A. 卢浮宫馆藏的一幅油画，画着的是一位睡着的少女，头上有光环，求该画的具体名字。
年轻的殉道者 The Young Martyr
作者保尔`德拉罗什 （1797年 - 1856年) 是法国着名的学院派画家之一，他的作品特别重视对环境、服饰和道具等细节的表现，他尤为钟爱艺术中感动人的悲剧，诸如狱中女囚、殉道者这样的题材。 这幅作品描述3世纪罗马帝国迫害基督教徒，很多基督徒淹死在罗马台伯河（Tiber）的情景。这幅作品被后世称为“基督教的奥菲利娅”，溺水而亡的女孩形象显示出少女的纯真和天赐的美丽，手和脚被捆绑并浸入冰冷水中的画面十分动人。
B. 卢浮宫的历史、分馆、展厅、着名关于历史画，要介绍，详细、明了
网络关于卢浮宫，详细介绍卢浮宫的历史、分馆、展厅、着名关于历史画等等。
你可以上去查一下，下面节选了卢浮宫的历史。卢浮宫的历史：卢浮宫（Louvre Museum）有着非常曲折、复杂的历史，而这又是和巴黎以至法国的历史错综地交织在一起的。人们到这里当然是为了亲眼看到举世闻名的艺术珍品，同时也是想看卢浮宫这座建筑本身，因
卢浮宫图片集萃(20张)为它既是一件伟大的艺术杰作，也是法国近千年来历史的见证。这里曾经居住过50位法国国王和王后，还有许多着名艺术家在这里生活过。
卢浮宫始建于1204年，当时只是菲利普·奥古斯特二世皇宫的城堡。在十字军东征时期，为了保卫北岸的巴黎地区，菲利普二世于1204年在这里修建了一座通向塞纳河的城堡，主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘，当时就称为卢浮宫。查理五世时期，卢浮宫被作为皇宫，因而使它成为完全不同的一座建筑物了。
在以后的350年中，随着王室贵族们越来越高的寻欢作乐的要求，他们不断增建了华丽的楼塔和别致的房间。然而在其后的整整150年间，卢浮宫却并无国王居住。16世纪中叶，弗朗西斯一世继承王位后，便把这座宫殿拆毁了。他下令由建筑师皮尔·莱斯科在原来城堡的基础上重新建筑一座宫殿。弗朗西斯还请当时着名的画家为他画肖像，他崇拜意大利派的画家，购买了当时意大利最着名的画家法埃洛的绘画。包括《蒙娜丽莎》等珍品。弗兰西斯一世的儿子亨利二世即位后，把他父亲毁掉的部分重新建造起来。亨利喜爱法国文艺复兴时期建筑艺术的装饰，对意大利式的建筑并不感兴趣。他沿袭了父亲的嗜好，但却没有他父亲一样的审美观。
亨利四世在位期间，他花了13年的功夫建造了卢浮宫最壮观的部分――大画廊。这是一个长达300米的华丽的走廊，走廊非常长，亨利在这里栽满了树木，还养了鸟和狗，甚至在走廊中骑着马追捕狐狸。路易十四是法国历史上着名的国王，他被称为太阳王。他登基时只有5岁，在卢浮宫做 卢浮宫了72年的国王――法国历史上在位时间最长的国王。路易十四把卢浮宫建成了正方形的庭院，并在庭院外面修建了富丽堂皇的画廊。他购买了欧洲各派的绘画，包括卡什代、伦勃朗等人的作品。他一生迷恋艺术和建筑，致使法国的金库空虚。路易十六在位期间，爆发了着名的1789年大革命，在卢浮宫“竞技场”院子里建立了法国革命的第一个断头台。1792年5月27日，国民议会宣布，卢浮宫将属于大众，成为公共博物馆。这种状况一直延续了6年，直到拿破仑一世搬进了卢浮宫。
拿破仑在这座建筑的外围修建了更多的房子，并增强了宫殿的两翼，还在竞技场院里修建了拱门，拱门上的第一批雕刻马群是从威尼斯的圣马可教堂上取下来的。拿破仑以前所未有的方式装饰卢浮宫，他把欧洲其他国家所能提供的最好的艺术品搬进了卢浮宫。拿破仑不断地向外扩张，并称雄于欧洲，于是几千吨的艺术品从所有被征服的国家的殿堂、图书馆和天主教堂运到了巴黎。拿破仑将卢浮宫改名为拿破仑博物馆，巨大的长廊也布满了他掠夺来的艺术品。在卢浮宫里，拿破仑的光彩持续了12年，一直到滑铁卢战役的惨败。对拿破仑来说，每一幅天才的作品都必须属于法国。这样的观点是德国人、意大利人、西班牙人和荷兰人所不能接受的。拿破仑失势后，他们来到卢浮宫，约有5000件艺术品物归原主。但由于法国人的外交手段及法国人的说服力，仍然有许多他掠夺的艺术品被留在了卢浮宫。拿破仑三世是一位野心勃勃的皇帝，他是卢浮宫建造以来所遇到的投资最多的“建筑人”，5年内的建筑比所有的前辈在700年内修建的还要多。3个世纪以前想到的宏伟的设计图留给了拿破仑三世来完成，当它竣工后，卢浮宫变成了皇家庆祝活动的场所，富丽堂皇是拿破仑三世修建任何东西的特点。这样，直到拿破仑三世时，卢浮宫整个宏伟建筑群才告以完成，前后将近600年。
