Ⅰ 小白学生想学硬笔书法，怎么学起好
一、硬笔楷书的概念
硬笔是相对软笔而言的．是指用硬质材料制成的笔。软、硬笔的最大区别主要根据笔尖软硬而定。根据这个定义，硬笔则应包括钢笔、粉笔、圆珠笔、刻笔、铅笔、蘸水笔、铁笔、木笔、竹笔、羽管笔、呢绒笔、塑料笔、美工笔等。硬笔楷书是指用硬质材料制成的笔，运用楷书的书写技法书写而成的法书。狭义硬笔书法特指用钢笔为主要工具的书写汉字的法书。它是现代最普及、最广泛、最便捷、最有生命力、最具时代感的书法表现形式。这里还有一个问题要解释．就是古代的刻字是不是属于硬笔书法，根据定义是不属于，因为那时还没有硬笔．即使有．那也是刀等较坚硬的东西进行雕刻而成．我们把这种雌刻归在书法的一个重要门类“刻字”里面．这是比较恰当的：同时也有用毛笔写在实物上再用刀等较坚硬的东西进行雕刻而成的．这种书法采用毛笔的笔法和原理刻出来的文字应该归属于毛笔书法的范畴。这就给我留下一个悬念，硬笔书法什么时候产生．它经历了一个什么样的发展过程?
二、硬笔书法的产生和发展
尽管有人力图将硬笔书法的历史追溯到甲骨文、金文时代，但由于那时的方式主要是“刻”(凿、铸等)而很少是“写”，况且现在所谓的硬笔在那时还未产生。将其划归“刻字”较为妥帖。而敦煌文献中保存的硬笔写本．却以实物推翻了以往“中国古代没有硬笔书法”的说法，将中国硬笔二持法的历史卜溯到了两千多年以前，这确实是恰如其分的。
据多年的敦煌研究，鉴别出的敦煌硬笔写本达2万多页．发现多为纸本，也有绢本；有汉文．也有十多种古民旗文字；书写内容涉及文学作品、契卷书信、经帖杂文和佛经；使用书体包括硬笔楷书、行书、行草和草书。从笔画造型看，敦煌硬笔写本字体平整，粗细均匀，富有现代硬笔书法的“线”感，没有毛笔书写顿笔、叫峰、肥瘦结合、点面相问等“面”的特征，显然足用竹、木、骨、角等材料削制的硬笔蘸墨写成。
与写本相印证的足书写工具的发现．在20世纪进行的探险和考古发掘中．西方探险家和中国考古工作者曾在中国西部发现过十多枚由竹管、芦苇管、竹批、红柳等材料削制而成的硬笔。1906年英国人斯坦因从新疆若羌县米兰遗址发现芦苇管笔，1972年中国考古工作者在甘肃武威市张义堡西夏遗址发现竹管笔。从形制上看．这两种笔极为相似。都用木质材料精工削磨．有锋利的笔尖和马耳形笔舌。让人吃惊的是，这两种笔的笔舌正中都有一条缝隙．呈双瓣合尖状，与今日钢笔笔舌有异曲同工之妙。1991年．在敦煌市西北哈剌淖尔湖东南岸汉代高望燧遗址中，一名矿工发现了一枚汉代觚、二枚铜箭镞及一件竹子削制的器物，这是迄今为止中国发现最早的竹锥笔，时间已有近两千年。据此，有人断言，在西汉毛笔书法到来之前．中国书法史上还有一个先秦硬笔时代。
中国专家的新近研究成果表明，中国古代硬笔与近现代钢笔存有渊源关系，从笔舌形制和原理的共同性呵以看出．中国古代硬笔与近现代西方钢笔关系密切，至少是它的“远祖”。随着毛笔的广泛运用和纸的发明．在中国的书法领域毛笔书法终于一统天下，一度出现过的“先秦硬笔时代”也就销声匿迹了。随着西方钢笔在19世纪的传人和使用，沿用了两千多年的中国毛笔在实用中逐渐退居“二线”．才使硬笔书法得以萌芽。从20世纪初到20世纪80年代，经过一些有识之士的探索．终于开启了钢笔书法的发端期。一些讲解钢笔字写法的专着和字帖相继问世．为硬笔书法的普及、发展打下了良好的基础。
从20世纪80年代初至今，先是由硬笔书法比赛发动．继而展览、讲座、学访、研讨，办报刊、出专着、印字帖，一次次如火如荼的硬笔书法活动在神州大地轰轰烈烈地开展起来。硬笔书法以其多样的风格、大众化的审美情趣、鲜活的生命力、新颖的时代感．拓展丁中国传统书法的领域。终于在中国书法艺术这座宏大的艺术殿堂里．占有了一个重要的席位。
三、硬笔书法与毛笔书法的区别与联系
硬笔书法与毛笔书法是交叉发展的。虽然毛笔书法的艺术性和表现力远远大于硬笔书法 【钢笔楷书字帖www.shufaai.com】 >，蔡邕在《九势》中写道：“故日：势来不可挡．势去不可遏，惟笔软则奇怪生焉。”但从实用的角度来看，硬笔书法已成为书法艺术中一支强大的生力军。并且，随着硬笔书法(特别是钢笔书法)的迅速发展．这一艺术自身的特点越来越突出。那么，硬笔书法与毛笔书法有哪些区别与联系呢?
(一)硬笔书法与毛笔书法区别的根源在于书写工具的不同
1．因为书写工具不同而形成的线条质感不同。毛笔多用羊、兔、鸡、黄鼠狼等动物的毫毛制成，加之笔内含墨多少而形成的线条墨色不同，其线条质感柔软、丰润，笔画或飘若行云，或雄浑劲健。刚柔相济、有血有肉。硬笔则以金、铜、铁、铱等硬质材料制成，所以，它的笔迹质感坚实、挺秀瘦硬、骨感强烈。
2．由于毛笔伸缩性大，毛毫可铺可敛，所以，其笔画宽窄、大小悬殊，线面并用，表现丰富；硬笔则因笔尖开合能力较小，笔画粗细均匀，线条明快、简约。
3．毛笔书法一般字形较大、篇幅较大，易于欣赏。但如今多作艺术创作，应用则较少，加上用宣纸、毛边纸等专用纸书写．其开支较大；硬笔书法小巧玲珑，书写方便．还便于修改，基本不受纸张限制．破广泛应用于各行各业。
(二)联系
硬笔书法之所以被称为书法，是因为它和毛笔书法之间有着不可分割的联系。
1．它们都是以汉字为载体，即以汉字为表现对象。
2．两者虽然笔法不同，但结构规律和章法基本一致。
3．硬笔的线条表现可以借鉴毛笔的笔法。比如说，硬笔书法中就借鉴了毛笔起落完整和轻重缓急的方法．使笔触更加丰富多彩。
以上分析我们可以看出，硬笔书法与毛笔书法是既有区别又有联系的两门艺术。区别使它们成为相对独立的艺术形式，联系又使它们之间关系密切。学习硬笔书法，可以多借鉴毛笔书法的经验，但不是必须首先学习毛笔书法，才能写好硬笔字。毛笔字由于两千年来一直作为中华民族的实用文字而发展成为一门精彩的艺术。如今，硬笔字接过了原来毛笔字“实用”的重担，成为民族文化交流、传播的媒介，实用的优势也将使硬笔字发展成为一门与毛笔书法同样的精湛艺术。
四、硬笔书法的书写工具
孔子日：“工欲善其事，必先利其器。”学习硬笔书法，首先必须认识书写工其，熟悉书写材料．只有这样才能尽快地学会驾驭工具的本领，尽快地掌握硬笔书法的基本创作方法。传统书法的工具有笔、壤、纸、砚，称为“文房四宝”。由于砚台在硬笔书写过程中很少用到．这里就略去不讲。可以说这些东西都容易得到．只是要在购买的时候注意挑选．选中自己满意的工具就可以了。
(一)笔
硬笔的种类很多，在选择时根据自己的需要挑选自己最中意的，要从软硬、优劣、书写条件、需要等方面去选择笔。硬笔一般分为用墨水的和不用墨水的，用墨水的我们称为墨水笔，不用墨水的我们称为非墨水笔。对于美工笔．需要注意的是它由于笔尖跟一般的笔不一样，起收笔的动作与其他普遍硬笔会产生一些差异，在书写过程需要做一些辨别，不能一概而论。本教程着重讲述普遍硬笔．因为普遍硬笔是大家经常接触到、经常使用的，美工笔只是少数人使用或者是特殊场合使用，所以我们不把美工笔的笔法作基础笔法来讲。
1．墨水笔的选择
对墨水笔的选择要注意以下几点：①笔尖。笔尖的挑选是选笔中最重要的内容。好的笔尖一般具备这样的条件：一是笔尖匀称，分瓣大小一致，薄厚相等；二是笔头圆点大小一致，造型统一，契合完善，圆滑而不拉纸；三是弹力适中(指用手指轻按笔尖，感到有一定的韧性即可)。②皮囊。对皮囊的检查最主要的是吸水性能，即以手按感觉弹力，弹力好，吸水性能好；反之，吸水性能则差。③外部结构。外部结构完善．包括笔夹、各开合处的性能完好和套配完整。④外观。外观即笔的造型及花色是否可人。
