‘壹’ 如何分析冷色调写照
冷色，包括黑色、紫色、深蓝色等。这些色调一直被男士们所偏爱。因为这些色调能显示出他们的强壮、成熟。而且，冷色及深色的衣服，能营造严肃气氛，给人庄重、冷峻等感觉，使人肃然起敬，甚至有一种敬而远之的感觉。而女性选择冷色调的服装更能给人以神秘感，使自己更具魅力。
——引自延边人民出版社《慧眼看透人生》
‘贰’ 怎么区分暖色调和冷色调
冷色和暖色：冷色和暖色没有严格的界定，它是颜色与颜色之间对比相对而言的。如：同是黄颜色， 一种发红的黄看起来是暖颜色，而偏蓝的黄色给人的感觉是冷色。冷色调的亮度越高--越偏暖，暖色调的亮度越高--越偏冷。暖色感觉柔和、柔软，冷色给人坚实、强硬。
暖色：红紫、红、橘、黄橘、黄。
冷色：蓝绿、蓝青、蓝、蓝紫。
中性色：紫、绿、黑、白、灰。
(2)怎样去分析一张冷色调图片扩展阅读：
不同的色彩可以使人产生不同的心理感受：
1、暖色与冷色：
红色、橙色、黄色、黄绿--为暖色，象征着：太阳、火焰、生命。
青绿色、蓝色、青紫色--为冷色，象征着：森林、大海、蓝天。
黑色、灰色、白色、绿色、紫色--为中间色；
2、兴奋与沉静：
红色和明亮的黄色调成的橙色--给人活泼、愉快、兴奋的感受。
青色、青绿色、青紫色--让人感到安静、沉稳、塌实。
3、前进与后退：
色彩可以使人有距离上的心理感觉。黄色有突出背景向前的感觉，青色有缩入的感觉；其排列如下：红色 > 黄色≈橙色 > 紫色 ≈ 绿色 > 青色；
暖色为前进色--膨胀、亲近、依偎的感觉。色彩明亮--前进。
冷色为后退色--镇静、收缩、遥远的感觉。色彩暗 --后退。
‘叁’ 如何区分冷暖色系
一般对颜色判断没有障碍的人，不需要太确切的规则，就可以判断出冷暖色调，这或许可以说是一种本能吧。下面还是具体分析一下吧。
在我们的彩画学习中，分析研究色彩冷暖变化规律是最重要的课题之一。自然界中冷暖关系及其变化是无所不在的。冷与暖是对立统一的，没有暖便没有冷，没有冷便无所谓暖。但色彩中的冷暖并不是绝对的，而是相对的。当我们运用色彩去写生时，那就不能简单地用色轮上的冷暖色去划分。色彩的冷暖是在画面上比较出来的，有时黄颜色对于青是暖颜色，而它和朱红相比，又成了偏冷的色。
‘肆’ ●怎样去理解一幅画的色调1
色调不是指颜色的性质，而是对一幅绘画作品的整体颜色的概括评价。色调是指一幅作品色彩外观的基本倾向。在明度、纯度、色相这三个要素中，某种因素起主导作用，我们就称之为某种色调。一幅绘画作品虽然用了多种颜色，但总体有一种倾向，是偏兰或偏红，是偏暖或偏冷等等。这种颜色上的倾向就是一副绘画的色调。通常可以从色相、明度、冷暖、纯度四个方面来定义一幅作品的色调。
色调在冷暖方面分为暖色调与冷色调：红色、橙色、黄色--为暖色调，象征着：太阳、火焰。绿色、兰色、黑色--为冷色调，象征着：森林、大海、蓝天。灰色、紫色、白色--为中间色调； 冷色调的亮度越高，其整体感觉越偏暖，暖色调的亮度越高，其整体感觉越偏冷。冷暖色调也只是相对而言，譬如说，红色系当中，大红与玫红在一起的时候，大红就是暖色，而玫红就被看作是冷色，又如，玫红与紫罗蓝同时出现时，玫红就是暖色。
色调指的是一幅画中画面色彩的总体倾向，是大的色彩效果。在大自然中，我们经常见到这样一种现象：不同颜色的物体或被笼罩在一片金色的阳光之中，或被笼罩在一片轻纱薄雾似的、淡蓝色的月色之中；或被秋天迷人的金黄色所
笼罩；或被统一在冬季银白色的世界之中。这种在不同颜色的物体上，笼罩着某一种色彩，使不同颜色的物体都带有同一色彩倾向，这样的色彩现象就是色调．
色调变化是丰富多样的，概括起来，色调的形成受以下几种因素的影响：