C. 蒙娜丽莎的简笔画怎么画
步骤如下
1、先画出眼睛
拓展资料：
跨越了500年的伟大肖像画《蒙娜丽莎》被安置在卢浮宫作常规展示。这幅木板油画的尺寸是77 厘米×53厘米。在卢浮宫十数万件收藏品中，只有这幅中小尺寸的藏品被安置在镶嵌防弹玻璃的壁龛中展出。
她上半身近于笔直地端坐着，身后的背景是隔着阳台护栏、由近及远的山水风景。丽莎的坐姿构成了一个清晰、稳定的金字塔造型，并且占据了画面的主要空间。
丽莎的姿态和形象，是欧洲肖像史上的一次伟大革命。在15世纪后期，意大利流行的肖像画是严格侧面的，像主眼睛也是侧面的，面无表情地看向面对的画框。丽莎不仅以四分之三的侧面凝视着观众，而且以意味幽妙的微笑与观众交流。
眼睛是心灵的窗户，在达·芬奇天才画笔的诠释下，它们展现的是人性的深厚情愫和意趣。“蒙娜丽莎神秘的微笑”，其神秘就在于达·芬奇以一个人物的生动性揭示出人性内涵的无限性。“
D. 求卢浮宫玻璃金字塔平面图剖面图立面图！！！
卢浮宫始建于1190年，当时只是菲利普·奥古斯特二世皇宫的城堡。在十字军东征时期，为了保卫北岸的巴黎地区，菲利普二世于1200年在这里修建了一座通向塞纳河的城堡，主要用于存放王室的档案和珍宝，同时也存放他的狗和战俘，当时就称为卢浮宫。查理五世时期，卢浮宫被作为皇宫，因而使它成为完全不同的一座建筑物了。在以后的350年中，随着王室贵族们越来越高的寻欢作乐的要求，他们不断增建了华丽的楼塔和别致的房间。然而在其后的整整150年间，卢浮宫却并无国王居住。 16世纪中叶，弗朗西斯一世继承王位后，便把这座宫殿拆毁了。他下令由建筑师皮尔莱斯科在原来城堡的基础上重新建筑一座宫殿。弗朗西斯还请当时着名的画家为他画肖像，他崇拜意大利派的画家，购买了当时意大利最着名的画家法埃洛的绘画。包括《蒙娜丽莎》等珍品。 弗兰西斯一世的儿子亨利二世即位后，把他父亲毁掉的部分重新建造起来。亨利喜爱法国文艺复兴时期建筑艺术的装饰，对意大利式的建筑并不感兴趣。他沿袭了父亲的嗜好，但却没有他父亲一样的审美观。
E. 卢浮宫有哪些中国画家的作品，作品是哪些
热合曼·阿皮孜。
其被收藏的作品是《丰收》与《走进塔克拉玛干沙漠》。
热合曼·阿皮孜画作被卢浮宫收藏后，1996年他曾收到过一笔数目不小的资金回报，当时，全县各个乡镇都还没有铺设柏油路，老人把这笔钱送到当地政府，为乡里修建了一条7公里的柏油路。
热合曼·阿皮孜是麦盖提刀郎农民画的领头人。他从22岁开始学习绘画，已有近半个世纪与刀郎农民画的情缘。1967年，在乡文化站工作的热合曼·阿皮孜向当地一位文艺工作者学习素描，这为他后来的刀郎农民画生涯奠定了良好的基础。
(5)怎样画卢浮宫的图片扩展阅读
热合曼·阿皮孜是麦盖提刀郎农民画的领头人。在新疆麦盖提县库木库萨尔乡有一座刀郎农民画家村，画家村是麦盖提县国家3A级“刀郎文化名镇、中国刀郎画乡”文化旅游园中的一部分。这个村落里居住着5位当地知名的刀郎农民画家。
热合曼·阿皮孜说：“如今，这些画家多数已经去世，其他人由于搬迁也失去联系，以前，对刀郎农民画的传承保护做得少，随着老人们的离去，那些最美的刀郎农民画也不再出现。
如今，县里为保护传承好刀郎农民画建设起了画村，每年开展大规模的培训，把库木库萨尔乡打造成了名副其实的‘刀郎画乡’，越来越多的年轻人开始喜欢上刀郎农民画。”
短短两年时间，当地的刀郎农民画家达到百余人，而全县的刀郎农民画家骨干已达300余人，这些刀郎农民画家又辐射带动各个乡镇、村，把流传千古的刀郎色彩泼洒进麦盖提的角角落落，使刀郎农民画的发展达到空前的繁荣。
F. 关于巴黎罗浮宫的历史和详细资料
卢浮宫（法语：Musée Louvre）位于法国巴黎市中心的塞纳河北岸，位居世界四大博物馆之首。始建于1204年，原是法国的王宫，居住过50位法国国王和王后，是法国文艺复兴时期最珍贵的建筑物之一，以收藏丰富的古典绘画和雕刻而闻名于世。