2．非墨水笔的选择
对非墨水笔的选择要注意以下几点：①根据需要进行选择。如铅笔，要看好型号，你是要2B的还是HB，等等。②试写时要笔杆较硬、不易折断，质地细腻柔软、手感较好，出来的线条较均匀，不出现太多的涩笔和杂质．如粉笔。③外观，即笔的造型及花色是否可人。
3．笔的保养
一支称心如意的笔买回来以后．便成了自己的心爱之物，为了延长它的使用寿命，也为了让这支可爱的笔写出更加可爱的文字，我们需要注意以下几点。
(I)墨水笔的保养
一是正面书写，即书写时，笔尖夹缝朝正前方。这样既有利于笔尖的开合，有利于线条表达，又避免了笔尖两瓣间的相互摩擦，减少了笔尖的损伤。二是书写时用力不要太重，应轻重并用，以免笔尖因过重而变形。三是墨水使用要经常用同一牌号，以免墨水之间发生化学应，而影响笔尖出水流畅。四是养成笔用完后立即盖帽的习惯．以免笔尖干涸或笔滚落而摔坏。五是注意笔尖经常清洗．一般在打完墨水或者是发现出墨不畅时要及时清洗，保持书写时的笔气畅通。
(2)非墨水笔的保养
一是注意节约．不要随意折断。二是削笔不要削得太长．那笔尖容易折断。三是削笔不要太尖，否则容易划破纸张。四是注意书写时的角度，尽量不要因不正确的使用造成更多的浪费。
(二)墨
墨水是随着钢笔的产生而产生的。开始我国生产的墨水只有红、蓝两种色彩，都是化学原料构成。近年来，墨水的品种逐渐多了起来．各种色彩郡有．特别是碳素墨水，更受到普遍欢迎。碳素墨水有很大的植物成分，有埘比度强、字迹鲜明和能永久保存的优点，从而成为墨水笔书写的必备之物。同时它也有一些不足之处。如容易凝固、经常堵笔．笔的质量稍有问题．出墨很难顺畅。基于此，建议大家用一些质量较好的黑墨水．这样就解决了出墨不畅的问题。目前．国内生产的碳素墨水品种很多．有代表性的有：上海产的“上海牌墨水”、“北京牌墨水”和天津产的“鸵鸟牌最水”。三种蹬水各有特点．笔者可根据各自喜好和创作要求择用。对黑墨水，建议大家使川“老板牌黑墨水”。
(三)纸
什么样的纸张最适合硬笔书写呢?这也要因不同的笔而异。如果用较大笔头的美工笔书写，对于纸张的要求就不是特别精细．甚至粗一些的表面还能写出更好的效果。如果是微型笔头的钢笔．就要对纸张有较高的要求了。至少要做剑这样j点：一是能“驻黑”。因为钢笔笔画本身很窄、很小，所创造的线条造型不容纸张再有扩散等多余的变化，不然就会面目皆非。二是纸地细腻。行笔中不应有纤维挂笔。三是光而不滑。纸面光沽，但不可过于油滑。对纸张的挑选和对其性质的掌握．需要我们在实践巾不断摸索。
五、粉笔字简述
粉笔楷书是教师教育必备的一项技能，随着电脑的普及．大大减少了粉笔的使用．但不可能让粉笔消失．它是中图文化的一部分，也是艺术门类的一种．它在中国这块土地上还会长期存在下去，师范类的学牛有着传承文化的重任。有着提升教学质量的要求，所以师范类教育必须要很好地掌握这一项技能。
粉笔是硬笔中的一种．它在教育教学中起到很重要的作用．它有一定的特殊性．所以将其作单独介绍。粉笔是用石膏等原料制成的圆锤形约ll厘米长的实心的一种硬笔，用此硬笔按照汉字的书写规则在黑板上书写漂亮的粉迹叫粉笔字。粉笔字在我国有悠久的历史，早在远古，我们的祖先就用白粉石在崖壁上图画记事。在西周时期，先人们用白沙石在崖石等硬质物体上写字。到了近代．在辛亥革命后，打破了封建王朝长期闭关锁国的局面，在新式教育的倡导下．粉笔字出现在学校教学课堂上．以辅助教师教学．提高教学质量。
粉笔字具有实用性和艺术性的两重属性。目前和在将来一个比较长的时期内．其实用性都重于艺术性。但我们不能忽视其艺术性，尤其是不能小看它在学生中的艺术影响。由于粉笔广泛用于各类学校的课堂教学．一个人从幼儿识字直到大学毕业，都要受到教师粉笔字的影响。首先，不管提不提倡书法，一个能把粉笔字写好的老师可以带出一批写字好的学生，这种潜移默化的影响对学生来说是十分重要的。其次．写好粉笔字也是提高自己素养的一个方面，它是我们特别是教师素质高低的表现之一，所以要提高自己的内在素养，这也是重要的一个方面。最后，它能提高教育教学质量．使每次的宣传教育和教师课堂收到较好的效果．现在各个学校特别是中小学都比较重视粉笔字的训练．部分学校还下达教师的书写任务，以使教学效果进一步提高。练好粉笔字对每个人特别是教师来说都是很重要的。要练好粉笔字，就得加强研习它的书写方法和基本要求。
1．要不断提高自己的毛笔和其他硬笔的书写水平。粉笔字与毛笔、其他硬笔书法艺术是相互促进、互为裨益的。如果有毛笔书法、其他硬笔书法的书写基础，写粉笔字就可相得益彰。所以要加强毛笔字和其他硬笔字的训练．以为粉笔书写打下坚实基础。
2．正确选帖。临帖是每个书写者的必经之路，在临帖之前必须做好选帖工作，用帖不当会影响书写者的书写效果．所以选帖对书者来说尤为重要。
3．多临帖．持之以恒。．
4．多读、多想、多比较。
5．多用、多交流。
6．丰富字外工夫的学养。
Ⅱ 怎样把字写好看一点
把字写好看注意的方法：
1、家长应以身作则，要孩子认识到乱涂乱画、潦草马虎带来的危害，并让孩子知道书写整洁、清晰是很重要的。字不一定要多么漂亮，但要工整、清楚。
2、每天可以让孩子专门练写一些字，每个字书写遍数，宁可少些，但要好些。写的时候要求孩子先看，了解字的框架结构，还可以让孩子说说每一笔画的位置、笔顺的先后，家长应及时发现错误并立即纠正，在做完这些准备后再开始动笔书写。
3、家长可以每天对孩子的书写进行评改，肯定哪些字写得好，指出哪些字还要注意什么问题。应以表扬为主，让孩子在写字中获得成功体验，使他握着笔就觉得愉快，这样，孩子就自觉自愿地练习写字了。
4、增加趣味。如有可能，不妨和孩子多玩沙地写字、河边（海滩）作画的游戏，让孩子快乐地写下他刚刚学会的字。这可比在本子上一笔一画的勾勒有成效。
5、孩子幼时应该学会描摹。虽然，描摹不等于书写，却对书写很有帮助。对于缺乏描摹小字或精巧图画能力的孩子，家长应先给他们一些大张的纸来描摹较大的字或画。到了一定阶段，孩子就会从描摹转为书写。
6、书写是手工技巧，因而书写的好坏，取决于肌肉的协调性。通过诸如绘画、捏泥人、画蜡笔画、玩球等活动，帮助孩子增强这种协调性。
(2)怎样学写硬笔字好看扩展阅读：
孩子学写字坐姿
孩子正确的写字姿势，应该做到“头正、身直、臂开、足安”。这样的姿势，不仅有利于把字写端正，而且有利于孩子身体的正常发育，有利于保护孩子的视力。
面对桌子坐下，胸部靠近桌边，两脚平放地面与肩同宽，小腿和脚不用力，身体重量集中于臀部和大腿与椅子的接触面。腰背挺直，肩胛骨略内收，略收腹。颈要正，头也要正并略前倾，目视纸面。本子应放在身体中线右侧的合适位置，以利于右手运笔和视觉控制为标准。
上臂自然张开，前臂、腕和手放松靠重力贴于桌面，左手按纸，右手执笔。
Ⅲ 成年人怎样练好硬笔字
成年人如何练好钢笔字
而对于字体已定型的成年人，要练好钢笔字就不那么容易了。由于他们以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已成恶习，很难改正。他们现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是好的没有学到，坏的没丢掉，以至越练越难看。
那 么成年人怎样练好字呢？
首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖等等，这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。