1： 光源：同样的物体如果在暖色光线照射下，物体就会统一在暖色调中；如果在冷色光线照射下，物体又会被统一在冷色调中。当光线带有某种特定的色彩时，整个物体就被笼罩在这种色彩之中。在戏剧舞台上，不同颜色的灯光
对舞台色调的影响就是光线决定色调最明显的例子。
2： 固有色；物体固有色对色调也起着重要作用。也可以说固有色是决定色调最基本的因素。例如：一片山林在春天时呈现出一片嫩绿的色调；而秋天则呈现出一片迷人的金黄色调，冬天叶落草枯则呈现出一片灰褐色调。这些色
调的变化，主要取决于物体本身固有色的变化。我们说某幅画是绿色调、蓝色调、紫色调或黄色调的，指的就是组成画面物体的固有色，就是这些占画面主导地位的颜色决定了画面的色调。
3： 高调与低调：主要指色调中颜色的明度和亮度的对比。在对一幅画的色调进行构思设计时，同样是绿色调可以有高调和低调之分，同样是冷色调或暖色调也可以有高调和低调的区别。高调绘画的色彩亮度高，色彩之间的明度
对比弱(明暗反差小)，画面特点是清淡、高雅、明快。而低调绘画在色彩上用色浓重、浑厚、亮度低，色彩的明暗对比强烈，画面特点深沉、结实，富于变化。色彩明暗对比的不同能够创造出丰富的色调变化。
以上这些因素，都直接影响着绘画中色调的形成与变化，在实际绘画过程中这些因素往往相互影响和作用，我们要学会利用它们各自的特点和优势，来为我们的绘画服务。光源、冷暖、固有色、明暗对比这些因素是我们学习掌握色调的中心问题。
色调在一幅作品中非常重要，如果作品没有一个统一的色调，就会显得杂乱无章。
‘伍’ 暖色调与冷色调在摄影时与色温有什么联系
音调色调都是一个概念，是主观心理上感受到的对比，音调有高低，色调上最笼统的定义有冷暖色调，色调是一张图整体色彩特征或者倾向，是一种概况或印象。
为方便描述下面用字母代替：红绿蓝（RGB）青品黄（CMY）
综合
对比色调，一张图中含冷暖两种色彩，比如R/G,R/B,R/C，以及亮色/暗色，低饱和/高饱和，以此类推。
色相相关
冷暖色调：含GB成分多则称为冷色调/含R比多的RYM叫做暖色调
互补色调，对比色调中特殊情况，补色系：R/C，G/M,B/Y
同色色调，同属于冷色或者暖色系的不同色，比如R/Y,R/M，G/C,C/B等等
饱和度相关
浅色调/深色调：整体饱和度低/高。其中高表示色彩很纯很浓郁。
亮度相关
高中低调：整体亮度分高亮/中灰/暗色，也就是将色阶值0-255大约三等分，而如果整个图像的大部分像素都集中在其中一个区间，那么就称为对应的色调，比如整张图都很亮，大部分像素有分量都大于175（这个值不是绝对的，只是说明问题），则称为高调。
其他我就不一一举例了，因为心理感受因人而异，除了以上大类，还可以细分定义很多很多色调，总之这是人为主观定义的。
色温是用于衡量某光源发射的光（频谱成分），与黑体在该绝对温度下的黑体辐射出的电磁波频谱一致。是一个用于定量分析电磁波频谱的一个指标。
色温是物理定义，是可以量化的指标，早年科学家（科尔文勋爵）为了研究物体辐射规律而建立的模型，且是经过实验检验的：黑体辐射，具体过程我就不展开了，大致意思为当一个理想黑体，在一定的绝对温度下会辐射一定频谱的电磁波，并定义该绝对温度为这个频谱的色温值，单位为K，打个不准确的比方，一锅烧红的铁水是绝对温度3000度，则当前铁水发射出电磁波频谱的颜色对应的色温就是3000K，那么你看到一盏白炽灯发出的红黄光，你大致就会知道该灯发出的大致是近黑体在绝对温度3000度的情况下发射的电磁波。
因此，以黑体辐射作为一个物理标准尺，用于衡量电磁波频谱的量，这样一个物理定义，被运用到光学上来，就变成了衡量不同频谱成分混合后产生的颜色（颜色是主观感受，比如不同的红无法用文字直接描述红/偏红/微红，每个人感觉不一样，无法统一）。
