① 拍摄视频的技巧
拍摄视频的技巧
拍摄视频的技巧，现在的人手持一部手机就可以拍出一部大片，自媒体时代，人人都是短视频的创作者。那么，如何才能拍出一部令人叫好的视频的出来呢，下面就跟我一起来看看拍摄视频的技巧吧。
拍摄视频的技巧1
一、构图是关键
在绘画、摄影和平面构图设计中最讲究的是构图，创作者要根据要求把题材和主题表现出来，结合好。要想构成一幅协调完整的画面，就要把要表现的形象适当组织好。
新生事物短视频的制作我们要注意，要和上面的传统艺术结合，讲究构图。拍摄过程中防止画面混乱，拍摄的对象如果有表现得不突出，我们可以通过对构图将作品主体突出出来，主次要分明，画面要简洁明细，让人看起来赏心悦目的感觉。
二、防抖不可少
有些人拍视频的时候我们经常会看到，画面抖动得厉害，让人感觉很不舒服，画面再好抖得厉害那也是不行的，观众的视觉感也会不好，会让人不想继续观看的感觉。我们该如何防止抖动的问题呢？以下有两点我们可以看看：
01 利用防抖器材，比如三脚架、独脚架、防抖稳定器等。网上现在卖的有很多防抖器材，如手机、摄像机、支架等的都有，我们可以根据一定的器材配备一到两个左右。
02 拍摄时候注意动作和姿势，避免动作的大幅度调整。比如在移动拍摄视频的时候，我们上身的动作量应减少，下身缓慢小碎步移动；走路的时候保持上半身稳定只移动下半身；镜头需要转动时，以上身为旋转轴心，尽量保持双手关节不动来拍摄。
三、要懂得运镜
拍摄时要注意画面要有一定的变化，一个焦距不要摆很长时间，一个姿势不能拍全过程，我们要通过一些推、拉、跟镜头，横着的运动摇晃镜头使画面变化感十足。比如人物定点拍摄的.时候，要注意通过推镜头来进行全景、中景、近景、特写来实现整个画面的切换变化，要不然我们的画面会显得很乏味。
四、注意光线的运用
众所周知，不管是拍视频还是拍照片，光线运用得好，可以让我们拍摄的照片或视频效果提升不少。在拍摄的过程中我们要运用顺光、逆光、侧逆光、散射光等来突出表现物体与人物，同时要确保视频的清晰度，明一片暗一片那是不行的，场地的光线不足时，我们可以适当使用打光来补足。
五、后期制作来加分
视频拍摄好后，还要进行后期的剪辑制作，如画面的切换、字幕、背景音乐、特效等。自己的创作主题要清晰、思路和脚本进行制作，编辑过程中可加入转场特技、蒙太奇效果、多画面、画中画效果和画面调色等，但需注意特效不要过度，合理的特效是炫酷，但过多会给人眼花缭乱的感觉。
六、时长要适当
短视频顾名思义的意思就是，时间上视频的时长要控制在60秒以内，现在大多数短视频上播放的视频一般都是在20～60秒之间。对我们大多数人来讲，在30秒之后大家对视觉就开始下降了，所以我们在拍摄时建议大家视频拍摄时间不且过长，最好控制在60秒之内。
拍摄视频的技巧2
视频拍摄脚本1
《地铁兄妹》拍摄脚本
短片以MV的形式展现“地铁兄妹”的立志辛路，用他们原创的励志歌曲，衬托出灰色都市中的阳光兄妹。
引子
哥哥和妹妹分别叙述旁白：北京地铁10号线，现已开通的一期全长32.9公里，共设车站28座，西起海淀区巴沟，沿元代土城径直向东，在芍药居和亮马桥之间转弯，向南经东三环路直到劲松站……（声音渐弱）
（引子部分用一种平静而又有经历感的音乐）