现为卢浮宫博物馆，历经800多年扩建重修达到今天的规模，占地约198公顷，分新老两部分，宫前的金字塔形玻璃入口，占地面积为24公顷，是华人建筑大师贝聿铭设计的。1793年8月10日，卢浮宫艺术馆正式对外开放，成为一个博物馆。
卢浮宫藏有被誉为世界三宝的断臂维纳斯雕像、《蒙娜丽莎》油画和胜利女神石雕，拥有的艺术收藏达40万件以上，包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方，古埃及和古希腊、古罗马等6个门类。从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品，有从中世纪到现代的雕塑作品，还有数量惊人的王室珍玩以及绘画精品等等。
卢浮宫已成为世界着名的艺术殿堂，最大的艺术宝库之一，是举世瞩目的万宝之宫。
卢浮宫
公元1852年 7月25日勒富伟负责新卢浮宫工程
公元1870年法兰西第二帝国结束
公元1871年 巴黎公社成立
公元1871年 5月23日杜勒丽宫和皇家宫殿遭焚毁
公元1882年 杜勒丽宫被夷为平地
公元1914年第一次世界大战开始（1914-1918）
公元1930年 海军博物馆搬到谢洛宫
公元1939年第二次世界大战开始（1939-1945）
公元1953年乔治巴克负责国王接待厅穹顶的装饰工程
公元1958年第五共和国成立
公元1981年 大卢浮宫计划开始
公元1989年 柏林围墙拆毁
公元1989年 金字塔开幕典礼
公元2000年 黎希留馆闭幕典礼
G. 卢浮宫的绘画
查理·勒不冷
（1619-1690）
《塞吉埃大法官》
弗郎索瓦·布歇
（1703-1770）
《狄安娜出浴图》
欧仁·德拉克卢瓦
(1798-1863)
《自由之神引导着人民》
让·奥诺雷·弗拉戈纳尔
（1732-1806）
《沐浴女》
欧仁·德拉克卢瓦
(1798-1863)
《萨达纳帕尔之死》
--------------------------------------------------------------------------------
让·巴蒂斯特·夏尔丹
(1699-1779)
《带烟斗的静物》
保罗·乌切洛
(1397-1475)
《圣罗马诺之战》
雅克·路易·达维德
(1748-1825)
《拿破仑一世加冕礼》
太奥道尔·热里柯
(1791-1804)
《梅杜萨之筏》
彼得·保尔·鲁本斯
(1577-1640)
《主保瞻礼节追忆》
--------------------------------------------------------------------------------
莱奥纳多·达芬奇
(1452-1519)
《岩间圣母》
安东尼·凡·戴克
(1599-1641)
《查理一世肖像》
弗郎西斯科·戈雅
（1746-1828）
《卡皮奥伯爵夫人》
昂图万·华托
(1684-1721)
《丑角演员》
昂德雷阿·芒泰尼亚
(1431-1506)
《圣·塞巴斯蒂安》
--------------------------------------------------------------------------------
加米·柯罗
（1796-1875）
《带珍珠的女人》
汉斯·曼姆林
(1433-1494)
《老妇人肖像》
昆廷·梅齐丝
(1465-1530)
《钱庄老板极其妇人》
弗郎索瓦·克鲁埃
（1536-1572）
《奥地利公主伊丽莎白肖像》
波斯艺术
《波斯王弓箭手》
H. 巴黎卢浮宫都有哪些名画
从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模的收藏各种艺术品，以后各代君主延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。据说，博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方、古代埃及和古希腊罗马等7个门类。卢浮宫目前已经成为世界三大博物馆之一，其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的：米洛的《维纳斯》，达芬奇的《蒙娜丽莎》和萨莫特拉斯的《胜利女神》。其他着名作品还有： 《狄安娜出浴图》、《丑角演员》、《拿破仑一世加冕礼》、《自由之神引导人民》、《编花带的姑娘》等。迄今为止，卢浮宫已成为世界着名的艺术殿堂。
