⑴ 如何自学葫芦丝，俺是零基础
葫芦丝的基本功主要有三方面，即气、指、舌。
一、气（呼吸方法）
1、不提肩、不挺胸、口鼻通、不出声；
气下沉、丹田功、音柔美、颤常用。
2、高音缓、低音急、轻呼能出筒音3
3、吹长音时要做到：
音头不能软、音体不能板、音尾不能散。
4、学会气颤音的方法是：
急缓交错、丹田配合。
5、对于慢曲换气的要求是：
慢曲慢换、音断曲不断。
慢曲快换、旋律更连贯。
6、对于快换气的要求是：
口鼻都要通，吸气不出声。
7、对音量大小的要求是：
轻音不能浮，重音不能浊。
8、对音准的要求是：
渐强起，渐弱收，音准关键在两头。
二、指（手指技巧）
1、针对初学者的手形，要做到“不靠不翘”。可要求：
指放平、勿高抬，孔按实、松则快。
2、关于按音孔的方法：
初学用指肚，提高加指尖。
3、持乐器要端正，既稳固又放松。
4、叠、打、抹、滑的一般规律是：
上行叠音，下行打，向上抹音，向下滑。
5、叠打与抹滑的主要区别是：
快叠打，慢抹滑。
6、叠音、波音、指颤音的主要是手指开闭的次数：
一叠、二波、三起颤。
三、舌（吐音方法）
1、断吐用“吐苦”，连吐用“嘟咕”，
舌指能同步，快板必清楚。
2、快板要慢练，慢板要连贯。
3、勤练“苦”，慢练“呼”，
小舌也能打“嘟噜”。
4、“吐苦”各占半，“苦”音要久练。
四、如何演奏好乐曲
1、运用好基本功：气要通，指要松，舌要清。
2、练习新曲的程序，可分为四个阶段：对、会、背、味。
①对：将乐谱及表情技巧符号吹对；
②会：能看谱连贯完整地演奏全曲；
③背：能背谱熟练地演奏；
④味：能体现乐曲的风格韵味及作者意图。
3、对于有难度的乐曲，要进行重复练习：
慢快慢快，简繁简繁，零整零整，看背看背。
4、针对在学校学生功课多，练习时间少的问题，可采用：平时多练，拙处勤练。
“平时”是指在不拿乐器的时间，手指随时都在活动，“吐苦”也随时练习。“拙处”包含相对笨拙的无名指、大指及“苦”音的练习。
勤能补拙，熟能生巧。
⑵ 如何掌握葫芦丝的技巧
1、气息的运用。
葫芦丝强调自然呼吸运气法。因为葫芦丝是一种中国民族管弦乐器，它用气压振动簧片来产生声音。
根据葫芦丝的结构，低音时呼吸应该加强，中音时呼吸应该适中，高音时气息应该小，不要过度。气息过度后，葫芦丝高音将会无法发声。这种方法应该根据自己的气压来找出葫芦丝发音的音高位置。
2、手指指形。
手指在吹奏葫芦丝中起着关键作用。手指指形也有一定的要求。手指的指形应该平行于拇指的弧形开口。手指不能弯曲并保持放松。
用手指的第二个关节处按孔，第二个关节按孔将有助于指尖更加放松。在演奏过程中，它主要依靠手指的根部上下摆动。提起孔时，不要将手指举得太高，以免影响演奏速度。
3、记住指法。
如果你想熟练地演奏葫芦丝，你必须学会葫芦丝的指法。只有记住葫芦丝的指法，你才能流畅地演奏葫芦丝曲目。指法是学习葫芦丝的一个关键因素，所以就要每天练习，并且学会记住指法。
4、学会认谱、识谱。
乐谱的组成分为时值，音符，节拍，节奏型，调号，小节线等。要学习一些简单的音乐知识，只有了解简谱，你才能独立演奏你喜欢的曲目。
5、学会如何对乐曲进行简单处理。
在演奏葫芦丝时，我们必须以最简单的方式处理乐曲。一般来说，每个乐句的第一个音都应该加上吐音，用专业术语来说叫做音头。乐句的音头可以可以给人一种清晰的感觉。
乐曲的结尾应该干净利落，没有任何杂音。乐曲乐句的结尾主要依赖于快速闭气，气息不可以有存留，剩余的空气会导致杂音的产生。大多数的处理方法是用舌头把出风口封闭。
⑶ 初学者，怎么来学葫芦丝
一、自学。
1、购买一本葫芦丝练习教材。有了教材，你就可以了解葫芦丝，了解音阶指法，了解练习的办法，教材里也会有针对性的练习曲与数量可观的葫芦丝曲。教材版本很多，推荐选购李春华的绿面教材《葫芦丝 巴乌实用教材》，这是目前最常用的一本，我带学生练习时，也用这个版本。
2、掌握音阶指法。即知道吹各个音时，手指要怎么按，多吹几天，就会记住。
3、从一开始就养成正确的吹奏习惯：身体姿势、手型、吹嘴在嘴里的位置等。