引子画面
01：特写地铁站里旁白中的各种站牌。
02：中景别车门开启，关闭，开启，关闭，重复几次。（报站名的声音)
03：大全景别站台上流动的人群，兄妹站在原地不动等车的背影。
04：中景别地铁涵洞，车灯亮，进站的车头。（前景挂妹妹的头发，音乐起)
正文
（原创歌曲高潮部分一个小节直接进入）
画面01：中景别哥哥和妹妹在车厢内演唱。
画面02：哥哥演唱特写。
画面03：妹妹演唱特写。
画面04：特写乘客表情。
妹妹旁白：
你有万千世界，（画面01：兄妹清晨走在无人的马路上）
我有小小地铁，（画面02：中景别，一把吉他斜靠在地铁站的一个柱子旁。）
北京承载了无数北漂的未来，（画面03：特写妹妹和哥哥灿烂笑容。）
我们的梦想也交托给了这个地方。（画面04：特写哥哥的琴弦波动，妹妹的小话筒。）（此处进入原创歌曲最后段落）
画面01：特写阳光从城铁的玻璃中透出，逆光中哥哥演唱的侧脸。
画面02：特写妹妹长发中透出阳光。
画面03：大全景别城铁列车驶向远方。
哥哥旁白：
三平米的小屋
画面01：大全景别夜幕降临。
十小时的奔忙
画面02：中景哥哥送妹妹上车告别。妹妹过肩拍哥哥，车门关闭，地铁开动。
虽然辛苦却无需可怜
画面03：特写手机，妹妹接到哥哥的短信。嘱咐路上注意安全，妹妹脸上坚强的微笑。）
结束：
只要拥有理想生活就充满阳光。（结束画面：大全景别空荡的，空荡的地铁站。）
视频拍摄脚本2
短视频脚本怎么写
短视频脚本一般分为3种，分镜头脚本、拍摄题纲、以及文学脚本。
根据自己的实操经验，同时整合了一些实用的脚本创作资料，来和大家一起探讨，这三种短视频脚本怎么写！
脚本一般分为拍摄提纲、分镜头脚本和文学脚本。它们分别适用于不同类型的短视频。
1、拍摄提纲
拍摄提纲是拍摄一部影片或某些场面而制定的拍摄要点。它只对拍摄内容起各种提示作用，适用于一些不容易掌控和预测的内容。
需要注意的是：脚本题纲一般不受限制，摄影师可发挥的空间比较大，但是对于视频后期的。指导效果较小。
所以，我们在做抖音、快手等这类短视频时，一般不需要采用这种脚本写作方式。
2、分镜头脚本
分镜头脚本适用于故事性强的短视频。
分镜头脚本已经将文字转换成了可以用镜头直接表现的画面，通常分镜头脚本包括画面内容、景别、摄法技巧、时间、机位、音效等。
分镜头脚本一定程度上已经是“可视化”影像了，它能帮助团队最大程度保留创作者的初衷，因此对于想要表达一定故事情节的短视频创作者不可或缺。
分镜头脚本对画面的要求极高，因为我们要在极短的时间展现出一个情节性强的内容，所以创作起来耗时耗力。
一个完整的分镜头脚本，要想表现出品牌的特性，细节多，镜头类别也很多：包括全景、近景、俯拍、特写等等。
而一般我们做一份短视频脚本，可能也会限制在15秒左右。
要想在短短的15秒内呈现出情节的完整性以及产品或品牌的特性，那么，就需要我们在每一个细节上精雕细琢，不浪费每一个镜头。
分镜头脚本是我们目前创作短视频脚本用到比较多的形式。
② 如何拍出大片的感觉
如何拍出大片的感觉
无论是摄影新手还是老司机，摄影时都讲究“感觉”，而我们也通常发现，“有感觉”的照片，往往给人大片的既视感。那么，如何拍出大片的感觉?这里，我给大家整理了一些小窍门哦!
