在現實顏料中，紅、黃、藍三原色，兩兩一起能調出橙、綠、紫。這是基礎顏色。所有顏色調在一起，最後得出是接近黑色的深土色。然鵝，知道這6原色是不足夠的，因為在對比之下，原色也有偏向，例如黃色系列的，偏冷色的檸檬黃、較為中性的中黃、偏紅色的橙黃。再例如紅色系列，偏冷色的紫紅、較中性的深紅、偏暖色的橙紅。藍色也是這個情況。所以在這里，學會 比較 顏色，才能進一步利用顏色。
另外，水彩初學者是不建議用白色顏料的，因為容易失去水彩的通透性。所以，我們會手動留白，例如高光位置。一種顏色的深淺，是可以由水量的多少組成。如下圖，水多就淡色，水少就濃稠。也不能說是深色，因為暗部顏色用法是要加其他暗色的，不能重復疊加同一種顏色。
常用水粉調色表：
紅+黃=橙
黃+藍=綠
紅+藍=紫
紅+綠=棕
紅+黃+白=膚色
品紅+黃+群青=黑
紅+綠+藍=白
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、 嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
水粉調色也不是一朝一夕能夠掌握的，必須多練習。平時練習可以嘗試艾隆免調顏料系列的40色高級灰。到了聯考可以嘗試艾隆83色免調顏料，提分省時，而且畫面非常有層次感，不顯灰、不顯臟，非常好用。
G. 誰能告訴我水粉畫的顏料怎麼調配啊
掌握三原色：紅黃藍
三間色：橙綠紫
調出自己想要的顏色
色彩感覺大部分人是可以通過訓練來提高的，首先大家要對顏色有親切感，西方現代藝術之父塞尚這樣稱呼自己的顏色：「小白」、「小棕」、「小藍」,大家只有和自己顏色的感情親切了，才感覺到色彩不是那麼難於控制。
提高色彩感覺的訓練途徑：
1、訓練用幾種簡單的顏色來調配豐富色彩的能力。對於一個訓練有素的考生來說，調配顏色無疑是基本的技能之一，通過五到十節課的訓練，熟悉調色的基本規律，能用八九種顏色表現豐富的色彩關系。色彩大師們作畫，用色一般很少，但色彩往往很豐富、到位。大家往往要經過這樣一個訓練過程：開始練習，顏色種類不易過多，練習調色能力。中間階段可能要練習所有的常用色，避免對哪一種顏色過分偏愛，盡可能掌握每一種顏色的性能。最後，大家又要努力簡化畫面的顏色，做到用最少的顏色表達最多的色彩感覺。
2、訓練不斷尋求變化明度、純度、冷暖的能力，明度、純度、冷暖是色彩基本的要素，幾乎所有的色彩語言都與他們有關，三者的自身變化和三者的交叉變化才使我們畫面的絢麗色彩有了可能。
3、訓練捕捉光色變化能力。「光之不存，色之焉附」，沒有光就沒有豐富的色彩效果。同時，自然光也是變化最多的光，一天中，早中晚色彩就有明顯的特點。即使同一時間段，光色變化也是瞬息萬變。利用外光寫生能很好訓練捕捉光色變化的能力。
4、訓練用色彩的純度變化、冷暖變化表現空間的能力。空間表現是色彩寫生中的一大難題，除了運用素描關系表現空間以外，大家更要充分利用色彩關系表現空間。對比強（鮮灰對比、冷暖對比等）有往前的感覺。反之，有往後退的感覺。一般規律為：冷退暖進（色彩的冷暖）、灰退鮮進（顏色的鮮灰）、濕退干進（水份多為濕、水份少或無水分為干）、薄退厚進（顏色的薄厚）、疏退密進（概括、細節少的往後、變化多、細節豐富的往前）、弱退強進（對比弱、邊緣弱往後退，反之往前）。
5、訓練利用色彩來表現背光部的能力。背光部的的顏色不易判斷，要善於把它放到整體中來比較。背光的顏色也應該用一定的色彩傾向。
6、訓練形色結合的能力。美術高考不但考察大家駕馭色彩的能力，還考察大家形色結合的能力，水粉畫一般採用直接畫法，不同於罩染技法，要求以色塑形，這就要求有素描造型的能力，在這里形和色是緊密相連的，做到形色結合是大家應具備的基本能力。
應注意的幾個問題：
1、 缺少冷暖的對比與變化就會缺少色彩的跳動感。
2、 色彩的豐富不是顏色種類的多寡，幾種顏色也可以調配出豐富的色彩關系。
3、 筆觸是為色彩服務的，不要本末倒置。
4、 充分利用色相對比、明度對比、純度對比、冷暖對比、補色對比等對比因素。
5、 不要片面的追求色彩的豐富而破壞整體的單純性。
6、 不要片面追求條件色而使固有色面目全非。