当光源中电磁波频谱均等，此时我们会看到混合后的白光，该电磁波成分与黑体在绝对温度5000-6000K左右发出的电磁波频谱相当，因此我们便可以直接用5000-6000K的色温值与白色联系起来，而不用管电磁波成分。
同理当光源中电磁波频谱中红光波段较强，此时我们会看到混合后的不同程度的红黄光，该电磁波成分与黑体在绝对温度1000-4000K左右发出的电磁波频谱相当，因此我们便可以直接用1000-4000K的色温值来理解和表示红黄色。
其他颜色以此类推，说白了，色温就是为了量化色彩的一个（以黑体的绝对温度-电磁波频谱关系作为标准的）指标，方便我们直接用色温数值准确地描述/交流/传播色彩，这就是色温在摄影/光学中的意义。
下图中的色温轴所在颜色是刚好符合色温所涉及的规律，且贯穿白色中心点且程直线，与黄蓝互补色对应，对理解白平衡会有帮助，另外色调轴是PS中定义的另一个调整轴（此色调不是一般意义的心理色调），两个轴联合起来进行白平衡，随便找张图进入ACR对应下图观察主面板色温色调滑杆，并调整下看看就懂了。
‘陆’ 什么叫冷色调的基调什么叫暖色调的基调
要了解这个问题先要明白什么是冷色调，什么是暖色调。
总的来说，色彩有冷色、暖色和无彩色之分。纯正的黑色、白色和灰色为无彩色，没有冷暖倾向，其他的颜色细微看来都有冷暖之分。
‘柒’ 要怎么区分自己是冷色调皮肤还是暖色调皮肤
怎么判断冷暖皮？
暖皮的佟丽娅穿冷色，乍看之下我们会发现穿冷色服装的佟丽娅比暖色看起来更显黑。
通常情况下我们在商场对着镜子试衣服的时候不太能看得出不同的颜色对我们的皮肤的影响，因为商场里镜子跟前的光线大多都会让人看起来很好看，
所以我们可以在试衣服的时候找个光线OK的地方让朋友给你拍张照，冷暖两种颜色的衣服都拍个照镜像对比。
对比的时候看那个颜色会让自己看起来更和谐自然，更加衬肤色。
只有找对适合自己的颜色才能更显气色，但是在这之前得先知道自己究竟是冷色还是暖色。
‘捌’ 摄影中怎么分暖色调和冷色调
一：暖色调
色彩主要被分为暖色、冷色和中间色3种。红、橙、黄以及以红、橙、黄为主要成分的色彩被称为暖色;蓝、青以及主要含有蓝、青成分的色彩被称为冷色;绿和紫被称为中间色。由此可知，要得到暖色调效果的照片，可以利用红、橙、黄等暖色或者主要含有这些色彩成分的色调。
首先，摄影者可以根据自己的拍摄需要，对人物主体的服装进行挑选，像红色、橙色等颜色的衣服都可以得到暖色调的效果;其次，摄影者需要挑选与人物主体搭配得当的背景;再次，如果是在室外，可以选择在下午三四点钟左右、阳光比较柔和温暖的时候拍摄;如果是在室内，可以利用红色或者黄色的灯光来进行暖色调设计。当然，除了在拍摄过程中进行一定的设计外，摄影者还可以通过后期软件的处理来得到想要的效果。
而
‘玖’ 如何调出冷暖色调交替的照片
用PS的改变照片的冷暖色调，方法有很多，比如用camera raw滤镜、曲线、色阶、照片滤镜、渐变映射等。我个人认为，比较好用又好理解，比较快速的是曲线工具。冷色改暖色就是把冷色，比如蓝色的值降低，把红色值增加，应用曲线工具，可以把蓝色的曲线变暗，把红色的曲线变亮。这样就让图片整体变暖了。
‘拾’ 请从冷暖色调的角度来赏析这幅画（拾穗者 米勒）
了解这幅画的色调，倒不如先了解这个时期，米勒是法国批判现实主义时期的画家，巴比松七星之一，这幅画歌颂了农民勤劳、淳朴的性格，揭露了剥削制度的残酷，因而但是他的画遭到官方美术界的诋毁，多伟大的画家啊！他是一位多么真实的农民画家啊，他对欧洲现实主义美术运动的发展做出了巨大贡献，这幅画整个是暖色调，人物却运用了冷颜色来强调他，用意就是突出画面的中心与重心。