❶ 國畫怎麼上色步驟
最簡便的著色方法是使用淺絳著色法。絳為紅色，淺絳山水原是指以淡赭色為主調的傳統山水畫，後泛指在水墨的基礎上淺著色的一種畫法。皴、擦、點、染、勾、勒，上色時注意不要平塗，不要蓋墨線，色彩要有變化。根絕結構，不要盲目的畫。要有節奏，不能亂章。
當寫生畫墨稿完成以後，感到意猶不足，即可在其上著色來豐富畫面的效果。寫生畫對色彩的要求，不強調景物條件色的變化，而以大面積平塗的裝飾色為主，注重景物固有色，如樹干用赭色，樹葉用汁綠，石根用淡赭，石面即塗上墨青或汁綠、花青等。
所使用的原料不外乎赭石、花青、藤黃、朱磦、曙紅等，且以前三種色最為常用，一般若備上三四種色就夠了。
(1)國畫中顏色怎樣染勻擴展閱讀：
國畫其他上色技法
中國寫意畫上色技法主要有：填色法、染色法、罩色法、破色法、潑彩法、烘托法、反襯法等。
1、填色法
也稱勾線填彩法、勾填法、勾勒法。首先用墨線勾完對象的輪廓，然後用顏色在勾好墨線的范圍內填滿顏色，要填的平整均勻，因此也稱單線平塗。
2、染色法
有淡彩暈染、重彩暈染、接染、托染、點染等等，寫意畫渲染的要求是：先在毛筆上調淺色，然後在筆尖上調深色，一筆畫到宣紙上，自然表現出深淺不同的顏色。大面積染色則用大筆甚至用底紋筆染，力求有質量感、空間感、忌臟、膩、灰。
3、罩色法
在寫意畫中，在墨色畫了之後，為加強這一部分的色調。再用石色罩一層，使這部分物象更醒目、厚實。
4、潑彩法
主要用在寫意畫中，在大塊潑墨的基礎上，將飽滿、淋漓的石色(有覆蓋力)潑在畫上，使重色與墨色相結合，從而使物象的色感和體積感更加突出厚重。
5、彩墨法
即色中蘸墨。以色為為主，或是墨中蘸色。以墨為主，進行著色、如畫麻雀。先用淡墨著色。再蘸赭石畫羽毛，畫綠葉。先蘸汁綠。再蘸墨。一筆下去，自然表現出綠葉的濃淡深淺。
6、破色法
有水破色、墨破色、濃色破淡色、淡色破濃色、石色破草色、石色破墨色等等、如畫花卉葉片，可在葉片顏色快乾時，用重墨勾葉筋，又如在一片淡紅的芙蓉花色快乾時，用胭脂線勾出花瓣筋絡，從而時畫面的質感和韻律更加真實奪目。
7、烘托法
筆畫中運用較多，寫意畫中也常採用，如畫近處芭蕉時。正面用濃淡墨線勾出芭蕉葉脈，反面用石綠襯托等。
❷ 國畫蘭葉染色的技巧
參加國畫基礎課程學習第五課時學習筆記
學習目標：在上節課的基礎上繼續學習蘭花的染色技巧，完成《秋蘭綻蕊圖》。
工筆畫分勾線、分染、罩染、調整完成四個步驟完成。本節完成罩染和調整完成兩個部分。
本節課所需工具：勾線筆1支、羊毫筆4支、熟宣紙30cm×42cm、胭脂/花青/赫石/三綠鈦白/藤黃。
操作步驟：
一、用一手執兩支筆的方式，用淡墨將蘭葉重疊、翻轉和後面的葉片及葉脈採用多次疊加的方式進行分染，直到層次分明。
小技巧：分染時卡准葉片邊緣，色筆水份多一些，水筆中水份少一點，待上次分染水份幹掉後再進行第二次分染。清水筆的作用是把筆痕帶走，忌反復塗摸。
二、罩染，是對整個畫面無差別的染色即平圖。
1、准備花青色加少許藤黃調成汁綠色，再加一點點赭石，降降火氣調成稍灰一點顏色，卡准輪廓線，用羊毫筆開始對全部葉片進行罩染一遍，無需考慮層次變化，顏色染勻即可。
分染和罩染不分先後，可靈活處理。染色的次數無特別的規定，根據各自調色效果不同，層次鮮明即可。
2、用赫石加少許淡墨調調淡談的赭墨色，開始染所有花瓣的尾端，花蕊不染。
3、再用赭墨色用分染的方法將葉片的葉尖和根部進行分染，讓層次更加分明些。
4、再次用淡墨分染葉片顏色不夠重的地方，讓顏色光鮮亮麗些。
5、用三綠加一些鈦白用清水調和顏色（稍淡些），染所有花瓣的尖端部分。第二次挑選部分重點花頭稍加一些層次。
6、用鈦白調和白色，用分染的方法卡住邊緣給花蕊著色。待鈦白色干之後，用勾線筆沾胭脂色順著生長方勢勾列花蕊的花絲。再用淡胭脂色潤一下花頭中間的小縫。讓花頭更賴看。
7、最後調整工作。將自己的畫面推遠一些，審視整張畫面呈現的效果，靈活調整處理層次不夠分明的地方。
老師點評：整張畫面還可以，中間葉子色調呈現沉穩，但也有點悶，上面葉片稍淡雅一些，下面葉片應稍重一點，左邊兩片葉子應更淡一些，呈現效果會更好。蘭花前濃後淡有所呈現，前面的花瓣顏色再重一些。後面背景再均勻些，外邊緣再淡些，整體效果會更好。
❸ 國畫怎樣調色
首先准備一些白色的盤子或碟子（最好是多准備些瓷器而且深度較淺，因為國畫顏料比較多，盤子太少了在創作國畫的時候可能會不夠的，先准備著方便，而且瓷盤容易清洗喲，呵呵）
在調色前一定要把這些調色盤清洗干凈，然後把需要用到國畫顏料擠適量到盤中，如果只需調其顏色深淺，則只需用干凈的毛筆礁少量潔凈的水，慢慢的去調，如果需要調不同顏色混合的顏色，就需要依次加入顏料呀，最好是第二種顏料先少加些，因為第二種顏色不夠的話還可以繼續加呢，然後用潔凈的毛筆先後蘸不同的顏料在空白處把顏色調均勻，在調色的過程中可以適當的在白色的紙上畫一下，看調的色是否能滿足需要