一、人物篇
(1)看镜头
神态及仪表非常重要。笑就放松，不要刻意挤。不笑就带微表情。 据说不笑时，嘴唇稍微往里吸气会更上相，不妨一试。 眼神：需要流露情绪，很多姑娘为了显眼睛大特意瞪大眼睛，反而做作。 脸颊：注意角度，大正面一般都很游客，注意稍微倾斜。
(2)不看镜头
这是门学问，不看镜头重在营造一种情境，传达精神面貌：或怀揣心事，或一无所知，目的是让照片的故事性特别强。 如果侧脸特别好看，多转头，抬头低头均可。 不看镜头，可以营造一种抓拍的效果。但注意眼球，眼睛太斜会露出眼白，减分。
(3)参照物：当地人
参照物分当地人和身边物，人单独拎出来是因为这一块非常有创造力。 切忌呆板，随身边人物灵活机动，彰显个性。 与小孩就突出亲和力，与艺术家就突出调皮，与严肃的老人突出喜感……总之，要么融合地彻彻底底，要么大刀阔斧地实现反差。
(4)参照物：身边物，结合创新姿势
正面，侧身，背影，已沦为普通。剪刀手，已沦为恶俗。 但打破陈规地组合，往往别开生面，气质跃然片上。 学会利用参照物，你的骑行工具，你手里的小物件，你周边一切可利用的东西。
(5)情绪化
疯、闹、大笑、大跳、大叫，将波澜壮阔的'情绪注入身边的美景。 游客的标准是，非常平易近人地表达嗯我来过了，这样不对。 应该是，哈哈哈哈哈哈我他妈来过了啊。
(6)利用光源
光是一切美的来源。 这里的光不仅仅指的是日光，路灯光、霓虹灯光、甚至对面疾行而来打的远灯光。 有光的照片，会灵动，会生活。 注意光和阴影的比重，用阴影割裂会更具线条感以及叙述感，氛围更为传神。
(7)视角特殊化
用另一种眼光发现自己。落地玻璃、水中倒影、镜子、摩托车汽车观后镜等等。这是镜像参照。 运用非常规拍摄手法，不走寻常路，能使照片生动和趣味。 这一条需要摄影师极高的观察力、领悟力、创意力。
二、景物篇
(一) 寻找重复的纹理
打开你的“摄影眼”，其实我们身边四处也是纹理，无论是树叶、地板、树干、建筑物、灯光、云朵，甚至是挂在树上的蜘蛛网，也可以发现纹理的存在，试试把它们在画面放大，或是成为主体，集中拍摄。
(二) 寻找几何图案
在纹理内你也可能会发现几何图案，像是地砖的四方形、栏栅的格子、㘣形的窗户等，也可以用来拍摄!
这一步骤不太困难，但也是拍出艺术风格比较重的一种方法，而且更可以训练摄影眼，为提升摄影技巧作好准备。
(三) 寻找光线和阴影
强烈的光线和阴影，可以令相片显得更有趣，但要捕捉光影，可以在合适的时间(例如早上、黄昏等侧光)，或是人做光源下(例如舞台射灯、晚上的灯光等)拍摄。逆光和剪影也是常用的手法。
而平淡的光线则可以带来轻轻的感觉，较适合拍摄日系类的小品相片，或是表达平淡的感觉(如早上清晨、空气感、凉快秋天等)。
(四) 去掉色彩，拍摄黑白相片
其中一个能加强光影效果的手法便是拍摄黑白相片，高对比的黑白照光暗分明，可以大大增加相片的戏剧感觉，而且没有了色彩，读者更能留意到相片的光影、轮廓。
除非你使用黑白底片来拍摄，否则拍摄时你可以直接拍摄彩色相片(RAW档更佳)，然后在电脑转换为黑白照，这样有更好的弹性。
(五)色调的影响
要拍出有 feel 的相片，除了之前提及过的纹理、光影外，颜色也有着很大的影响，同一个场景，不同的色调取向可以带来不同的感觉，只要你能善用色调，配合适合的拍摄主题，借着相片说故事的能力便会大大提升了!一起看看色调的影响力吧!