如果想在钢笔书法艺术上有所成就，那就不是一朝一夕所能达到的。不仅必须借鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等，还必须充分发挥钢笔所固有的特点。只有这样，才能繁荣钢笔书法艺术，才能使她具有强大而永久的生命力。否则，钢笔书法只能是毛笔书法的附庸，不能有所发展、有所创新，也就不会有强大、永久的生命力。
二、钢笔书法基本知识
书法，就是写字的技法。“书”有写字的意思；“法”就是方法、技法、法则，也就是汉字的书写艺术。它是我们中华民族特有的高级艺术形式。
钢笔书法，就是用钢笔表现汉字的线条书写和造型艺术。其“线条书写”即用钢笔表现汉字的各种笔画的方法，其“造型”即汉字的结构和章法。因此。钢笔书法跟毛笔书法一样。由三个最基本最关键的因素组成，即：线条(笔画)、结构、章法，称为书法的三要素。
所谓线条（笔画），指汉字的第一笔画留在纸上的痕迹。同一笔画，不同水平的书写者写出来的面貌形象是大不相同的。
所谓结构，是指正确、巧妙地组织笔画，使每个汉字的所有笔画按规律布局合理，达到美观的要求。
所谓章法，是指篇章布局的方法，也就是使一幅书法作品整体美的技能和方法。它着重字与字、行与行之间的协调、呼应、连贯、疏密与辉映，利用黑白的分布、字形的大小、字距的远近、字态的正奇等于段，使千姿百态的单字在合理而巧妙地布局下，形成一篇既和谐美观又辉映成趣的艺术作品。它能引发人们的美感。
写得一手正确、清楚、流畅、美观的好字。不但对工作和学习很有益处，而且也是一种文化素养的体现，也是一种美的享受。
书写工具
钢笔字书写工具的优劣直接影响着书写时的效果，因此必须重视书写工具的选择与使用。书写钢笔字的工具有钢笔、墨水和纸张。
1、钢笔。钢笔的种类和型号很多，其区别主要在于笔尖的用料上。根据钢笔笔尖制作材料的不同，可分为金笔、铱金笔和普通钢笔三种。
挑选钢笔时，要看笔尖两片是否粗细均匀对称，顶端是否圆滑，书写是否流畅。试笔时，可书写“永”和“8”字多次。如笔尖不刮纸，出水均匀，书写圆滑流畅，那么笔尖就合乎使用要求。至于笔杆笔套是次要的。
钢笔的笔尖有粗细之分，练字适用笔尖稍粗一些的钢笔。
2、墨水。练字宜用蓝黑墨水和碳素墨水，尤以碳素墨水最佳。它有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目。一支钢笔要使用同一颜色、同一牌号的墨水，不能混用。否则，会引起化学变化，产生沉淀而影响书写流畅。若要换一种墨水使用，应先将笔尖、笔胆洗净、晾干，再吸入新的墨水。墨水用后应及时旋紧瓶盖，以防尘、防泼、防挥等。
3、纸张。练习钢笔字用纸一般以不洇不滑，略有涩感、吸墨性较强的60克至80克的书写纸、有光纸、复印纸为好。练习楷书字体时，最好在印有方格的纸上书写，以便安排字的大小、结构，增强练字的效果。
执笔方法
古人云：“凡学书者，先学执笔”。可见执笔方法对于练习写字是非常重要的。执笔方法正确与否，关系到笔的控制能力，运笔的灵活性，书写的速度，直接影响书写的效果。有些学书者虽有写钢笔字的基础，但执笔方法还不正确，必须认真纠正。
正确的执笔方法是：拇指、食指、中指分别用第一节从三个方向合力捏住笔杆下端，即拇指、食指从笔杆的前部左右夹住笔杆，食指稍前伸，而中指以指甲的上后侧抵住笔杆的后下方。距离笔尖约一寸左右，指尖低于拇指、食指。无名指和小指依次自然向手心弯曲，紧靠中指下方，对中指起运笔协调作用，不能接触纸面。笔杆上端斜靠在食指第三节的最高骨处，向右后方倾斜，和纸面早50度左右的角度。执笔要做到“指实掌虚”，就是下指握笔要实，掌心要空，空若蛋形。这样，书写时才能灵活运笔，提高书写效果。
Ⅳ 写字硬笔书法怎么写好看
硬笔行书写法：
Ⅳ 看字怎么写好看硬笔
（一）、 坐法
钢笔书写的姿势，通常采用坐姿，其方法要求头正、身直、脚平、挺胸，两肘平放，视线一尺，左手按纸，右手书写，力求自然。
二、执笔法
通俗的钢笔书写执笔法为“三指虎口法”。即以大拇指和食指第一关节的前端，从左右两面夹住笔杆；以中指第一关节的侧面，从下往上抵住笔杆；笔杆尾端靠在虎口上。无名指与小指虽不能触及笔杆，但须紧抵中指。五个手指均向手心微微弯曲，做到指实、掌虚，切忌紧握拳头。
三 、指法
合理运用指法，能写出各种不同粗细的笔画。
指法是以手指动作为主，手腕动作为辅来完成一个笔画或一个字书写过程的方法。即指钢笔在书写过程中，手指动作的具体表现。当书写前的执笔角度大约为45度时，五个手指的弯曲程度应保持适中。书写时，手指当随笔画不时地向前后、左右做伸缩运动，以此来改变笔尖的角度和笔画的粗细等，从而求得字的"灵气"。要掌握正确的指法，须在书写中尽可能以手指运动来减少手腕的动作。
第二节 钢笔字的学习方法
学习钢笔字，必须具备两个要素：一是方法，二是毅力。练习钢笔字必须注意以下几个方面：
一、 训练要从楷书入手
楷书体现了汉字的结构和运笔的基本规律，只有掌握了楷书的书写技能，才能由慢到快，由熟生巧，为写好行书打下坚实的基础。
二、 挑选一本好字帖
怎样选择字帖，可以从两个角度去考虑：一是自己所喜爱的，这样学起来倍感亲切，兴趣盎然，收效自然好；二是适合自己书写特点的，这样练起来随心应手，能收到事半功倍的效果。
三、 掌握临帖的方法
临帖的最好方法是读帖——摩帖——临帖——背帖。
读帖是为摩帖和临帖做准备，着重观察汉字的间架结构，组合比例，笔画布局，运笔特点，做到心中有数，为下一步书写打好基础。正如黄庭坚在《书论》里所言：观之入神，则下笔如人意。
摩帖就是用比较透明的纸，覆盖在字帖上印着写。这样练习，可以初步掌握点画的写法，控制字型的大小，逐步改变自己不良的书写习惯。
临帖就是把字帖放在面前，对帖照写。这样，可以全面掌握字的正确的写法--笔画轻重快慢缓急，结构工整平稳，点画承起呼应。一可以培养自己对字的观察力，看出点画与点画、部分与部分之间相互关系和微妙变化；二可以体会这个字在形态、神韵方面的特点，使书写流畅，错落有致。临帖的关键在于"用心对照"，就是看一看自己写的字和字帖上的字，在点画的起势、长短、收放、间距等方面有什么差异。哪一笔不像，就改哪一笔，哪个部位没摆好，就修正哪个部位，一定要努力学像。
背帖就是不看字帖，把字的形态背写下来。只有临的真切，背的相似，才算学到家。同时要注意宁少精，勿多滥。每个字要练数十次，上百次，力求学像，写熟。对于难写的字或写不好的字，更要重点练习，各个突破。
Ⅵ 怎样练好钢笔字
练好钢笔书法
1.练字应从哪种字体练起呢？
学习书法的途径，传统观念认为应从唐楷入手，逆时而上，在写好楷书的基础上进一步练习南行、北碑、汉隶、秦篆。另一种观念认为从青少年手部肌肉发育尚不成熟的特点出发，可以从变化较少的秦篆入手，顺时而下，由行草而后楷书。这两种观念自有其道理。但我认为我们学习的硬笔书法与上文所述的毛笔书法有着本质的不同，所以我们不能因循其练习方法，更不能受惑于先学毛笔后学硬笔的传统观念。我们现在广泛使用的是硬笔，写不好毛笔字照样可以写好硬笔字，没有必要走弯路。
练习硬笔字应从哪种字体练起呢？我认为：从青少年的手部肌肉发育特点及硬笔书法笔画粗细均匀，变化较少的特点出发，应从不求运笔快慢和轻重变化的字体练起。詈檬怯∷⑻逯械暮谔遄郑�庵肿痔宓拿栏兄饕�硐衷谄浣峁股希�颐强梢酝ü�院谔遄值拇�Ψ治觯�莆兆值慕峁埂T诖嘶�∩希�颐遣趴梢愿�葑约旱母鲂院桶�茫�≡褡约鹤钕不兜淖痔蹇炭嗔废啊?