呵呵，調色後記得清洗調色盤和毛筆喲，特別是毛筆，一定要清洗干凈，不然下次用的時候在調色的話會有污染的。嘿嘿，祝你好運喲
❹ 畫國畫怎樣分染
分染是用暈染的方法分出花，葉明暗，濃淡的變化。是表現花卉形體，起伏，轉折，層次的主要手段。注意用一支手執二支筆暈染的方法。（一支蘸色，一支蘸清水），分染時色筆水分要略多些，而水筆不能過多，過多則水有紙上漫流，會把顏色向後倒沖，就染不勻了。膠礬大的紙和絹水分應少些，膠礬小的紙和絹，紙「吃」色。即著上顏色就留跡，烘托不開，應先在紙面上薄薄鋪一層水，紙就不會「吃」色啦。
❺ 國畫顏料的調色技法
國畫顏料的調色技法
導讀：在國畫中，調色的技巧占據著重要的地位，一幅畫畫的好不好，與所調處來的顏色有著很大的聯系，一起來看看吧！
一、筆中調色法
一筆中蘸二三種顏色，當筆落在紙上，就能產生一氣呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而產生彩度低的混濁色彩;如畫嫩葉時常同時蘸二種對比色來畫出嬌嫩的感覺。
二、碟中調色法
著色前將含顏料的筆在調色碟上調色，把顏料混勻再畫，如此畫出的效果才會顯得均勻或有漸層變化。
三、紙中調色法
就是罩色法。即在原來的顏色上、再罩一層顏色。如在上好色後，發現色彩太浮、太艷、太淡、太薄，就可以用罩色法，使色彩產生厚重的感覺。但用來罩染的顏色，以透明的植物性顏料較佳。
四、中國傳統色彩樣本與描述
國畫用色：
銀朱：呈暗粉色。
胭脂：色暗紅。用紅藍花、茜草、紫梗三種植物製成的顏料，年代久則有褪色的現象。
硃砂：色朱紅。用以畫花卉、禽鳥羽毛。
朱膘：色橘紅。明度比硃砂高，彩度比硃砂低。用以畫花卉。
赭石：色紅褐。用以畫山石、樹干、老枝葉。
石青：色青，依深淺分為－頭青、二青、三青。用以畫葉或山石。
石綠：依深淺分為－頭綠、二綠、三綠。用以畫山石、樹干、葉、點苔等。
白色粉末：亦稱胡粉，色白，有蛤粉和鉛粉兩種。用以畫白花、鳥，或調配其他顏料使用。
花青：色藏青。用以畫枝葉、山石、水波等。用蓼藍或大藍的葉子製成藍靛，再提煉出來的青色顏料，藍綠色或藏藍色。用途相當廣，可調藤黃成草綠或嫩綠色。廣花，顏料。即廣東產的花青。（微含紅色成分，故與黃色調和後生成的綠色較為沉著）
藤黃：色明黃。用以畫花卉、枝葉。藤黃：明黃色。南方熱帶林中的海藤樹，常綠喬木，莖高達二十米，從其樹皮鑿孔，流出黃色樹脂，以竹筒承接，干透可作國畫顏料。（亦含微量紅色成分，有毒。和黑色配合時甚為醒目，多為危險警示色彩）
赭石色：暗棕色礦物，用做顏料。
雌黃：礦物名。成分是三硫化二砷(As2S3)橙黃色,半透明,可用來制顏料。古人用雌黃來塗改文字，因此稱亂改文字、亂發議論為「妄下雌黃」，稱不顧事實、隨口亂說為「信口雌黃」。
雄黃：中葯名。為含硫化砷的礦石。別名石黃、黃石。
石黃：國畫顏料，即雄黃。
洋紅：色橘紅。用以畫花卉。
五、古典文學常見的色彩詞
鎏金：中國傳統的一種鍍金方法，把溶解在水銀里的金子塗刷在銀胎或銅胎器物上。
飛金 泥金 、灑金：用金粉或金屬粉製成的金色塗料，用來裝飾箋紙或調和在油漆中塗飾器物。灑金一說是指帶斑點的圖案。
描金：為使器物美觀而在其上用金銀粉勾圖、描繪作為裝飾。
花黃：古代婦女的面飾。用金黃色紙剪成星月花鳥等形貼在額上,或在額上塗點黃色。
撒花：織物上的碎花圖案。
雲斑：在顏色比較淡的或半透明的材料上的暗黑的或無光澤的條紋或斑點(如在大理石上)。
雲母紋：像雲母斷面及砂子閃爍光澤的紋理。
六、下面按色系來介紹顏色。
紅色系：
粉紅：即淺紅色。別稱：妃色 楊妃色 湘妃色 妃紅色。
妃色 妃紅色：古同「緋」，粉紅色。楊妃色 湘妃色 粉紅皆同義。
品紅：比大紅淺的紅色。
桃紅：桃花的顏色，比粉紅略鮮潤的顏色。
海棠紅：淡紫紅色、較桃紅色深一些，是非常嫵媚嬌艷的顏色。
石榴紅：石榴花的顏色，高色度和純度的紅色。
櫻桃色：鮮紅色。
銀紅：銀朱和粉紅色顏料配成的顏色。多用來形容有光澤的各種紅色，尤指有光澤淺紅。
大紅：正紅色，三原色中的紅，傳統的中國紅，又稱絳色。
絳紫：紫中略帶紅的顏色。
緋紅：艷麗的深紅。
胭脂：1，女子裝扮時用的胭脂的顏色。2，國畫暗紅色顏料。
朱紅：硃砂的顏色，比大紅活潑，也稱鉛朱硃色 丹色。
丹：丹砂的鮮艷紅色。
彤：赤色。
茜色：茜草染的色彩，呈深紅色。
火紅：火焰的紅色，赤色。
赫赤：深紅，火紅。泛指赤色、火紅色。
嫣紅：鮮艷的`紅色。
洋紅：色橘紅。
炎：引申為紅色。
赤：本義火的顏色，即紅色。
綰：絳色；淺絳色。
棗紅：即深紅。
檀：淺紅色，淺絳色。
殷紅：發黑的紅色。
酡紅：像飲酒後臉上泛現的紅色，泛指臉紅。
酡顏：飲酒臉紅的樣子。亦泛指臉紅色。
黃色系：
鵝黃：淡黃色。鵝咀的顏色。
鴨黃：小鴨毛的黃色。
櫻草色：淡黃色。
杏黃：成熟杏子的黃色。
杏紅：成熟杏子偏紅色的一種顏色。
橘黃：柑橘的黃色。
橙黃：同上。
橘紅：柑橘皮所呈現的紅色。