色调氛围冷色调与暖色调两种，照片里常见的色调有黄色、蓝色、绿色、咖色和红色等。
要为相片加添颜色，一般在按下快门前可以先设定白平衡，要拍出冷色调可以把相机的白平衡调到低K数(如2500K)或“钨丝灯”;而要拍出暖色调，可以调到调K数或“闪光灯”，这个没有标准，请按实际光源来测试。而要添加红色、绿色等效果，建议先拍下RAW相片，然后利用Photoshop或Lightroom加上调色温、加滤镜比较方便呢!
总之，摄友想要拍出大片感，需要注意很多方面。
;③ 如何把小视频拍出大片既视感
小视频的话，首先是视角的问题就是尽量的话有一些俯视拍摄然后还有就是滤镜的问题，不要像照片一样。然后就是摄影师，他的灵感了。都很重要
④ 教你怎样用手机给女朋友拍出大片感，赶紧收藏学起来！
1.开HDR，让高光和阴影效果更明显
2.然后轻点并按住锁定对焦
3.下滑降低曝光量，拍！
1.手机横放，在设置中打开网格
2.打开HDR，让高光和阴影更协调
3.构图的时候，把地平线对准网格，拍！
1.照片模式切换到人像
2.注意看对焦框，等到对焦框变黄，拍！
1.切换到人像模式
2.调景深，把背景或者前景弄虚，拍！
1.还是锁屏的时候就向左滑一下，快速打开相机
2.给手机静音
3.轻轻按住那个1x的圈圈，然后左右滑动变焦
4.点对焦，下拉调曝光，拍！
1.让你的拍摄对象站在落日前面
2.轻轻点击然后按住锁定对焦
3.下拉降低曝光量，拍！
这个太简单了，就说一下，按音量键就可以拍哟
在夕阳余晖下拍摄：
1.赶在落日之前，让阳光正面照在人身上
2.轻点下滑，减弱曝光，拍！
1.找干净的背景，最好和被拍的人形成对比
2.构图的时候找好对称
3.调曝光，拍！
1.关掉闪光灯
2.点一下然后按住锁定对焦
3.调到合适的曝光量（这个根据街上的光照程度自己把握）
4.握稳手机，拍！
这个也很简单，你打开视频模式的时候，左边会有一个快门按钮，边录边拍so easy
拍远处的物体里的太远怎么变焦：（iphoneX，8P，7P）这个有两种方法
1.轻轻点那个1x圈圈，就可以2倍变焦了，构图是关键！
2.轻点并按住那个1x圈圈，左右滑动就可以变焦了，构图是关键！
多尝试就好了，找到被拍的人那个角度最好看，拍！
定时拍照：
这个绝对是凹造型利器！自己一个人的时候，先找好好看的角度和背景，设置好定时拍，把手机放稳，点一下拍，然后赶紧跑过去凹造型，一张美照就出来啦
连拍大法好！
拍快速运动的对象的时候，用连拍，然后挑一张最好看就OK了
1.手机打横，切换到全景模式
2.从底下开始，慢慢的往上移，手机一定要握稳！
1.对准被拍的物体，近到10厘米以内
2.点对焦，按住然后滑动调整曝光，拍！
修图，初步修人像：（iphoneX，8P）这个也可以在拍摄时候就选择好光效
1.选一张用人像模式拍的照片，点编辑
2.滑动下面那个多面体图标来选择光影效果，完成！
用长焦镜头构图：（iphoneX，8P，7P）
简单的！轻轻点那个1x圈圈，调整拍摄的主体，精简画面，拍！
1.打开一张图片，编辑
2.调颜色，就能把原来饱和度不高的图片调成出彩的。
框架构图方法：
找到线条感强的道具，墙壁啊，门框啊，窗框啊，然后把拍摄对象安排进去。
1.打开网格
2.让两个加号对齐，拍！强迫症必学！
1.拍一段慢动作视频，打开编辑
2.选择要放慢的时间点，完成！
1.选一个滤镜，让拍摄对象和背景形成反差
2.调节曝光，拍！
简单的！选一张实况照片，往上滑，选择来回播放，就能实现倒放啦！
1.选择全景模式，拍摄对象凹好造型，点拍摄，往右滑动
2.滑到中间的时候保持不动
3.拍摄对象从后方挪动到右半边，继续拍，完成！
怎么样!你学会了吗？
⑤ 怎么拍出电影效果视频 你要学会这些