2.练字都应该练什么？
首先要练眼，即认真读帖。宋代的书法家黄庭坚说：“古代人学习写字不都是依靠临摹，他们常常把古人的书法作品张挂在墙壁上，专心致志的观看它，看准了才下笔。”唐朝的欧阳询发现了晋代索靖写的碑，爱不忍离，索性坐下读碑三天。读的帖越多，眼力就会越高，就知道了如何写才好，好在哪里。有一个成语叫“眼高手低”，我认为：眼高是手高的前提。发现不了美，不知什么是美，就更谈不上创造美了。有不少同学以为书写潦草是所谓的行书，导致他们以丑为美的原因是他们“眼低手也低”。
其次要练脑或说练心。在细心观察的基础上还要把写得好的范字牢牢地记在心里，把其字形深深地刻在大脑里，无论何时，一旦提到这个字，马上就能想出这个字在字帖上的形状。做到胸有成帖，脑有成字。
第三要练手。练眼和练脑是为了搞清字该怎样写。心中能想出字的最好效果，手中不一定能写出这种最好效果，因为脑不一定能指挥得了手，手不一定能指挥得了笔。练手就是要达到心手一致，手笔一致的境界，所以练手也是至关重要的。练手主要是练指力、练腕力、练手感。写字的时间长了会感到手指发痛，手腕发酸，手不听使唤，多锻炼这一现象就会消失。经常帮老师在黑板上抄题的学生和办黑板报的学生写字往往又快又好，他们的指力和腕力就是如此练出来的。还要注意练手感，让大脑能指挥手，感觉到笔变成了手的一部分，变成了手的延伸，手能轻松的指挥笔，想快则快，想慢则慢，想轻则轻，想重则重，想写出什么样的效果就能写出什么样的效果。
第四要练结构，因为练字的关键是掌握字的结构。字的结构是指字的笔画的长短比例及笔画间的穿插避让关系。谢晓东在歌曲《中国人》中唱道：“最爱写的字啊是先生教的方块字，方方正正做人要象他……”“方方正正”概括了汉字的结构特点。掌握了汉字的结构，写出了方方正正，结构美观的黑体字，将其笔画稍加变化就能写出宋体、魏体、楷体、仿宋体、庞体、司马体、隶书等各种字体的汉字。如果掌握不住汉字的结构，无论如何对字的笔画进行修饰，进行美化，都是难看的赘物，越变越难看。所以掌握字的结构，写好黑体字是练好一切字体的关键和基础。
第五要练笔画。不少同学练过书法，他们从楷书练起，许多运笔的规则都忘了，只记住了顿笔。结果写出来的字拖拉累赘，状如鬼画符。我提倡大家从黑体字练起，抓住字形，取消顿笔。下面我给大家介绍几种常用笔画的写法和大多数同学在书写这些笔画时容易出现的毛病：
①点，由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。
②横，由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
③竖，从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。
④撇，从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。
⑤折，写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。
这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。虽然笔画单调，但只要结构准确，照样美观好看。就像蹲马步是练武术的基本功一样，横平竖直是写汉字的基本功。许多人写不好字的原因就是横不平竖不直、结构不准确。如果结构不对，笔画的变化再丰富也写不出好字来。
3.练字的一般步骤
在练习黑体字，掌握字的结构，练好基本功的基础上，可以选定自己喜欢的字体进行练习。选定字体的过程叫选帖，在选帖的基础上，还要经过读帖、描摹、临帖、背帖、创作五步。
第一步读帖。帖上汉字的读音我们都知道，无需再读。读什么？读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。不同字体，笔画具有不同特点，硬笔书法笔画的变化并不明显，也不易为中学生所掌握，这里就不再多说了。
第二步描摹。“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
第三步临帖。指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
第四步背帖。指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。写字的时候，如能在所写的白纸上看到要写汉字的准确字形，做到“成字在纸，成字在胸”，下笔如描红，写一手好字就不成问题了。
第五步创作。在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。根据自己表情达意的需要，写出一段有中心、有内容、自成体系的文字，这就是创作了。
如果能在平时的学习生活中写出一手与字帖接近的字，中学生练字的目的也就达到了。
4.练字的注意事项
下面我再谈谈练字应注意的几个问题：
第一个问题是书写工具的选择。“工欲善其事，必先得其器。”无论是钢笔还是圆珠笔都要选用书写流畅，线条粗细均匀的好笔。墨色太浅，难以辩认；墨色太黑，又给人以压抑感。在考试时往往会因此影响阅卷老师的心情，造成不必要的失分，所以笔迹的墨色以蓝黑色为最好。
第二个问题：练字应注意写字的姿势和执笔的方法。由于现在绝大多数的中学生使用的是圆珠笔，我就以圆珠笔为例谈谈写字的姿势和执笔的方法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。如用钢笔写字还应注意笔尖在外，笔舌在里，让笔尖的中缝接触纸面，以保证出水均匀，线条流畅。
第三个问题：练字要心平气静，善始善终，不能心浮气躁，敷衍了事。写字的时候要做到一笔不苟，每一笔都要写得实实在在。有人练字的时候，喜欢在结束前乱画一气，这种乱画是练字的大忌，不但有损笔尖的寿命，而且让练了半天，刚刚取得的进步化为乌有。
第四个问题：不要轻易变换字体。练字要有恒心，有毅力，要练好扎实在基本功。练字要坚持经常，不能一曝十寒，三天打渔，两天晒网。须知：一日练功一日功，一日不练十日空。在掌握了字体结构的基础上，可以选择自己喜欢的字体坚持不懈的练下去，轻易不要变换字体。因为一旦变换字体，又得从头练起。
第五个问题：要学用结合，练写合一，有的同学练字的时候写得很好，但写作业的时候又瞎写一气，这们是永远练不好字的。练过的字平时用到了，应该写的象练时那样好，练一个用一个，在用中学，在学中用，学用结合才能练好字。
第六个问题：各科教师要齐抓共管密切配合。首先教师要写规范字，其次还要鼓励学生练字。对作业书写潦草的学生要批评教育，让其改正。督促学生练字不只是语文教师的责任，每个教师都有责任。
5.练字有三种境界。
大家都看过金庸的长篇小说《笑傲江湖》，其中有一段对练剑的精辟论述：初学乍练之时，以手使剑，有时剑不听使唤，甚至会伤及自己。练过一段时间之后手剑合一，以心使剑，剑随心走，剑术就达到了一个较高的层次。剑术的最高层次是心剑合一，无剑无我。举手投足即是剑着，飞花摘叶，皆是利剑，一枚细细的绣花针也能抵挡三个剑术高手，这样的剑术可以说达到了出神入化的境界。
练字也是这样，我们练字的最初阶段同样是以手使笔。笔由不听手的使唤到逐渐熟练有一个过程，进一步可以发展到笔手合一的境界。这时写字的时候感觉笔是手的一部分，不是在用笔写，而是在用手写。只要我们认真练习，是可以达到这一境界的。
练字的第二个境界是以心使笔，心笔合一，心动则笔动。笔下所写的就是心中所想，达到了这一境界，书法水平可以说是小有成就了。包括我在内的我们大家都要努力向这一目标迈进。
练字的第三个境界是师法造化，无我无笔。古代许多着名的大书法家都是这样的。如王羲之见白鹅游水之姿，悟出“浮鹅钩”的笔势；张旭见担夫争路，公孙大娘舞剑，从中悟到结构点画的争让穿插关系和用笔的疾徐、节奏，大大丰富了其狂草的写法；怀素观夏云海涛，领悟到草书的大气磅礴、翻江倒海之势；颜真卿观屋漏痕、锥画沙，理解了用笔的迟涩和力度。这是我们练字的理想境界，达到了这一境界，无论有笔无笔，软笔硬笔，即使是一段枯枝，一把破笤帚，都能写出绝妙的书法作品。
让我们用心写字，而不仅仅是用手写字，努力向这一理想的境界迈进吧！
下面谈谈第四个问题：我是怎样练字的。
开始时我用毛笔临《颜勤礼碑》，后来我找到一本《99天钢笔字速成字帖》，该帖精选99个具有代表性的汉字，要求练习者每天练习一个，记住一个，学会一个。练完99天，99个汉字都会写了，触类旁通，其它的汉字也都会写了。我从《颜勤礼碑》中找出这些汉字，每天一个，刻苦练习，不到一个月，就有了明显的进步。
后来，有同学说，我写的颜体很有“颜”味，只是软而无力，原因是我在运笔的时候做不到“中锋行笔”，很多情况下都是拖笔。这个同学是一个眼高手低的人，发现了我的毛病，却不能帮我改正。我多方求教，认真观察别人如何写字，终于发现了这一诀窍：原来，别人写字的时候常常捻动笔杆，让笔尖随着运笔转动，始终处于笔画的中间，这样就做到了“中锋行笔”。