姜黃：中葯名。別名黃姜。為姜科植物姜黃的根莖。又指人臉色不正,呈黃白色。
緗色：淺黃色。
橙色：這界於紅色和黃色之間的混合色。
茶色：一種比栗色稍紅的棕橙色至淺棕色。
駝色：一種比咔嘰色稍紅而微淡、比肉桂色黃而稍淡和比核桃棕色黃而暗的淺黃棕色。
昏黃：形容天色、燈光等呈幽暗的黃色。
栗色：栗殼的顏色。即紫黑色。
棕色：棕毛的顏色,即褐色。1，在紅色和黃色之間的任何一種顏色 2，適中的暗淡和適度的淺黑。
棕綠：綠中泛棕色的一種顏色。
棕黑：深棕色。
棕紅：紅褐色。
棕黃：淺褐色。
赭：赤紅如赭土的顏料,古人用以飾面。
赭色：紅色、赤紅色。
琥珀：介於黃色和咖啡色之間。
褐色：黃黑色。
枯黃：乾枯焦黃。
七、國畫顏料配色表
1.草綠：
70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。
2.汁綠：
80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色，絲瓜、黃瓜的用色，根據需要+適當的淺墨。
3.老綠：
草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉。
4.檀香色：
約70%藤黃+20%朱膘+10%三綠調配而成.加大量水以後常用來刷背景,也可作為嫩芽和托葉的底色。
5.米黃：
約70%藤黃+30%赭石,主要用來刷背景,在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。
6.三綠：
石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理。
7.老赭：
朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。
8.胭脂水：
胭脂色+大量水調和而成.主要用來復勒線條,曙紅水,花青水等說法同理。
9.豆綠：
三綠+藤黃+少許酞青藍
10.墨紅色：
曙紅+稍許墨
11.赭綠色：
赭石+草綠
12.古銅色：
朱膘+墨+少許藤黃+少許曙紅
13.汁綠色：
草綠+藤黃+少許朱膘
14.灰綠色：
三綠+少許墨
15.芽綠色：
汁綠+藤黃
16.米黃色：
藤黃+朱膘+少許墨
17.桔黃色：
藤黃+朱膘。畫黃瓜花、絲瓜花、枇杷果、葫蘆等用色。
18.墨青色：
花青+墨
19.藏青藍：
酞青藍+墨+少許石青
20.絳紅色：
胭脂+朱膘+少許墨
21.紫色：
曙紅+少許酞青藍。畫葡萄、紫薇花、紫藤用色。
22.墨綠色：
草綠+少許墨
23.老綠色：
草綠+少許胭脂
24.翠綠色：
酞青藍+藤黃+少許翡翠綠
25.褐色：
赭石+墨
26.檀香色：
藤黃+朱膘+少許三綠
27.藍灰色：
花青+白色粉末+少許三青
28.豆沙色：
胭脂+朱膘+少許花青
29.土紅色：
朱膘+少許胭脂
30.青綠色：
草綠+少許酞青藍
31.四綠色：
三綠+白色粉末
32.青灰色：
花青+少許墨+白色
33.藍色：
酞青藍+三青
34.朱紅色：
朱膘+曙紅
35.紫青色：
胭脂+少許酞青藍
36.粉黃色：
藤黃+白色
37.綠色：
草綠+翡翠綠
38.赭紅色：
朱磦+墨+少許曙紅
39.土黃色：
墨+藤黃+朱磦+微量三綠
40.青藍色：
石青+酞青藍
41.淡橘紅色：
朱磦+少許曙紅
42.赭黃色：
藤黃+少許赭石，畫枇杷果、葫蘆用色。
43.暖灰色：
淡土紅色+少許墨(畫鴿子暗部顏色)
44.粉紫色：
胭脂+白色粉末+少許酞青藍
45.朱紅：
曙紅+藤黃(櫻桃、柿子根據需要藤黃用量非常少或不用)
;❻ 國畫怎樣分染
在白描稿稿上用淡墨沿著葉片的根部向尖部由濃到淡地進行分染。分染之前要准備兩枝筆，一枝用以蘸墨，另一枝蘸清水。分染時先用色筆在葉片的根部輕輕染上墨，然後迅速用清水筆將它不留痕跡地潤開，這樣經過水潤過的墨色就會呈現出由濃到淡的層次。待第一遍干透後，用同樣的方法在前面的步驟上進行多次反復分染，直至達到理想的濃度。注意：不要試圖一次就用濃墨染到所需色度，如果這樣的話，不但難以掌握濃淡，無法將墨染勻，而且還會缺少飽和度。
在墨色稿上進行色彩分染。第一遍墨稿的作用就是將物體分出不同的明暗向背和前後關系，它就象素描稿。待墨稿濃淡達到要求後，再在墨稿的基礎上將色彩罩染上去的。用花青（最好使用花青塊，錫管顏色不但色相不準，而且有色渣）從葉片根部向尖部慢慢分染，直至達到濃淡要求。
最後染綠色和調整。用淡淡的石綠調藤黃從葉片的尖部向根部由濃到淡地進行分染。注意：石綠色是礦物質顏料，它顆粒較粗，覆蓋力強，因此在染色時不能使用重色。藤黃也具有較強的覆蓋力，如果使用重色的話，不但會將底色掩蓋，還會使顏色污穢。所以只能用淡彩反復多層地分染。