1、构图，一幅作品的构图，凝聚着作者的匠心与安排的技巧，体现着作者表现主题的意图与具体方法，因此，它是作者艺术水平的具体反映。在构图中很重要的就是screen depth。这个screen depth不是景深，而是好莱坞电影中很刻意的在背景中的置景和环境让演员表演的区间。制造screen depth”有三个办法：方法之一就是不要把拍摄的对象放在墙面前。不只你的灯爷会对你感恩戴德内牛满面，而且你也会立马得到更好的角度和深度。第二个方法就是视频拍摄的时候对着墙角。这是一个常见的简单小技巧，对着房间的对角线拍摄会增加空间的深度。把你的相机移到墙壁的对角线，或者至少能看见墙壁的角落，让你的画面看起来立马高大起来。第三，把外景带进来。如果你拍摄的地方有窗户，那么增加室内的照明让大家能看见室外。甚至你可以用绿屏拍摄去假装一个室外。很多时候新手往往喜欢block the window（把窗户挡起来）或者blow out the window（把窗户过曝），但是如果你能把窗户外的景色带进画面，往往你会发现这些不起眼的外景强烈暗示着环境，让画面非常漂亮地打开，画面的深度戏剧化地增加。第四，如果你在室外进行视频拍摄，尝试取一些带有地标性的建筑物让观众知道你在哪里。如果你在原野上，你可以把房子或者拖拉机放在背景里。如果你在城市里，让观众看见演员背后三条街道风貌。这些在背景里的东西不需要在焦上，可以被虚化，但这些元素一定要在。
2、创造景深创造景深，学摄影的都知道景深，无论是在照片还是视频当中处理场景中的元素在前景、背景，让主体远离背景及让演员沿着框架移动而不是穿越它，这样能创造出更大的景深而且能拍出更有趣的视频。（1）相机要有一个大的传感器。（2）大光圈。这一点无论怎么强调都不为过。使用快镜头大光圈是非常必要的。光圈越大，景深就越浅。数值越小意味着光圈越大。（3）长焦距。镜头焦距越长，景深越浅。
3、声音，好的短片，声音多半是精致的。院线电影和一般的小视频比，画面是可以模仿的。可是声音永远是无法超越的！性噪比高的录音设备收出来的声音干净无比。这么说吧，电影里我们常常可以听到香烟燃烧的声音，而我们在生活中都听不到。这就是电影声音制作的有趣之处。一切混音在真实的基础上加以戏剧化。而普通的视频，多半做不到声音干净，混音犀利。这里也可以给点我自己的经验，我在做片子的时候，除了强调收音组收音质量以外，后期的时候，我每一句话都会争取做混音和处理，哪怕是简单的一路台词。我的通常做法是，把一句台词复制三条，第一条控制响度，第二条加强重低音，第三条加强人声音色；然后三条混合调整响度。这么一来，声音性感了锐利了，电影感就慢慢出来了。
4、调色，我听过一句话叫“无调色，不出片”，可见调色对一部短视频、电影来说是非常重要的，好的调色不仅可以提升影片的视觉效果，还可以形成一种风格。。整体思路是从整体到局部，要想调出不错的色，首先你要知道一些基本的色彩知识，比如说色温、色相、互补色、相邻色等等，然后你还要熟悉一个调色工具。很多人使用达芬奇来给自己的片子调色，还有人用一些插件，比如looks、film等等，这个主要看个人习惯。对于我来说，最常用的就是Pr cc2015内置的插件。一般来说拿到一条视频首先要进行一级调色，就是颜色校正，色温白平衡什么的，然后是二级调色，进行风格化处理，添加蒙版、套用lut。lut指的是色彩查找表，来源于胶片电影时代，类似于一种调色预设。
5、黑条，最后补充一点，对了！就是黑条，这个装逼到哭的东西！电影多半是2.35：1 或者是2.55：1的画幅比例。加一个黑条，会瞬间充满电影感的。人都投入了，自然觉得“唔，是在看电影”欧不！这是有高逼格的短视频！
⑥ 手机拍出大片效果的摄影技巧
引导语：如何才能让手机拍出大片的感觉，有哪些摄影技巧呢?以下是我整理的手机拍出大片效果的摄影技巧，欢迎参考!