后来，我的另一个同学对我说：“你的字笔画很规范，但组合到一块后并不美观，主要原因是结构不对。要想掌握字的结构，你不如跟着我学写黑体字，笔画象火柴棍一样的黑体字，只有结构对了才美观。”于是我就用板刷沾水，照着报纸新闻的黑体字标题在地板上练习。很快我就掌握了黑体字的写法，并为一些班级书写了大字标语。我发现，在学会黑体字后，许多从未练习过的字体，只要对其基本笔画稍加练习就能写成。这也是我今天建议同学们从黑体字练起的原因。1993年，我参加石家庄市教委组织的书画比赛获三等奖，如今我经常帮助同事们出壁报，写大字，既巩固了练字的效果又提高了写字的水平，既帮助了别人又陶冶了自己。
以上我们谈了练字的方法和注意事项，如果大家按我说的去做，我想你一定会取得进步的，因为我指导学生练字就取得了良好的效果，最后我就谈谈这个问题。
作为一名语文教师不但要自己写好字，还要指导学生写一手好字。为了让学生写好字，我曾经让学生写过“每日一字”，经过练习，98届学生李超学习庞中华体钢笔字达到了很高的水平，牛鲲鹏的钢笔字方正谨严自成一体。我还为学生搞过多次书法讲座，并多次组织学生参加书法比赛。2001届学生胡占雄、李墨等人的硬笔书法作品曾在“世纪之星”书法比赛中获奖。如今，我在学生中开展评比“星级书写能手”的活动，学生练字的热情很高。“三星级书写能手”孙瑞静同学不但书写工整清楚，而且达到了每分钟50多字的书写速度。
最后我还想告诉大家：写一手漂亮的汉字其实并不难，只要你用心练用心写总会成功的。当你看到一个个端庄秀丽的汉字从你的笔下流淌而出的时候，当你看到一页页整洁清楚的作业在你的笔下诞生的时候，当你看到作业本上的红对钩和“优”的时候，你不觉得写好汉字也是一种艺术享受吗？让我们走进汉字书法的艺术世界，尽情的挥毫泼墨吧！
练好钢笔字
对于小学生，以及一些字体尚未定型的广大青年来说，一般比成年人容易些。这是因为他们容易接受新的字体，一旦有正确的引导，选择合适的字体，正确的方法，再有持之以恒的态度，在短期内便可收到良好的效果。而对于字体已定型的成年人，要练好钢笔字就不那么容易了。由于他们以前没有注意字的好坏，一些难看甚至错误的写法已成恶习，很难改正。他们现在想练字，但往往只在现有的字体上修修补补，选择和自己相似的字体上打主意，这样常常是好的没有学到，坏的没丢掉，以至越练越难看。
那么怎样让这些人练好字呢？我的经验是：首先必须使他们完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。但现在有一个很不好解决的问题，就是很难把以前的字体忘掉，在临帖过程中常常把旧习惯带入新字体。要改变这种状况，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖......这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中常常遇到这样的问题，在刚开始几天进步还快，但过一个时期反到觉得越写越差，这是正常现象。这时要沉住气，继续练下去，再经过一段时间的努力，就能走出困境而上轨道。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。对一般只想把字写得好看些，而不想在这方面有所成就的人来说，能做到以上所说的就足够了。这是我在学习中得到的经验，也曾将这些经验介绍给别人，效果都不错。
如果想在钢笔书法艺术上有所成就，那就不是一朝一夕所能达到的。不仅必须借鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等，还必须充分发挥钢笔所固有的特点。只有这样，才能繁荣钢笔书法艺术，才能使她具有强大而永久的生命力。否则，钢笔书法只能是毛笔书法的附庸，不能有所发展、有所创新，也就不会有强大、永久的生命力。
参考资料：练好钢笔书法http://forum.cnool.net/topic_show.jsp?id=581725&oldpage=5&thesisid=285&flag=topic2
Ⅶ 如何练字才能让字写的好看
1、读帖
读字形，读结构，读笔画，分析揣摩字的笔画特点及笔画间的相互关系。例如：我们读黑体字的“中”，要读出“中”的一竖穿过了“口”的正中间，“口”字稍扁，横的长度是竖的长度的二倍，中间的长竖被“口”字的下横分成长度相等的两段，其上段又被“口”字的上横分成长度相等的两段。这就是读字形，读结构。
2、描摹
“描”指的是描红，即初学者在印好的红字帖上沿笔迹用蓝笔描写。“摹”指摹帖，即用透明纸覆在范字上，沿纸上的字影一笔一画的写，又叫写仿影。
3、临帖
指把字帖置于一旁，看着字帖一字一字地写在作业纸上，这种方法有利于掌握字的笔法笔意，但不易掌握字的结构。
4、背帖
指在临帖的基础上把字帖去掉，根据自己的记忆，回忆字帖上的字形，将其写在作业纸上的方法。这是练好字的关键一步，只有对所写的字精审细察，成竹在胸，才能下笔有神，准确无误。
5、创作
在掌握了字帖上的字的写法的基础上，触类旁通，悟出字帖上没有的字的写法。用圆珠笔写字要采用坐姿，做到“头正、身直、臂开、足安”。由于圆珠笔写的字小，所以笔尖的活动要在视觉效果最好的区域。
一般右手执笔，笔的位置要略偏右侧。眼睛距纸面约30厘米，胸部距桌边约10厘米。两臂自然伸展，小臂平枕桌面。
以拇指和食指的指肚分别按住笔杆的左右两侧，中指第一关节左侧抵住笔杆的下方，无名指和小指依次贴靠中指自然弯曲成半握拳状，起直辖市控制作用。拇指与笔杆接触点到笔尖的距离约4厘米。笔杆斜靠在虎口上，与纸面成45－60度角，字越小，角度越大。
(7)怎样学写硬笔字好看扩展阅读：
笔画归纳：
1、点
由左上方向右下方运笔，有一个运笔过程。注意“点”也是有长度的，不能厾成圆点。书写点时，先朝左上方轻快地落笔，笔尖着纸后，行至点的下端，提笔调锋，折回点的中心，收笔离纸。需要出锋的点，也应将笔毫收回到点的中心，再行出锋。
写点时笔尖运行幅度较小，但仍应保持起笔、行笔、收笔的完整过程。切忌下笔死按，不作调节。还须注意收笔圆满，避免尾端毛缺、粗糙。
2、横
由左至右平等运笔。关键是“横要平”，不能一头高一头低，或顿笔顿成波浪形。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。楷书的横画，一般都是左低右高，且于平直之中呈现出起伏变动的气势。
书写时，根据需要，有长横和短横之分。长横一般是两端重，中间轻；短横可以写成左尖横或右尖横，笔锋轻轻着纸，直下落笔（或斜下落笔），渐行渐重，行至尾端回笔，即为左尖横；右尖横落笔较重，渐行渐把笔提起来
横画的起笔和收笔不能写得太重而形成竹节状；还要防止两端下垂过度，状似担柴，软弱无力；同时，也不允许草率收笔而造成尾端毛缺。
3、竖
从上往下垂直运笔。关键是“竖要直”，不能左右歪斜，更不能写成竖钩。根据方块字的字形需要控制长短，不要太短或太长。竖画直立挺拔（藏曲于直），常在字中起支柱作用。竖画下端呈圆状的，称为“垂露竖”，下端呈尖状的，叫做“悬针竖”。
书写时，笔锋轻轻逆向着纸，向右横落笔，然后向左将笔略提起，调正笔锋后向下铺毫行笔至尾端提笔向上作收。写“垂露竖”时，行笔至尾端，应将笔毫再铺开一些，然后趁势向上收笔。写“悬针竖”时，行笔至竖画下半部,就应逐渐提笔写成尖状尾端，然后取势空收。
4、撇
从右上方往左下方运笔，不要写成点撇或横撇。撇画的尾端多数采用出锋的写法，往往呈不同程度的左弯剑头状。
书写时，笔锋轻轻逆向左上方着纸，再向右下方落笔，随即提笔向左下方调锋铺毫，中锋行笔，达中段后逐渐提笔，至尾端作劲健含蓄的出锋，笔毫离纸后，迅速向右上方回锋撇的尾端写法与“垂露竖”的写法相仿。
5、折
写折笔时，折角宜方不宜圆。不要在转角处大肆顿笔，写成脱肩的两个钝角，要写成一个直角。这样写出来的字，如用圆珠笔写，就是类似火柴棍的幼圆体美术字；如用钢笔书写，就是标准的黑体字。
转折是与前后笔画连贯书写的，所以，它没有独立的起笔和收笔。以横画转折成竖画为例：横画的起笔、行笔如前所述，行笔至尾端，不是提笔向左作收，而是提笔向下运行为竖画，竖画的行笔和收笔方法也如前所述。
6、捺
捺画具有较明显的曲折，左上段较细并略上拱，中段较长，由细渐粗且微下凹，末段在较短幅度内，迅速由粗壮转为尖细。捺也称为“波”，捺的整个过程称为“一波三折”。
书写时，先逆锋向左上方轻落笔，着纸后折向右下方铺毫运行，笔毫铺足后即提笔调锋，迅速向右出锋捺出。笔离纸后，在空中向左作势空收。写捺画时，动作要求遒劲而灵巧，曲折处要及时调锋,铺毫最足时不能把笔按死，要为迅速提转出锋作好准备。
7、钩
钩是承接别的笔画而书写的，没有单独的起笔。横画或竖画收笔时，不将笔锋完全收拢离纸，而只是略驻笔停顿，俟调整笔锋后即向旁侧迅速出锋，形成钩状。钩的有笔过程十分短促，但要求蓄力充沛，发劲集中。
8、挑
书写挑画时，先逆锋轻着纸，再向左下方落笔，然后向右上方行笔，边行笔边逐渐提笔，至末梢，疾速出锋，轻扬而尖锐。挑书写速度不宜太慢，它用力于根部而得力于末梢。
Ⅷ 怎样写硬笔字好看
练字是一种慢功，得勤学苦练，天长日久方能见功夫。
是没有捷径可以走的!!