分染法採用分層疊加的方法進行設色，它的優點是色彩厚重飽和，層次變化豐富，表現力強。但是這種方法在運用中如果掌握和使用不當，往往會出現覆蓋和拖帶底色的現象，要克服這一毛病惟有淡色輕染，反復多層，不可重色少染。傳統畫法中為了避免拖帶底色的現象而採用「礬」法，也即染兩層色塗一次礬水，這種固定顏色的方法叫「三礬九染」法。
❼ 國畫顏料是怎麼調配的
三份礬，七份膠，都用溫水泡開。
膠和礬：上石青、石綠、硃砂等重色時為防止顏色脫落 。
可用膠礬水罩上，礬有粉末狀和塊狀，膠則有瓶裝的液狀鹿膠與條狀或塊狀的牛膠、魚膠、鹿膠等，最好備 置一套杯、酒精燈，以便融膠調兌清水。
國畫所需工具：
1、筆
毛筆以其筆鋒的長短可分為長鋒、中鋒和短鋒筆，性能各異。長鋒容易畫出婀娜多姿的線條，短鋒落紙易於凝重厚實，中鋒、短鋒則兼而有之，畫山水以用中鋒為宜。
又根據筆鋒的大小不同，毛筆又分為小、中、大等型號。
2、墨
常用制墨原料有油煙、松煙兩種，製成的墨稱油煙墨和松煙墨。油煙墨為桐油煙製成，墨色黑而有光澤，能顯出墨色濃淡的細致變化，宜畫山水畫；松煙墨黑而無光，多用於翎毛及人物的毛發，山水畫不宜用。
3、紙
中國畫在唐宋時代多用絹，到了元代以後才大量使用紙作畫。中國畫用的紙其它畫種不同，它是青檀樹作主要原料製作的宣紙，宣紙產於安徽涇縣，古屬宣州，故稱宣紙。
4、硯
硯台我國最有名的硯是歙硯和端硯。歙硯產於安徽歙縣，端硯產於廣東高要縣。好的硯台。一般書畫選擇各地產的硯台可以了，選擇硯台主要擇其石料質地細膩，濕潤，易於發墨，不吸水。硯台使用後要及時清洗干盡，保持清潔，切忌曝曬、火烤。
5、顏料
我國的繪畫發展到唐代，以重彩設色為主流，自從宋代水墨畫盛行以來，在文人標淡雅的趨勢下，色彩的運用有逐漸 衰退的傾向；然而習畫者應該對傳統的繪畫顏料有所認識，作 多面性的發展，或與水墨作更佳的結合。
傳統中國畫顏料依其制色原料，主要可分為礦物顏料、植物顏料、金屬顏料、動物顏料、人工顏料
礦物性顏料從礦石中磨煉出，色彩厚重，覆蓋性強，常用的有：
（一）石綠：通常呈粉末狀，使用時須兌膠，石綠根據細度可 分為頭綠、二綠、三綠、四綠等，頭綠最粗最綠，依次 漸細漸淡。
（二）石青：性能與用法大致與石綠相同，石青也分頭青、二 青、三青、四青等幾種，頭青顆粒粗，較難染勻，應多 染幾次才好。
（三）朱京：朱京又叫辰京以色彩鮮明成朱紅色者較佳，也有 製成墨狀，朱京不宜調石青、石綠使用。
（四）朱膘：（朱標）是將朱京研細，兌入清膠水中，浮在上 面成橙色的部分。
（五）赭石：又秩士朱，從赤鐵礦中出產，呈淺棕色，如今赭 石大多精製成水溶性的膠塊狀，無覆蓋性。
（六）白粉: 可分成鉛粉、蛤粉、白堊等數種，蛤粉從海中的 文蛤殼加工研細而成，日久易「返鉛」而變黑，用雙氧 水輕洗則可返白，至於白堊 ( 白土粉 ) 在古代壁畫中 常用，亦歷久不變色。
常用的植物性顏料有：
（七）花青：用蓼藍或大藍的葉子製成藍淀，再提煉出來的青 色顏料，用途相當廣，可調藤黃成草綠或嫩綠色。
（八）藤黃：南方熱帶林中的海藤樹，從其樹皮鑿孔，流出膠 質的黃液，以竹筒承接，乾透即可使用，藤黃有毒，不可入口。
（九）胭脂（脂）：用紅藍花、茜草、紫梗三種植物製成的 暗紅色顏料，但以胭脂作畫，年代久則有褪色的現象， 如今多以西洋紅取代。
6、其它工具
除了上述的筆、墨、硯、紙絹、顏料之外，上需准備相關的用具：
（一）調色（儲色）工具：以白色的瓷器製品較佳，調色或調 墨應准備小碟子數個，除色以梅花盤及層碟較理想，不 同的顏料應該分開儲放。
（二）貯水盂：盛水作洗筆或供應清水之用，亦以白色瓷器制 的較佳。
（三）薄毯：襯在畫桌上，可以防止墨滲透將畫沾污，鋪紙後 畫面也不易被筆將紙擦壞。
（四）膠和礬：上石青、石綠、硃砂等重色時為防止顏色脫落 ，可用膠礬水罩上，礬有粉末狀和塊狀，膠則有瓶裝的 液狀鹿膠與條狀或塊狀的牛膠、魚膠、鹿膠等，最好備 置一套杯、酒精燈，以便融膠調兌清水。
（五）乳缽：粉狀顏料粒子太粗時，需用乳缽研磨再置於燒杯 中飛漂。此外掛筆的筆架、壓紙的紙鎮、裁紙的裁刀、 起稿的炭條、吸水的棉質廢布（或廢紙）、以及鈐印用 的印泥、印章等皆可酌情備置。
(7)國畫中顏色怎樣染勻擴展閱讀：
國畫形式：
中國字畫的形式多姿多彩,有橫、直、方、圓和扁形，也有大小長短等分別，除壁畫，以下是常見的幾種：
1、中堂
中國舊式房屋，天花板高大，所以客廳中間牆壁適宜掛上一幅巨大字畫，稱為"中堂"。
2、條幅
成一長條形的字畫成為條幅，對聯亦由兩張條幅配成。條幅可橫可直，橫者與匾額相類。無論書法或國畫，可以設計為一個條幅或四個甚至多個條幅。常見的有春夏秋冬條幅。
各繪四季花鳥或山水，四幅為一組。至於較長詩文，如不用中堂寫成，亦可分裱為條幅，頗為美觀。
3、橫批
也稱橫幅，長條形，橫著作畫裝裱而成，可獨立懸掛房間。
4、小品
所謂小品，就是指體積較細的字畫。可橫可直，裝裱之後，適宜懸掛較細牆壁或房間，十分精緻。
5、鏡框