7、 充分利用白色和水這兩種媒介，「粉氣」不等於「粉味」。
8、 看一張畫，要從色調去看。別人的灰色調並不全是灰色，不能局部使用灰色就可以達到效果。純色調也並不全是純色。大家要從色調出發全面的看別人的顏色。臨摹一張灰色調的的色彩范畫，不能一 上去就調和灰色。這中間有個過程，調子像葯水裡的膠片一樣，是逐步顯像的。
H. 水粉中常用的高級灰有哪幾種，高級灰是怎麼調制的
常用的高級灰有：月灰，芽黃灰，淺蟹灰，淡青灰，豆沙紅，灰豆綠，米駝，藍蓮。
另外還有綠灰、橙棕、蘭灰、紅棕、黃灰、青花、紅灰、綠松石蘭、米駝、月灰、芽黃灰 豆沙紅、灰豆綠、淺蟹灰、淡青灰、芽黃、蛋殼、雪青、橄欖灰、淺灰藍 綠松石綠、象牙黃 閃電紫、晴朗藍。等等。
水粉中的高級灰通常是指那些色相明確，純度較低的顏色。它柔和，平靜，穩重，和諧，統一，不強烈，不刺眼，沒有沖突，色彩內含的元素是復雜的而非單純的。
可用色相環上的兩個互補色調制高級灰，如紅與綠，黃與紫。互補色調和，顏色就灰，其中某一個顏色量稍多，就是灰的有傾向性，不論有多少高級灰都是由，紅黃藍三原色＋白色調配出來的，如紅的補色是綠，紅+綠+白=高級灰，黃的補色是紫，黃+紫+白=高級灰等等，這些高級色都是一種顏色+補色+白=高級色，在繪畫中一般灰是偏暖或偏冷的。
I. 如何用水粉顏料畫出沙漠的顏色
每個人色彩感覺都不同的，但是繪畫的原理是相通的，明暗，色相和色調···
你就是看照片，不同時段的沙漠色彩也是不一樣的啊，因為沙漠中沙粒的固有色會受到環境如日照和天空的影響，只要畫的時候注意協調周圍的環境就沒有問題。
如果非要問是什麼顏色加什麼顏色那得到的未必是樓主想要的色彩···
J. 畫水粉畫時 常用的一些背景顏色怎麼調
水粉畫的背景一般要處理的柔和寫些，色彩與筆觸不要太跳躍，以免影響到主體，喧賓奪主，特別要要注意色彩之間的的銜接調和。
水粉顏料要畫得色塊明確、輪廓清楚比較容易，但要畫得銜接自然、柔和就比較難。在寫實風格的繪畫寫生中，表現對象的虛實關系，往往成為一個難題。
在寫生習作中，物體輪廓線畫得像剪貼一樣清楚的弊病是常見的。特別是背景色等，這弊病會使物體與周圍環境脫離，削弱了對象的立體感和空間感。產生這種狀況的原因有兩個方面：
一是觀察方法，從局部出發，沒有去比較物體輪廓線的虛實關系而形成的，屬認識問題；
二是雖在觀察中認識這種虛實的關系，而缺乏表現這種關系的方法。
水粉畫背景調色通過銜接方法取得效果的關鍵是正確控制色彩明度的變化。
先在調色板中找到顏色銜接的正確關系，然後進入畫面。這是靠調色板來獲得正確色彩銜接關系的好方法。
一些一氣呵成的水粉畫作品，是趁色彩未乾時，運用濕畫方法完成的。顏色未乾時，顏色比較容易銜接。
冷暖兩個色塊，也可以趁色未乾時在連接兩個色塊的地方進行部分重疊，混合後產生一個過渡的中間色，使銜接自然柔和，沒有生硬的痕跡。一個器物的背光面輪廓線，總是模糊不清與背景或投影融合在一起的，屬於虛實對比中的虛，強弱對比中的弱，這種比較虛的色彩關系，最適宜使用濕畫的方法來獲得較理想的銜接效果。
可是，一幅作品在描繪過程中，較難保持畫面色彩的長時間潤濕不幹，而顏色乾燥以後，就失去濕畫時的效果。此時可以將需要銜接的部位，用干凈的畫筆刷上一層清水，使已乾的色相狀況恢復到潮濕時的狀況，再根據這色相狀況來調配銜接的顏色。這樣畫家就會方便和有把握得多了。這種方法是水粉畫中經常被採用的，因為水粉顏色干與濕時的色相有明顯的差異。如果不採用以上的辦法，在已經乾燥的色層上繼續作畫，色與色的銜接主要憑經驗，要把握好畫上去的顏色的色彩個性基本上一致，干後能自然銜接，不會生硬脫節。
還可以利用在調色盒中殘留的第一次色作為銜接時的依據，或先調出要與之銜接顏色的色相，作為繼續銜接的標准。這些是在缺少經驗的情況下採取的辦法，有了經驗以後，就不難判斷銜接顏色應如何調配了。
另一種干接的方法，是使用排線和色點，將兩個有差異的色塊，自然柔和地銜接起來，表現出圓潤的立體效果，可以用兩色中任何一個色的線或點子，在連接處畫出一個過渡的中間色辦法來處理，就可以達到表現效果。這和版畫中，使用排線或點子表現層次的技法來交接的道理是一樣的。