练字是思维活动和感觉器官的一种锻炼，是眼、脑、手并用形成的一种特殊技巧，从不会到会，靠人引路或自己探索；从会到熟，必须经过反复的书写训练。在科学的练习方法指导下，在反复的书写训练中逐步提高，是学习写字的成功之路。具体应从以下几个方面努力：
一、激发动机，培弊意志
根据心理学的理论，动机是激起人去行动或抑制这个行动的愿望和意图，是一种推动人的行为活动的内在原因。动机与需要是紧密联系的，动机的基础是人类的各种需要。人的需要有生理需要和社会需要，练习写字便是人的一种社会需要。中小学生练习写字是提高书写水平，掌握科学文化知识的需要；成年人练习写字是传递信息，提高工作效率的需要；从艺术角度讲，练字则是人们对美的追求的需要。
人对练习写字的需要不是自生的，而是靠实践的体验，靠教育者的引导，逐步形成的，并由此产生情感，形成浓厚的兴趣。这样，才能更好地激发练字的动机。否则，无意练字，勉强对付，定是笔力浮滑，结构松散，进步不快；这样又会反过来影响写字的兴趣。
意志，对练习写字的人尤为重要。在人们认识到写字的重要性，产生练字的欲望后，还要根据练字的要求，拟定计划，选择练习手段，循序渐进地进行练习。这种自觉确定目的、支配和调节自己的行动，克服困难，以达到预期目的的心理活动，就是锤炼意志的过程。练就一手好字不是一件很容易的事，俗话说“字无百日功”。
练字要经历一个反复训练，逐步提高和形成书写技巧的过程。在这个过程中，会感到枯燥无味，练习时间难以保证，效果不明显。这时，如果不具备良好的练字意志品质，就会出现弃笔停练、半途而废的现象。因此，必须加强练字意志品质的锻炼，用耐心、恒心、信心克服练习过程中遇到的困难，做到忙中抽闲，持之以恒。要长计划、短安排，求质不求量，天天写、天天练。如果每天能坚持写好两、三个字，两年后，就可把两干多个最常用字练好了。总之，要做到进步不快不泄气，成绩显着不骄傲，只要马不停蹄，勤练不掇，终会达到理想的目的地。
二、循序渐进，规矩练字
循序渐进是人们学习科学文化知识的一个普遍原则。这一原则要求按照学科的逻辑系统和人的认识能力发展顺序进行学习，从而逐步地、系统地掌握基础知识相基本技能。这一原则是由学科知识本身具有严密的逻辑系统决定的，也是人们的认识及其能力发展由浅入深、由易到难、有“序”可循的客观要求。
汉字结构以笔画为最小单位，由笔画组成独体字，由笔画和独体字演变为部首，再由部首组成合体字，这是一个由简到繁的逻辑系统。练习写字就应该遵循这个系统的顺序，一步一步地练习。但是，强调循序渐进，并非顺序唯一。因为汉字笔画、部首、结构各要素之间的关系是相互联系、相互影响的。比如，字的笔画与字的结构，按顺序讲，应先练笔画，再练结构，因为笔画是结构的基础。
但是，在练习笔画时，单练笔画还不行，还必须结合字的结构一起练习，因为同一种笔画在不同字的结构中有不同的表现形式，只有将笔画与具体字的结构结合起来练习，才能逐步写出合格的笔画。同时，在练习过程中还应根据练习内容确定练习的重点和难点，不能平分时间，不能盲目贪多贪快，要扎扎实实，一步一个脚印，难写的字、难练的内容就要多下些工夫，以掌握书写要领、写好为原则，从而达到预期的目的。
规矩练字，就是指练字要合乎法度，只有从规矩入，才能从规矩出。除了上面说的循序渐进之外，练字时还要特别强调“认真”二字。练字，必先心定气和，神入静界，做到：静下心来慢慢写，看帖、看格写字，意在笔先，写一个对照一个，一个比一个写得好。初学写字的人，为了便于把握字的结构和字的大小，应该在画有格子的纸上练习，充分利用格线来认识和把握方块汉字的结构特点和结构类型。练字的途径，应以摹帖、临帖方法为主，在临摹过程中逐步掌握汉字的书写技巧。
三、临摹结合，掌握规律
古今学书练字的经验证明，临摹字帖是唯一途径，是行之有效的方法。摹帖，就是把字帖放在比较透明的习字纸下，用笔照着字帖上透出来的字一点一画去描，要求描写的字笔迹不要越出字帖上字的笔画轨道。如果摹写的是毛笔字帖，则描写的笔画应走字帖上字的笔画的中线；如果摹写的是钢笔字帖，则描写的笔画应与字帖上字的笔画完全重合。这样，久而久之，就可以学到字帖上字的行笔轨道和字形结构。
临帖，就是把字帖放在习字纸旁，照着帖上的字依样画“葫芦”，要求笔画写得像，并注意轻重、节奏和粗细的变化。这样，久而久之，就可学到字帖上字的笔意。由于临书比摹书难，因此要先摹后临。由于临和摹是两种相辅相成的学书练字的手段，所以要临摹结合，循序渐进。
在临摹字帖过程中还应该注意以下问题：
第一，要先专一，后博学 刚开始练字的人，在选好一本字帖之后，就要专心致志练下去，不可朝三暮四，随意更换字帖。这是因为每一本字帖都各有特点，自成体系，如果今天临这本，明天临那本，到头来哪一本也写不像。只有待一本字帖临像了，写熟了，才可再换其他字帖，博采众长。
第二，要认真读帖 读帖是临摹字帖的前提。读帖好比读书，为的是明其道理，而不仅仅是识字或抄书。只有读得懂、看得细，才会印象深、写得像、记得牢。对字帖上的字，其笔画怎样书写，结构怎样安排，章法怎样布置。都要仔细琢磨，从中找出规律，才能写得有兴趣，写得像。
第三，要注意练字的效果 在临摹字帖过程中，不能盲目追求摹的多，临的快，而应该注重临摹的实际效果，做到临写一遍就有一遍的进步，摹写一次就要有一次的收获。对难写的字要集中兵力打歼灭战，反复临摹，这样才会有真正的收获，才会不断进步。
第四，要注意掌握规律 在临摹过程中，不能停留在对每一个具体字的认识和练习上，而应注意归纳总结字与字之间的区别和联系，去认识和掌握一类字写法的共同点，以收到举一反三之效。这样，可以大大提高练字的进度。这种规律，既可以通过自己临摹实践去总结，又可学习别人已经总结出来的经验。初学写字的人应注重学习别人练字的经验，以便少走弯路，节约时间。这实际上是要求练字的人，要读一些练字技法方面的书或听一听课，先明其道理，做到在规律指导下练习，在练习中体验规律，再用规律更好地指导练习，巩固和提高书写技能。
Ⅸ 怎样练好硬笔书法
建议先练笔画，临摹字帖
Ⅹ 如何练硬笔字我现在写字很难看．
一、书法学习的注意点
人们现在正热衷于练习硬笔书法，有的人短期内进步明显，有的人苦练数年却毫无进步。学写书法应注意下面几点：
1：选择范本，先摹后临，摹临结合
纵览市面上出版发行的钢笔书法字贴，由于是钢笔书写的原因，字都偏小。虽然笔画精细，结体严谨，但不便于初学者摹写（蒙着字贴写）。大多数人又懒于摹写，认为只有小学生才这样做，殊不知摹写是学书书关键的一步，是避免"抄贴"学无收益的有效方法。一个不摹只临（照着字帖写）者，很难发现自己书写的弊病，只有先摹后临，摹临结合，才能有进步。选中字帖后，可用复印机放大到1.5Χ5厘米的字。如果自己喜欢写撇捺明显、精巧的写，就可选用弹性的钢笔。在学的过程中，摹、临、背（默写帖字）、创（写与帖字相近的字）四结合。另外，可将字帖后页自己没学过的内容记入脑海或请人念，然后用自己的习惯方式写出来，再和原帖字比较，就可以看到自己与字贴之间的差距，从而检查自己的弊病所在。
2：选择正确的方法
学习硬笔书法，为了速成，可以直接学行书。但多数学书者受"写好了正书才能写行书"正统观念的影响，长期精描细画地写楷书，一旦实用需写行书发现没有进步就丧失了信心。所以，直接写行书或正、行结合练，都是短期见效的方法。
3：选择合适的书法字帖