將字畫用木框或金屬裝框，上壓玻璃或膠片，就成為壓鏡。現代膠片有不反光及體輕的優點。至於不反光的玻璃，不會影響人對畫面的欣賞，所以很受歡迎。
6、卷軸
卷軸是中國畫的特色，將字畫裝裱成條幅，下加圓木作軸，把字畫卷在軸外，以便收藏。
7、扇面
將摺扇或圓扇的扇面上題字寫畫取來裝裱，可成壓鏡。由於圓形或扇形的形式美麗，所以有人將畫面剪成扇形才作畫，然後裝裱，別具風格。
8、冊頁
將字畫裝訂成冊，稱為冊頁。近代有文具店特別將裝裱冊頁成本，以供人即席揮毫。冊頁可以折疊畫面各成方形，而與下列長卷有不同之處。
9、長卷
將畫裱成長軸一卷，成為長卷，多是橫看。而畫面連續不斷，較冊頁逐張出現不同。
10、斗方
將小品裝裱成一方尺左右的字畫，成為斗方。可壓鏡，可平裱。
11、屏風
單一幅可擺與桌上者為鏡屏，用框鑲座，立於八仙桌上，是傳統裝飾之一。至於屏風，有單幅或摺幅，可配字畫，坐立地屏風之用。
❽ 國畫的色彩及調色方法
國畫的色彩及調色方法
調色是指將特定的色調加以改變，形成不同感覺的另一色調圖片。下面我整理了國畫的色彩及調色方法，希望對大家有幫助!
一、筆中調色法
一筆中蘸二三種顏色，當筆落在紙上，就能產生一氣呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而產生彩度低的混濁色彩;如畫嫩葉時常同時蘸二種對比色來畫出嬌嫩的感覺。
二、碟中調色法
著色前將含顏料的筆在調色碟上調色，把顏料混勻再畫，如此畫出的效果才會均勻或有漸層變化。
三、紙中調色法
國畫用色
銀朱：呈暗粉色。
胭脂：色暗紅。用紅藍花、茜草、紫梗三種植物製成的顏料，年代久則有褪色的現象。
硃砂：色朱紅。用以畫花卉、禽鳥羽毛。
朱膘：色橘紅。明度比硃砂高，彩度比硃砂低。用以畫花卉。
赭石：色紅褐。用以畫山石、樹干、老枝葉。
石青：色青，依深淺分為-頭青、二青、三青。用以畫葉或山石。
石綠：依深淺分為-頭綠、二綠、三綠。用以畫山石、樹干、葉、點苔等。
白料粉：亦稱胡粉，色白，有蛤粉和鉛粉兩種。用以畫白花、鳥，或調配其他顏料使用。
花青：色藏青。用以畫枝葉、山石、水波等。用蓼藍或大藍的葉子製成藍靛，再提煉出來的青色顏料，藍綠色或藏藍色。用途相當廣，可調藤黃成草綠或嫩綠色。廣花，顏料。即廣東產的花青。(微含紅色成分，故與黃色調和後生成的綠色較為沉著)
藤黃：色明黃。用以畫花卉、枝葉。藤黃：明黃色。南方熱帶林中的海藤樹，常綠喬木，莖高達二十米，從其樹皮鑿孔，流出黃色樹脂，以竹筒承接，干透可作國畫顏料。(亦含微量紅色成分，有毒。和黑色配合時甚為醒目，多為危險警示色彩)
赭石色：暗棕色礦物，用做顏料
雌黃：礦物名。成分是三硫化二砷(As2S3)橙黃色,半透明,可用來制顏料。古人用雌黃來塗改文字，因此稱亂改文字、亂發議論為「妄下雌黃」，稱不顧事實、隨口亂說為「信口雌黃」。
雄黃：中葯名。為含硫化砷的礦石。別名石黃、黃石。
石黃：國畫顏料，即雄黃。
洋紅：色橘紅。用以畫花卉。
拓展：傳統國畫顏色
目前，在我國市場上出售的中國畫顏色從原料上分主要有礦物質、植物質和化學合成等三種類型；從包裝上分主要有水劑（錫管裝）、粉狀（袋裝和瓶裝）和塊狀（合裝）等三種形式。
（一）錫管裝水劑色
自從大興水墨寫意之風後，中國畫的工具材料就逐漸地簡潔,特別在顏色和墨上，更是一切為了方便快捷，於是錫管裝的水劑顏色和瓶裝的墨就大行其道。現市面上的錫管裝顏色主要有十二色合裝中國畫顏色，它使用原料龐雜，包括了傳統礦物質、植物質以及現代化學合成色。這種水劑國畫色雖然使用方便，但顏色的質量難以保證，特別是一些不合格產品，色膠比例不勻，開封後擠出的全是渾濁的膠水，待擠到顏色時又全是渣滓，很難使用。所以在使用錫管裝顏色時，開封之前先用手指來回擠壓錫管，讓膠水和顏色在裡面混合，這樣開封後擠出的顏色就沒有膠色分離現象了。在使用錫管裝顏色時一定要現用現擠，盡快用完，否則容易干後結塊，再也無法使用。
（二）粉狀顏色
粉狀顏色一般都是由原材料直接加工製作而成，較少使用化學合成物，它選料講究，製作精細，顏色品質好，色彩飽和度高。粉狀顏色主要取材於各種礦石、貝殼、金屬等，基本上屬於礦物質顏料。另還有用木材炭、絲綢等材料經火燒後，取其灰燼進行研磨，加工製作成不同灰黑度的黑色粉狀顏料。這種顏色用到畫面上後易產生毛絨絨的感覺，可以用它來畫蜂蝶、鳥雀、小雞、貓狗等小動物，能表現出特殊的質感效果。
（三）塊狀顏色
塊狀顏色實際上是粉狀顏色的深加工。粉狀顏色是一種無膠的半成品，在使用它時一定要調入膠水，而塊狀顏色是已經加入了膠水的顏色，使用時只要用清水將其浸泡開就可以蘸色描畫了。塊狀顏色不象粉狀顏色那樣，主要是礦物質顏料，它既有礦物質顏料，又有植物質顏料，尤以植物質顏色為主。