TIP 01、寻找引导线
在构图时，寻找可以为你的图像提供运动感和方向的线条。
人眼对线条有着天生的敏感，尤其是具有明显方向性的线条利用一组或多组线条，可以有效吸引引导观众的视线。
TIP 02、有目的创建模糊效果
对于目标镜头的模糊，方法真的很简单，等到大约日落时，汽车灯开始亮起，找到一条好的街道，这将使得很好的散景灯。然后打开手机相机并将焦点锁定在非常接近的位置(通常我使用手指，方便)。然后，握住相机到我想要模糊程度的实际场景，并使用曝光调整滑块来使场景适当曝光。
TIP 03、再近一点，再远一点
拍摄时，不要害怕调整。远、近距离拍摄尽可能多尝试一下。主体或视角的微小变化都可能改变照片的视觉感受。
TIP 04、细节，细节，细节
有时候iPhone对焦不上你拍摄的物体时，一个快速的解决方案是在手机前面伸出手，并将手平行于要拍摄的较细的主体，并手动将焦点放在自己的手上，然后再反复检查，然后将其从框架中取出拍摄。可以抓拍到细节令人惊讶的清晰照片。
TIP 05、耐心
摄影是需要耐心的。找到有趣的光线，等待有趣的情况发生。有时也不会发生什么，但你必须继续等下一个可能性。时机到了，所有的事情都会排列组合在一起，你会拍到一些有趣的东西。
TIP 06、掌握运动
为了在移动设备上进行良好的平移，最好安装一个第三方APP应用，如慢速快门，以降低速度。拍摄照片的时候与拍摄对象相同的速度移动手机，然后松开快门，确保在手机继续移动以实现动态模糊的效果。
TIP 07、找好光
自然光在一天中可以说是非常苛刻和短暂的。如果不想等待阴天或云遮挡太阳，那么也可以尝试寻找阴影区域或阻挡垂直光线的区域。阴影区域减少垂直光线，并允许较柔和的散射光照亮您的主体。避免过于深入阴影区域，因为光线不会像你看到的.那样干净，摄影主体看起来会显得平坦。
TIP 08、潜水
水下摄影，视野有限是一个很大的挑战。用最简单的拍摄视频模式、做一些尝试，有时会出现一些不一样的效果。
TIP 09、让他们小吧
小孩本身就是娇小的，如果让他们显得更小，也是一个很有戏剧性的画面。在一个显示他们更少的地方拍摄孩子。可以把他们构图在结构底部，站在一个合适的距离上，在他们周围一定要留出有很多画面空间。
TIP 10、在细微的动作中找到美
在现实生活中到处都存在着美，蕴涵着美。美，在生活细微处发现，并无处不在。
时刻准备着发现美，是捕捉生活美好时刻的最佳方式，特别是在我们生活中的微妙/简单的时刻。
此外，我们必须确保在快门上不要太慢。
⑦ 怎么拍视频能更好看
选择好看的角度，可以充分展现场景的美丽和人物的身材。角度选好后，会把一些不满意的小缺点巧妙的掩盖过去。选择角度不能刻意，大概自己感觉看着舒服就可以了，这样拍出的视频更自然。
暖暖的光线会给人一种亲和感和舒适感，同时也可以将人物或者景物的不足之处，因为光线明亮的缘故被美好掉。光线也可以提亮整个场景的明艳度，显得更加阳光积极。
服饰：如果是拍人物的视频，穿着得更加得体和高级，会给观者眼前一亮的感觉，也会给视频的优质度加分不少，毕竟，谁会不喜欢看帅哥美女呢？