在书法字帖中，有规范严整的，也有疏朗奔放的。每个人性格的不同使得爱好各异。同样一本字帖，也因人而异。一个性格豪放、外露的人写起来往往不拘泥于点画，喜欢写大幅的行草书。虽然潇洒、流畅，但法度不足、草得天书一般。而一个性格内向、深沉的人则常常喜欢写工整精美的正书，但在写行书时过分计较点画的精细，难以摆脱僵硬、死板的书写习惯。所以，对各种风格类型的字帖加以选择再定自己的专攻对象是第一步，在学的过程中据已特点对症下药地换帖是第二步。选择，深入，冲淡，融合，才能逐步提高。历史上王羲之《兰亭序》、《圣教序》帖，颜真卿《争座位帖》等都是优秀的行书范本。可以直接临习，为了解决用钢笔书写起来字小笔划细的弱点，可用软铅笔2B-5B临写，用铅笔其好处有三：一者无钢笔运用不当偏锋挂纸之病，写起来圆畅自如、易得行气；二者避免用钢笔时追求点画的精雕细刻，忽视整体效果，为快写打下基础；三者笔粗可写大字与原帖相近，既有法度又可消除拘谨、无束缚之感。
4：用笔应恰当
毛笔书法中讲究中锋行笔，钢笔书法同样重视运笔的正确性，如果握笔过紧，僵硬，转折或运笔时笔尖一侧着纸，就容易挂纸，难写流畅。正确的握笔方法是松紧适度，使笔尖下水缝处于笔的正中位置，在书写过程中根据笔画的粗细、主次决定用力的大小，而这种技法，要求学书者在对帖练习时注意观察分析才能逐渐掌握。
5：善于思辩
学习写书法，长期苦练固然重要，还应善于动脑，否则，写出来的字将只具型而无神。还要克服不爱静心练，面对字帖，心猿意马，只知狂怪，不明规矩，提笔便是龙飞凤舞的缺点。只有勤学苦练、善于动脑，才可写好书法。
二、学书"五要"
1：要师法古人
我国书法历史悠久，源远流长，且名家辈出，流派纷呈，名碑佳帖更令人目不暇接，百学不厌。这无疑为我们学习书法提供极为有利的条件。因此，初学者应师法古人，千万不可求胜心切。有位老师说过："一个真正的学书者,首先必须是位善于向古人学习的人。必须将自己'沉'下去，取法乎上，长期不断地研习古代碑帖，练就扎实的书法内功，然后才有可能融百家之长，成个人之风，走出一条属于自己的书法之道--根深方能叶茂！"
2：要善于读帖
"书读百遍，其义自见。"学习钢笔书法，读帖也是非常重要的一环。读帖：一是拆字读，就是把一个字拆开来看，先看各笔画的起、行、收，再看各笔画之间是如何搭配，如何穿插避让、和谐安排的；二是单字读，即只看某一个字，主要看它的间架结构，形态神韵诸方面，并能通过对逐个字的赏读把握该帖的结字规律及整体风格；三是连字读，就是把几个字或几行字连起来看，主要是揣度字与字之间如何行气，如何伸缩揖让，如何统一中求变化的；四是相似字比读，把帖中字形相同或相近的字找出来，比较实际用笔、结字等方面有何异同，特别是它们对相同笔画是如何作不同处理的；五是特殊字强读，每一本帖中总有一些字在结体上独具匠心。对此类字应当强加记忆，以便在创作时可以顺手拈来，为己所用。
3：要勤观察
打开眼界，广泛观看，细心琢磨，才能兼取诸长。除了要多读名碑法帖，把优美的字形广积于胸外，还要仔细揣摩名家作品。通过多看、多读，广纳众长，牢记在心，汲取精华。天长日久，字在脑中达到"预想字形"、"意在笔先"的境地，同时把一些字的多种写法有机地溶于自己的创作中，会使作品避免雷同，增添灵动、变化之感。
4：不耻下问"谦受益，满招损"。"不耻下问"是最直接、最便捷获取知识经验的方法之一。如果有了疑惑不去解开，问题越结越大，最终延误了学习时机、挡住前进的脚步，甚至失去继续学习的信心。因此，平时在练习书法过程中，要把自己不懂的问题，大胆地向能者请教。
5：要敢于参赛"路漫漫其修远兮，吾将上下而求索"要敢于多参加一些正规的书法比赛，以此来检阅自己的学习成绩和找出自己的差距，促使自己不断提高书艺。同时，在参赛前，由于要认真地练笔，仔细地揣摩笔法、章法、形式，熟悉创作内容，这就无形中培养了自己认真细致的责任感，又磨练了书法技艺。
三、学习书法应有良好的心态
青少年在学习书法的过程中应有良好的心态注意以下几点：
1：重视基本功训练
近几年来，各种类型的书法展览、书法大赛和形形色色的书法报刊如同雨后春笋蓬勃而起。青少年如果想参赛参展，在书法上有所成就，就不能忽视基本功训练。只有苦练基本功，才能打好基础。高楼大厦，以地基为本。
2：追求时尚也要依靠传统
在现代社会意识和时尚的冲击下，书坛掀起了一股革新风，出现了"变形体"、"随意书"。创新是每个有志于书法艺术者的毕生追求，但绝对不能离开传统的根基。只有深入了解传统，认真学习传统，将来才能谈得上创新。
3：勤学苦练、勇于进取
只有经过勤学苦练，书法上才会有较大进步。特别在取得成绩后，更应该把这些成绩看成是学习书法的新起点，不应把精力放在投稿、个人书展上，而是要不懈地奋斗，不断地进取。学习书法跟研究其它学问一样，讲究"勤""苦"二字，唯有勤奋刻苦，孜孜不倦地学习，即使条件差，将来也必有成就，象这样的例子古今皆有，枚不胜举。
4：心志专一
临摹碑帖是传统的也是行之有效的方法，临帖时应心志专一。临摹碑帖贵在用心专一，选定碑帖后，就要用锲而不舍的精神，反复摹写，百临不厌，直至临到形神俱似才肯罢休，做到这样，方有收获。
四、关于"临摹"
临摹是学习书法最基本最初步的方法，是攀登顶峰的必由之路。"临"和"摹"，本来是两个意思："临"是"对着写"，"摹"是"蒙着描"。临的对象（字帖），可以由老师指定，但最好还是自己选择。你喜欢它，并且着手研究它，那可以说是一种享受；要培养一种兴趣。
临摹不是整篇誊抄。无论对整体还是局部，都需要仔细推敲慎重对待。临摹是通过手的描画，加深脑的印象通过手、眼、脑的运动，把优美的形象刻在自己的心里。关键不在数量，而在于每临一遍都确有所得。哪一遍心无所动，那一遍就是浪费时间。临就要力图象，这是临摹的主要目标之一。通过临摹来理解、消化别人创作的书法形象。临习作品与原作的相象程度，反映出你理解和掌握的程度。
从形式上看，临摹是用自己的手写别人的字；从本质上看，这实在是训练形象感受能力的极好手段。临写的越象，必定是琢磨得越透；观察得越细，说明感受能力越敏锐。两个字放在一起，稍有不同，便能一眼明辨，这样敏锐的眼力，应是每个书家必具的基本素质。临摹是一种思索、一种比较、一种记忆。
对钢笔字来说，临摹的重点是字的结构，不必在用笔上花太多的力气。既注意结构又照顾用笔，能一下学得象固然很好；但实践的结果常常是互相干扰，顾此失彼。
五、临帖第一步
追求"形似"学习任何东西，总有一个从初级到高级渐进的过程，学习书法艺术也是如此。无论是毛笔还是钢笔书法，都必须在临摹好的法帖、范字上下功夫，并先得"形似"。而且实践证明，追求"形似"，对于初学书法者有很重要的意文。
第一、形似虽然只是初级阶段，但基本上反映了字的外部形态，临摹法帖如能达到初步形似，就具备了初步的形态美。因为供临写的法帖，都是经过时间考验，被一致公认的形神兼备的好作品。如果临写不能达到形似，扭曲了对象所表现的美，变了形，就失去了字的真实性，所谓"美"也就不存在了。
第二、临帖当然要追求"神似"，但也只有做到了"形似"，才能进一步求得"神似"。不通过"形似"这座桥，是断然到不了"神似"的。"神似"所反映的，是字的内在的、本质的东西，是活的传神点。在书法学习中，只能通过不断地提高"形似"，才有可能达到"神似"。"神似"是"形似"量的积累。古人云："形无纤微之失，则神当自来矣。"这也就是说，为了求得"神似"，在书法临写中，必须经过长期的观察琢磨，在形态的纤微处做到少失以致不失。这样就能逐渐地趋于"神似"。宋代画家文与可擅长画竹。他不但画出竹子的生动形态，而且能画出竹子的神韵。他的体会就是"成竹在胸"。要做到这一点，必须具有仔细观察和刻苦练写的精神。所谓"神来之笔"，必然是这二者的结果，决不可能从偶然中得来。
第三、不断地追求"形似"，可以深化对字的规律、技法的认识。临帖学书，起初是不会懂得书写的规律的，也不会真正懂得用笔的方法，即使知道一些皮毛，也没有经过实践的验证，心中还是无数。只有在长期追求"形似"的实践中，才能一步步地领会其中的精神实质，熟练地掌握技法，并能鉴别优劣。至于从临写一种帖，扩展到临写多种帖，从求得对一种帖的"形似"，到对多种帖的"形似"，进而对各家有所扬弃，达到似又不似的独创程度，那又是更高的境界了。但是归根到底，这还是从"形似"的基础上发展而来的。清代刘熙载说："书要力实而空，然求空必于其实，未有不透纸而能离纸者也。"这里所讲的"实"，是指字的形质；"空"是指字的精神。求精神必先求形质。他要求人们先老老实实地在"形似"上下苦功，切不可忽视这紧要的第一步。