中國畫顏料的調膠頗有講究，這是因為膠水是直接將顏色和畫面粘結的媒介，膠水用少了容易掉色，用多了又會降低色彩的明度和飽和度，只有恰到好處，才能充分發揮中國畫顏色特有的魅力。中國畫顏料用膠主要有桃膠和骨膠兩類。桃膠就是桃樹傷口所流液體，這種液體有一定的膠黏度，干後凝聚成半透明狀的晶體。桃膠可以春天自己到桃林中摘取，市面上也可以買到；骨膠就是用動物的骨頭等膠脂部分熬制而成，呈顆粒或條狀的`半透明晶體。由於所取原料不同，所以就有牛膠、鹿膠和一般的豬骨膠等不同的品種。桃膠黏性不如骨膠，因此它不太適合粘合礦物質顏料，骨膠黏性強，無論是礦物質還是植物質顏料都可以使用。但是，骨膠易變質，特別是炎熱的夏天要現用現做，如果時間長了就會腐敗變臭。在中國畫顏料中，需要加膠的主要以粉狀顏料為主。粉狀顏料加膠主要有兩種方法：一種是直接兌膠調和法，另一種是乾粉黏附法。
（A）直接兌膠法
將粉狀顏色倒進調色碟，將膠水直接兌進色粉中，用手指加力揉按成有一定韌性的色團備用（如果少量使用，只需要用筆蘸膠揉合色粉即可），使用時加入少許溫水將顏色調和成需要的濃稠度即可。如果調制好的顏色一次不能用完，一定要進行退膠處理，否則的話就會影響到色彩的明度和飽和度。所謂退膠就是用清水將兌過膠的顏料稀釋，待其沉澱後倒去顏色上面的清水，這樣膠水就會隨之被倒去。
（B）乾粉黏附法
這是一種在畫面上直接上膠的方法。上色時，在所需填彩的地方用膠水均勻地刷在畫面上，然後用小色篩（頗似中葯房中過慮渣滓的葯篩）將色粉均勻地灑到畫面上，然後用干凈的底文筆輕輕地來回掃幾下，這樣色粉就會牢固地黏附在畫面上了。這種黏附法顏色和膠水無需直接調合，因此能最大限度地保持顏色原有的色澤和光彩，充分發揮色彩的表現力。
礦物質顏色即使加了膠，其和畫面的附著力還是不夠，在反復覆蓋暈染時還常常會將底色帶起。要使顏色牢固地附著在畫面上，可以用膠礬罩蓋法加以解決。
礦物質顏色覆蓋力強，在使用時一般採用輕色多層，反復罩染的方法，這樣染出的顏色厚重沉著，飽和度大，不易出現水跡斑痕等現象。膠礬罩蓋法就是在礦物質顏色的上面用膠礬水輕刷，待膠礬水干後就形成了一層保護膜，將顏色牢牢地固定在畫面上，這樣無論在顏色上進行多少次罩染也不會將底色帶起。要注意：覆蓋顏色的膠礬液宜淡忌濃，如果濃度過高，干後就會在顏色上形成一層白霜，不僅破壞了畫面，降低了色彩的明度，而且還無法補救。用膠礬液在顏色上罩蓋的方法古已有之，稱為「三礬九染」法。
雖然在水墨寫意大行其道的今天，色彩在畫面中越用越少，但在工筆花鳥畫和民間繪畫中，色彩一直處於不可替代的地位。特別是近二十多年來，工筆重彩和現代花鳥畫的興起，使人們越來越認識到色彩的重要作用，大家都在盡力尋找和探索。正當我們苦於色彩品種稀少，顏色形式單一時，我們的鄰國日本，其繪畫色彩卻越來越豐富，人們不約而同地把目光轉到了日本畫的顏料上。
;❾ 國畫怎麼調色
一、調色如下：
灰綠色：三綠+少許墨
墨青色：花青+墨
絳紅色：胭脂+朱膘+少許墨
墨綠色：草綠+少許墨
老綠色：草綠+少許胭脂
褐色：赭石+墨
檀香色：藤黃+朱膘+少許三綠
藍灰色：花青+白粉+少許三青
土紅色：朱膘+少許胭脂
青綠色：草綠+少許酞青藍
胭脂水：胭脂+大量水
朱紅色：朱膘+曙紅
粉黃色：藤黃+白色
綠色：草綠+翡翠綠
青藍色：石青+酞青藍
淡橘紅色：朱磦+少許曙紅
二、彩色國畫顏料分配：
草綠：70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一；
汁綠：80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色；
老綠： 草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉；
三綠：石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理；
老赭：朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。
(9)國畫中顏色怎樣染勻擴展閱讀：
各類單色塗料（又稱原色漆）的品種雖然相當多，但還遠遠不能滿足人們的需要，這就要求油漆工在實際工作中，利用已有的原色漆調配出更加絢麗多彩的色彩，以滿足用戶多方面的需要。
國外工業發達國家，配色是利用測色和配色儀器和計算機程序，通過光電分光色差儀或光譜光度計，分析來樣色板的顏色及成分，以數字的形式記錄測量顏色，將其輸入調色、配色軟體程序，計算出各種顏色的比例，及需要加入何種顏色來達到數值指標，再進行配色，既准確又快速。
在汽車修補行業，電腦測色、調色系統已開始廣泛應用。另一種人工配製復色漆，主要憑實際經驗，按需要的色漆樣板來識別出存在幾種單色組成，各單色的大致比例是多少，做小樣調配實驗，然後進行配製，但也必須按照色彩學的基本原理進行。
❿ 國畫調顏色的技巧
國畫調顏色的技巧
國畫一詞起源於漢代，漢朝人認為中國是居天地之中者，所以稱為中國，將中國的繪畫稱為「中國畫」，簡稱「國畫」。下面我給大家介紹國畫調顏色的技巧，希望對大家有所幫助，歡迎閱讀!