动作：拍视频最主要的还是人物的动作要自然得体和连贯，人物首先要有自己在拍大片的感觉，认真的去对待拍视频这件事，努力展现自己。表现力一定要强，要会根据场景选择适合的动作，这样拍出的视频才会有看点。
⑧ 如何拍出大片的感觉
1、找到自己适合的拍照笑容
其实不是所有人都适合别人的拍照风格，所以要找到属于自己美丽的一面是需要多拍才可以发现出来哦！
2、找到自己适合的拍照姿势
这个可以多学别人的拍照姿势，例如是杂志海报、别人拍得很好看的姿势！这个有点需要觉悟性，其实多尝试夸张的动作也不失为一个好办法哦！
3、找到适合自己拍照的相机
其实我以前拍照就只用手机的，可是画质不清晰。现在一直都是用着佳能EOS200D单反套机。小白都可以轻松驾驭操作0问题哦！约2420万像素，还可以旋转液晶屏，超适合我这种喜欢并经常自拍的妹子！而且它特别小巧轻便，探店啊，旅游啊，轻松携带，挂在脖子上也不会沉哦！
4、找到适合自己的滤镜
拍照需要技巧，P图也是的！可以多收藏滤镜教程，多学习P图技巧。以前用手机拍照时是各种P图软件齐上阵，不过自从换了200D，相机自身带的多种创意滤镜竟然几乎能够满足我的需求，后期P图的时间也省了好多呢。有了这些创意滤镜，就算是摄影新手也能拍出大片的感觉啦！
5、多拍摄视频！
因为拍照的时候我们很多时候都会很可以去摆POSE，拍视频记录就会很真实。遇到好看的一幕也可以截屏成为照片哦！偷偷告诉你们哦，200D拍视频的效果非常好呢，因为它支持全像素双核对焦，在拍摄短片时可以自动对焦，轻触屏幕就能对焦和焦点切换，拍短片超级方便。
⑨ 怎样能让视频拍出电影质感
1、选择镜头
想要拍出电影质感，第一件事就是选择适合的镜头。当然，相机跟镜头同样重要，但用来捕捉景物、调整构图还是以镜头为主。如果你使用的是一款最高规格的相机，却接上价格便宜且构造不良的镜头，得到的视频一定会很糟糕。反之，就算手边的相机是一般消费型的相机，使用了合适的镜头同样也可以拍出不错的片子
2、使用胶卷特效
在影片中套用胶卷复古类 LUT 是另一种让影片有电影质感的方式，经过简单的调色，就可以让影片呈现出电影胶卷拍摄的年代感。
3、电影般的运镜
电影质感效果不单只是跟相机、镜头或是剪接有关，如何构图并运镜也是关键。你应该掌握如何用摄影机稳定器，拍摄出电影运镜般的画面。
4、打光
你常会听有经验的摄影指导说：“想要营造好的电影质感，首先要把光打好。”你可以多去向灯光师请教一下如何利用打光来增加视频的电影质感。
5、慢动作
以目前的技术来说，要录制高帧率的慢动作镜头其实已经很简单了，很多时候利用手机或是运动摄像机就可以轻松达成。当然如果利用相机去录制的话，拍到的慢动作质感还是会好上许多。
6、镜头移动平顺
许多动作片里，为了制造临场感以及紧张感，在拍摄的时候会选择使用手持晃动的镜头来呈现。但如果今天只是拍一般的影片的话，还是让画面平稳移动为好。不管是利用三轴稳定器或是其他的方式来让画面稳定，只要画面越稳定所得到的电影感就会越强烈。
关于怎样能让视频拍出电影质感，环球青藤小编暂时和您分享到这里了。如果您对影视后期有浓厚的兴趣，希望这篇文章可以为您提供帮助。如果您还想了解更多关于摄像技巧、后期剪辑的方法及素材等内容，可以点击本站的其他文章进行学习。