六、把握字的重心
学习书法，常常提到"重心"这个概念，字的重心就是整个字的分量的中心点。写字时把字的重心把握准了，写出的字才不会上歪下斜，左偏右倒，而显得平正。唐孙过庭《书谱》说："初学分布，但求平正。"可见，如何把握好字的重心，对初学书法者很重要。但是，中国的汉字千姿百态，复杂多变，有些字的重心比较明显，如"十"、"田"等，有些字的重心却很难把握，如"飞、乃"等。下面把汉字分成独体、上下、左右三类，举例加以说明。
1：独体字的重心
独体字是由基本笔画直接构成的，在所有的汉字中，独体字占的比例虽然不是很多，但是它是构成众多的合体字的结构单位。因此，熟悉掌握独体字的重心，是学好书法的基础。对于独体字的重心我们试图从其外形或主干笔画入手去把握。
（1）、整个字形呈中心对称式的，则中心对称点就是字的重心，如"十"、"田"、"回"等字。
（2）、整个字形是呈左右对称式的，则字的重心在左右对称轴上，如"天"、"大"、"义"等字。
（3）、如果字中有中竖，则重心就在中竖上，如"中"、"木"、"来"等字。
（4）、如果字中有一竖画但不居中，则竖靠左，重心居右，如"下"、"卫"、"韦"等字；竖靠右，重心居左，如"才"、"可"、"寸"等字。
（5）、如果字中有左右竖相对，则重心在左右竖中央位置，如"门"、"非"、"用"等字。
（6）、如果字的上下左右既不互相对称，又处势歪斜，那就通过变换笔势，斜中求正，把握重心。如"夕"字本身向左下斜，最后一点的写法很重要，一定要压在字的中垂线上；又如"戈"字本身向右下倾，横画就需变换笔势向右上斜，使之平稳；再如，要写好"勿"字，横折钩折笔后，必须向左下包，直到它的中垂线位置再出钩，才能撑住整个字。
2：上下堆积字的重心
上下堆积的字分为上下结构和上中下结构两种。
（1）、上下结构的字，上下两部分各自的重心要垂直对正，以保证整个字不歪斜，如"音"、"香"、"盖"等字。
（2）、上下中结构的字，上中下三部分各自的重心要保持在同一竖直线上，如"素"、"冀"、"棠"等字。
3：左右平排的字
左右平排的字分为左右结构和左中右结构两种。
（1）、左右结构的字，左右两个部分要保持在同一水平线上，使字平衡，如"林"、"群"、"额"等字。
（2）、左中右结构的字，左中右三个部分的重心要布置在同一水平线上，如"翔"、"糊"、"辨"等字。
七、书法艺术的"融会"
写字入门应注意进行书法艺术的融会。如果想着力于一家，务先求其似，然后自选一些与书帖上结构相同的字，按照帖上的书写原则进行意临。如能意临，还须找一些巾上根本没有的字，按照帖上的书写原则进行更高要求的意临。如能得"似"，则可谓抓住了这有字的精髓。
然而，每位书法家也有他的发展变化过程，我们应当沿着他走过的道路，循踪追迹，从中更多地了解他的书写原则，掌握他各个时期的艺术风貌。例如我们着力于欧（欧阳询）体，就应当对现存的诸碑作一个先后顺序的排列，分析他几块碑之间的异同。我们会看到《皇甫诞碑》的秀挺，《化度寺碑》的凝重，《虞恭公碑》的洗炼，《姚辩墓志》的古厚，而最成熟的还是《醴泉铭》。经过这样一番比较研究之后，也许有人喜欢《醴泉铭》，那就要以《醴泉铭》为基准，参融其他。基准帖上没有的字，就须到其他帖上去找。找到之后，得到了参考，一定会获有基本格局，然后再以基帖为加工原则，突出基准帖的特点，这就把好多基准帖没有的字根据地创造出来，这就是比较简单的融会。
有的书体，虽出自一人之手，但区别较大，融会起来，难工就较大。我们知道颜真卿的字流传较广，字帖较多，但碑碑不同，帖帖不一。虽然总的风格相差不多，然而却不尽一致。如果想把它融会在一起，基准便不好确定。历史上立基于颜书的突出者如何绍基、华世奎等不乏其人，然而他们之间各有所取，各有所舍，风格颇为不同，且都与颜真卿很有一段距离。然而他们都以颜书为基准蜕变而出，传之后世，便都成了欲融颜书者的很好借鉴。
融会一家不容易，而融会多家更难。有人主张选一些比较接近的帖进行融会。如取《乙瑛》与《史晨》的均匀规正，波磔秀美；或取《陈东王感孝颂》、《经石峪金刚经》的浑厚合度，虎踞雄强；或取《张迁碑》与《鲜于璜碑》的意态放旷、情致落拓。这种融会较易统一，掌握此法似乎很是方便；然而，这种融会难有较大的升华，不会发生质的变化。
有人主张选一些距离较大的帖进行融会，如既取《十七帖》的简约洗炼，又取怀素的流动纵逸；既取《兰亭序》清朗流美，又取《祭侄稿》奔放连绵。当然这能极尽补辅作用，兼蓄并立，适可见落笔的宽绰，容度广袤。然而，这种融会也太难了。二者杂揉固易，而融会则需极高的火候，如同先熔铁水，再铸一体，庶几可成天衣。否则，一定会不伦不类。
还有人尝试了各字体之间，或融篆隶，或融楷行，或融隶行，这更困难。前者如赵之谦，其次李北海，最后如郑板桥。在现代书法中党见些隶书行写，隶中有篆等，也有人试图在一张作品上对各字体不作融会，而无序地排列在一起，也能写出一篇洋洋洒洒的作品。应当承认，他们在书法艺术开拓上都取得了一定的成就，然而却没有形成趋势与规律，只能算是一株奇卉，而不能引领一个时代。
传统毛笔书法与现代硬笔书法之间的融会，这是当代人的新课题，以上说的融会只是书体之间的融会，而硬笔书法由于书写工具的性能与毛笔不同，融会起来就更难。有人主张突出线条美，也有人从微弱的粗细笔画变化中追求毛笔书法的效果，且都能写出得意的作品。学习硬笔书法，首先应从毛笔书法融会学起，然后再融会于硬笔书法之中，这样方能取其捷径。
八、成年人如何练好钢笔字
练好钢笔字，对于成年人比较困难。这是因为他们的字体已定型了。成年人要练好字，首先必须完全忘掉以前的字体，从零开始，从最基本的点划练起。然后再练结构。对钢笔字来说，最重要的是结构问题，结体的好坏直接影响着字的美观。所以要写好钢笔字结体最重要。要忘掉以前的字体，最好的办法首先是选择与自己以前的字体载然不同的正楷字进行摹写。练正楷是为了正形，练上一两个星期或更长的时间，就可以正形。当形正了以后，也应选择与本人原字体截然不同的，并且是自己认为美观的行书字帖进行临摹。如以前的字体拘谨则选择奔放的字帖；如字体散漫则选择严谨的字帖；如字体呆板则选择潇洒的字帖；如字体软滑则选择坚挺的字帖，若字体臃肿则选择清秀的字帖……这样练上二到三个月，就可以学会新的字体。在学习中还要注意持之以恒。临摹的目的是将以前的字忘掉，将字帖上的字记住，加以应用。在这以后，就要安排字与字，行与行之间的关系，也就是所谓的章法布白。
如果想在钢笔书法艺术上有所成就，那就不是一朝一夕所能达到的。不仅必须借鉴毛笔书法的用笔、结体、章法、气韵等等，还必须充分发挥钢笔所固有的特点。只有这样，才能繁荣钢笔书法艺术，才能使她具有强大而永久的生命力。否则，钢笔书法只能是毛笔书法的附庸，不能有所发展、有所创新，也就不会有强大、永久的生命力。
九、不宜用楷书的方法写行书
行书是楷书的快写，因为行书比楷书书写速度快，书写点画简略，随意自然，给人们以轻松愉快的感觉。
在书写过程中，如果把楷书的运笔方法全然不变、生搬硬套地用于行书之中。就会出现呆板别扭，不楷不行的字体。由于过分强调楷书中的逆锋落笔回锋收笔的运笔方法，使它失去了行书的流畅、活泼之感。行书中的确有楷意。但楷书在行书中的作用是内在的而不是外露的，万不可过分强调。否则既不能提高书写速度，又不能表现行书的那种潇洒如意的神韵。行书中的用笔、转折等，应略带轻微的提按，加强转与折的运用。在这基础上掌握行书的结构变化，合理地省略笔划，注重点划间的呼应和连惯。