國畫調顏色的技巧
一、筆中調色法
一筆中蘸二三種顏色，當筆落在紙上，就能產生一氣呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而產生彩度低的混濁色彩;如畫嫩葉時常同時蘸二種對比色來畫出嬌嫩的感覺。
二、碟中調色法
著色前將含顏料的筆在調色碟上調色，把顏料混勻再畫，如此畫出的效果才會顯得均勻或有漸層變化。
三、紙中調色法
就是罩色法。即在原來的顏色上、再罩一層顏色。如在上好色後，發現色彩太浮、太艷、太淡、太薄，就可以用罩色法，使色彩產生厚重的感覺。但用來罩染的顏色，以透明的植物性顏料較佳。
四、中國傳統色彩樣本與描述
國畫用色：
████ 銀朱：呈暗粉色。
████ 胭脂：色暗紅。用紅藍花、茜草、紫梗三種植物製成的顏料，年代久則有褪色的現象。
████ 硃砂：色朱紅。用以畫花卉、禽鳥羽毛。
████ 朱膘：色橘紅。明度比硃砂高，彩度比硃砂低。用以畫花卉。
████ 赭石：色紅褐。用以畫山石、樹干、老枝葉。
████ 石青：色青，依深淺分為-頭青、二青、三青。用以畫葉或山石。
████ 石綠：依深淺分為-頭綠、二綠、三綠。用以畫山石、樹干、葉、點苔等。
████ 粉：亦稱胡粉，色白，有蛤粉和鉛粉兩種。用以畫白花、鳥，或調配其他顏料使用。
████ 花青：色藏青。用以畫枝葉、山石、水波等。用蓼藍或大藍的葉子製成藍靛，再提煉出來的青色顏料，藍綠色或藏藍色。用途相當廣，可調藤黃成草綠或嫩綠色。廣花，顏料。即廣東產的花青。(微含紅色成分，故與黃色調和後生成的綠色較為沉著)
████ 藤黃：色明黃。用以畫花卉、枝葉。藤黃：明黃色。南方熱帶林中的海藤樹，常綠喬木，莖高達二十米，從其樹皮鑿孔，流出黃色樹脂，以竹筒承接，干透可作國畫顏料。(亦含微量紅色成分，有毒。和黑色配合時甚為醒目，多為危險警示色彩)
████ 赭石色：暗棕色礦物，用做顏料。
████ 雌黃：礦物名。成分是三硫化二砷(As2S3)橙黃色,半透明,可用來制顏料。古人用雌黃來塗改文字，因此稱亂改文字、亂發議論為「妄下雌黃」，稱不顧事實、隨口亂說為「信口雌黃」。
████ 雄黃：中葯名。為含硫化砷的礦石。別名石黃、黃石。
████ 石黃：國畫顏料，即雄黃。
████ 洋紅：色橘紅。用以畫花卉。
五、古典文學常見的色彩詞
鎏金：中國傳統的一種鍍金方法，把溶解在水銀里的金子塗刷在銀胎或銅胎器物上。
飛金 泥金 、灑金：用金粉或金屬粉製成的金色塗料，用來裝飾箋紙或調和在油漆中塗飾器物。灑金一說是指帶斑點的圖案。
描金：為使器物美觀而在其上用金銀粉勾圖、描繪作為裝飾。
花黃：古代婦女的面飾。用金黃色紙剪成星月花鳥等形貼在額上,或在額上塗點黃色。
撒花：織物上的碎花圖案。
雲斑：在顏色比較淡的或半透明的材料上的暗黑的或無光澤的條紋或斑點(如在大理石上)。
雲母紋：像雲母斷面及砂子閃爍光澤的紋理。
六、下面按色系來介紹顏色。
紅色系：
████ 粉紅：即淺紅色。別稱：妃色 楊妃色 湘妃色 妃紅色。
████ 妃色 妃紅色：古同「緋」，粉紅色。楊妃色 湘妃色 粉紅皆同義。
████ 品紅：比大紅淺的紅色。
████ 桃紅：桃花的顏色，比粉紅略鮮潤的顏色。
████ 海棠紅：淡紫紅色、較桃紅色深一些，是非常嫵媚嬌艷的顏色。
████ 石榴紅：石榴花的顏色，高色度和純度的紅色。
████ 櫻桃色：鮮紅色。
████ 銀紅：銀朱和粉紅色顏料配成的顏色。多用來形容有光澤的各種紅色，尤指有光澤淺紅。
████ 大紅：正紅色，三原色中的紅，傳統的中國紅，又稱絳色。
████ 絳紫：紫中略帶紅的顏色。
████ 緋紅：艷麗的深紅。
████ 胭脂：1，女子裝扮時用的胭脂的顏色。2，國畫暗紅色顏料。
████ 朱紅：硃砂的顏色，比大紅活潑，也稱鉛朱硃色 丹色。
████ 丹：丹砂的鮮艷紅色。
████ 彤：赤色。
████ 茜色：茜草染的色彩，呈深紅色。
████ 火紅：火焰的紅色，赤色。
████ 赫赤：深紅，火紅。泛指赤色、火紅色。
████ 嫣紅：鮮艷的紅色。
████ 洋紅：色橘紅。
████ 炎：引申為紅色。
████ 赤：本義火的顏色，即紅色。
████ 綰：絳色;淺絳色。
████ 棗紅：即深紅。
████ 檀：淺紅色，淺絳色。