I. 欧洲的卢浮宫、奥赛美术馆的A面和B面是什么样的
年前我在法国自由行，参观卢浮宫排队安检时，见一国内团队导游叮咛其队员：2个半小时后车在原地等，抓紧时间···· 想想，偌大展馆怎么这样能看完？
进馆后，这群团客一路小跑并不断问《蒙娜丽莎》在哪？笔者注意到，馆内路口多有中文标出，看《蒙》往哪去。稍后留意发现，馆内指示牌以三种文字引导：法语、英语和中文。见此以为馆方对中国观众挺重视。但随即发现，馆方租借电子讲解器中，除法、英、日、甚至韩语，就没中文的。难道馆方认为中国人都没耐心看展览？
对此群众多有议论。但要究其原因，关键处恐怕还在东西方文化差异。要玩赏西方油画和雕塑，最好对西方宗教、历史有个大概的了解，对西方美术史有一定兴趣。而这，恰恰却是我们课堂教学中最缺的一块！所以，西方“传统文化”与中国观众多有隔膜。而我等在西方美术博物馆所见只是A面，更有B面若干。这里，咱就聊聊不为常人关注的B面。
油画和雕塑是西方历史的文化载体，也是价值连城的物资财富。这里说件《蒙》的旧事：曾在1911年时被盗28个月，尽管事后结案，但仍迷雾重重。
1911年8月21日闭馆前有人躲进馆内某储藏室。第二天（闭馆日）上午偷儿出来将《蒙》从框中取下这张30×21英寸绘制木板上的油画，塞入外套经工作通道离开现场。次日开馆时才发现画没了！馆方开始还以为是馆内人员将摘去拍照或修整了。
图片说明 西方的美术以及油画的普及，远超国内普通人群的了解和认识。这里以旧图为例：二战时，两德国军人在占领区抽出时间在商业街区上在油画写生。要知道，战时军人携带的个人物品非常有限，即便如图中简陋画具：简易三脚架，携颜色管软包、画笔、小油壶等。当然，还有一种可能，这或许是随军文宣人员，但真是这样，画具又太过简单，太不专业。
由于文化传统，西方艺术品市场（注：其中油画，是艺术品交易的重要品种）有着庞大空间。随之而起的赝品交易也在所难免，并已渗透进入专业博物馆、美术馆。
此处因篇幅所限，就说一起近期涉案的上海旅美画家故事。此人1981年赴美（时年40）现年已70多，画风抽象表现主义，赴美习艺8年后以此谋生，但并不能填饱肚子而去建筑工地，或在街头给人画像。
因没绿卡，家人无法赴美团聚，积了点钱托律师办绿卡，但又被骗。上世纪90年代起有西班牙裔画商雇他复制写实风格画作，每幅5百至8百美元。
后15年又仿抽象表现主义风的名家画作，每幅5千到7千美元，其中涉案名画63幅是带有艺术大师签名的素描和油画，并在画布和棚框制作中仿真、做旧，赝品出售时称是新“发现”大师作品（注：指不曾出现在作者作品着录中的画作）。
其赝品已进入一些国际展会、博物馆和一所美国大使馆，涉案8千万美元。就此FBI也介入并搜查其纽约住所。根据法律，模仿或临摹名作，即使签上大名，如不是以真迹名义和价格出售，不犯法。反之就是诈骗。
有道是“假作真时，真亦假“。而在世界着名的艺术品拍卖行·苏富比的纪录里，就曾有将真迹油画（价值1千万英镑）错当复制品以4.2万英镑卖出，由此引来官司。所以，在美术类博物馆里，不单需要美术类专业人才，还得有“艺术和奢侈品管理“专业人才。而今的上海滩传奇人物刘益谦（龙美术馆创建人）之女，就在美国读此专业的硕士课程。看来老刘还真是个与时俱进的先锋人物啊。
J. 卢浮宫油画简介，最好对应图片
1、大画廊
油画的画面光线处理的技巧十分娴熟，在一百五十个人物肖像中，很自然地突出了主要人物，并恰到好处地照顾到某件首饰上镶嵌的宝石或某件衣物面料的柔滑。从某种角度来说，大卫是现代摄影师的先驱，就像他们纪录世界重要人物的大事件，在画上展现出的奢华场景不禁令民众浮想连翩。而在画面上所有这些人物中，最生动的应该是身穿红衣站在画面右端的外交部长塔列朗，他似乎对这台透着炫耀味道的好戏投去嘲讽的一瞥。