████ 殷紅：發黑的紅色。
████ 酡紅：像飲酒後臉上泛現的紅色，泛指臉紅。
████ 酡顏：飲酒臉紅的樣子。亦泛指臉紅色。
黃色系：
████ 鵝黃：淡黃色。鵝咀的`顏色。
████ 鴨黃：小鴨毛的黃色。
████ 櫻草色：淡黃色。
████ 杏黃：成熟杏子的黃色。
████ 杏紅：成熟杏子偏紅色的一種顏色。
████ 橘黃：柑橘的黃色。
████ 橙黃：同上。
████ 橘紅：柑橘皮所呈現的紅色。
████ 姜黃：中葯名。別名黃姜。為姜科植物姜黃的根莖。又指人臉色不正,呈黃白色。
████ 緗色：淺黃色。
████ 橙色：於紅色和黃色之間的混合色。
████ 茶色：一種比栗色稍紅的棕橙色至淺棕色。
████ 駝色：一種比咔嘰色稍紅而微淡、比肉桂色黃而稍淡和比核桃棕色黃而暗的淺黃棕色。
████ 昏黃：形容天色、燈光等呈幽暗的黃色。
████ 栗色：栗殼的顏色。即紫黑色。
████ 棕色：棕毛的顏色,即褐色。1，在紅色和黃色之間的任何一種顏色 2，適中的暗淡和適度的淺黑。
████ 棕綠：綠中泛棕色的一種顏色。
████ 棕黑：深棕色。
████ 棕紅：紅褐色。
████ 棕黃：淺褐色。
████ 赭：赤紅如赭土的顏料,古人用以飾面。
████ 赭色：紅色、赤紅色。
████ 琥珀：介於黃色和咖啡色之間。
████ 褐色：黃黑色。
████ 枯黃：乾枯焦黃。
七、國畫顏料配色表
1.草綠：
70%花青+30%藤黃調配而成,畫工筆花卉的葉子最常用的色彩之一。
2.汁綠：
80%藤黃+15%花青+5%朱膘調和成的嫩綠色,常用來作為反葉的底色和嫩葉的底色，絲瓜、黃瓜的用色，根據需要+適當的淺墨。
3.老綠：
草綠中微加墨或微加點胭脂,常用來罩染處於暗部的葉子色彩,薄薄的老綠也可用來渲染反葉。
4.檀香色：
約70%藤黃+20%朱膘+10%三綠調配而成.加大量水以後常用來刷背景,也可作為嫩芽和托葉的底色。
5.米黃：
約70%藤黃+30%赭石,主要用來刷背景,在重彩畫的繪制中打一層米黃底色容易取得色彩和諧。
6.三綠：
石綠+白色而得,白色加的越多則就變成四綠,五綠等,三青,四青等色彩也是同理。
7.老赭：
朱膘+墨調和而成,接近熟褐色.常用來提染枝幹或提染葉面被蟲咬蝕的部分。
8.胭脂水：
胭脂色+大量水調和而成.主要用來復勒線條,曙紅水,花青水等說法同理。
9.豆綠 ：
三綠+藤黃+少許酞青藍
10.墨紅色 ：
曙紅+稍許墨
11.赭綠色：
赭石+草綠
12.古銅色：
朱膘+墨+少許藤黃+少許曙紅
13.汁綠色：
草綠+藤黃+少許朱膘
14.灰綠色：
三綠+少許墨
15.芽綠色：
汁綠+藤黃
16.米黃色：
藤黃+朱膘+少許墨
17.桔黃色：
藤黃+朱膘。畫黃瓜花、絲瓜花、枇杷果、葫蘆等用色。
18.墨青色：
花青+墨
19.藏青藍：
酞青藍+墨+少許石青
20.絳紅色：
胭脂+朱膘+少許墨
21.紫色：
曙紅+少許酞青藍。畫葡萄、紫薇花、紫藤用色。
22.墨綠色：
草綠+少許墨
23.老綠色：
草綠+少許胭脂
24.翠綠色：
酞青藍+藤黃+少許翡翠綠
2 5.褐色：
赭石+墨
26.檀香色：
藤黃+朱膘+少許三綠
27.藍灰色：
花青+粉+少許三青
28.豆沙色：
胭脂+朱膘+少許花青
29.土紅色：
朱膘+少許胭脂
30.青綠色：
草綠+少許酞青藍
31.四綠色：
三綠+粉
32.青灰色：
花青+少許墨+白色
33.藍色：
酞青藍+三青
34.朱紅色：
朱膘+曙紅
35.紫青色：
胭脂+少許酞青藍
36.粉黃色：
藤黃+白色
37.綠色：
草綠+翡翠綠
38.赭紅色：
朱磦+墨+少許曙紅
39.土黃色：
墨+藤黃+朱磦+微量三綠
40.青藍色：
石青+酞青藍
41.淡橘紅色：
朱磦+少許曙紅
42.赭黃色：
藤黃+少許赭石，畫枇杷果、葫蘆用色。
43.暖灰色：
淡土紅色+少許墨(畫鴿子暗部顏色)
44.粉紫色：
胭脂+粉+少許酞青藍
45.朱紅：
曙紅+藤黃(櫻桃、柿子根據需要藤黃用量非常少或不用)
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各種顏色+水可以使其變深或變淡
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