4、马上着手基本的气息训练：一是低音要重吹，高音要轻吹。二是开始长音练习。即按好某个音，深呼吸，把这个音吹响，过程中要尽量保持此音的稳定，一直吹到气用完，然后换别的音再吹长音，这样既可提高发音的稳定性，又可帮你快速提高肺活量。
5、开始吹简单的练习曲。不建议在刚开始学时就上葫芦丝曲。
6、进行颤音及手活指练习。让手指变得灵活，帮助你在以后可以从容应对快板部分。
7、走到这儿，你就可以进入中高级的训练了，到此时，再训练各种指法技巧：打音、滑音、叠音、波音等；学习吐苦技法，训练更高标准的气息要求：强弱音、尾音弱收、余气释放、气震音、循环换气等。
二、如果你的目标不只是学学会，而是想吹好，建议你找个葫芦丝老师。
三、建议：
1、不管你是自学还是拜师，你的首只葫芦丝一定要选专业的，不要买景点里几十元钱的，也不要买塑料的。建议买一支价格在200至300元之间用葫芦与竹子制成的葫芦丝，否则会影响你形成正确的气息力度。
2、尽量多用时间，葫芦丝的学习过程，既讲究应知，更讲究应会。练习的时间与你的技术成正比。
以上建议，供你参考。希望对你有所帮助。
⑷ 如何学好葫芦丝
一、 气（呼吸方法）
1、不提肩、不挺胸、口鼻通、不出声；
气下沉、丹田功、音柔美、颤常用。
2、高音缓、低音急、轻呼能出筒音3
3、吹长音时要做到：
音头不能软、音体不能板、音尾不能散。
4、学会气颤音的方法是：
急缓交错、丹田配合。
5、对于慢曲换气的要求是：
慢曲慢换、音断曲不断。
慢曲快换、旋律更连贯。
6、对于快换气的要求是：
口鼻都要通，吸气不出声。
7、对音量大小的要求是：
轻音不能浮，重音不能浊。
8、对音准的要求是：
渐强起，渐弱收，音准关键在两头。
二、指（手指技巧）
1、针对初学者的手形，要做到“不靠不翘”。可要求：
指放平、勿高抬，孔按实、松则快。
2、关于按音孔的方法：
初学用指肚，提高加指尖。
持乐器要端正，既稳固又放松。
4、叠、打、抹、滑的一般规律是：
上行叠音，下行打，向上抹音，向下滑。
5、叠打与抹滑的主要区别是：
快叠打，慢抹滑。
6、叠音、波音、指颤音的主要是手指开闭的次数：
一叠、二波、三起颤。
三、舌（吐音方法）
1、断吐用“吐苦”，连吐用“嘟咕”，
舌指能同步，快板必清楚。
2、快板要慢练，慢板要连贯。
3、勤练“苦”，慢练“呼”，
小舌也能打“嘟噜”。
4、“吐苦”各占半，“苦”音要久练。
四、如何演奏好乐曲
1、运用好基本功：气要通，指要松，舌要清。
2、练习新曲的程序，可分为四个阶段：对、会、背、味。
①对：将乐谱及表情技巧符号吹对；
②会：能看谱连贯完整地演奏全曲；
③背：能背谱熟练地演奏；
④味：能体现乐曲的风格韵味及作者意图。
3、 对于有难度的乐曲，要进行重复练习：
慢快慢快，简繁简繁，零整零整，看背看背。
4、针对在学校学生功课多，练习时间少的问题，可采用：平时多练，拙处勤练。
“平时”是指在不拿乐器的时间，手指随时都在活动，“吐苦”也随时练习。“拙处”包含相对笨拙的无名指和小指强化训练。。。
加油，我也是初学者，功夫不负有心人哦，哈哈
⑸ 葫芦丝怎样入门起步
初次接触葫芦丝，先要选一支适合自己的葫芦丝，小孩手指较细，可以选择音孔之间距离较近的C调次高音的葫芦丝。成人最好选择降B调中音的，这样更容易入门。
C调葫芦丝：
葫芦丝的常用指法表以及葫芦丝各部位名称
学葫芦丝其实不难，有人指导学起来当然更快，无人指导自学也完全可以学会，自学首先要有简单的乐理知识，会识简谱，然后买一只葫芦丝，买一本葫芦丝学习入门的书。万事开头难，一开始大多数人都吹不响，掌握不了力度。慢慢试，当你吹响了一个音以后，学起来就不成问题了，按照葫芦丝指法表，一个音一个音去练。不要急于求成。
(5)新手怎样才能把葫芦丝快速学会扩展阅读
当您拥有一支葫芦丝的时候，要注意葫芦丝主管、副管的温度差和湿度不要有大起大落的现象，葫芦丝主管、副管的自然裂损大多数是这两点引起来的，如果您用的是插口葫芦丝主管，请注意在调插口调率时双手要靠近接铜处慢慢调，千万不要握主管头和主管尾拧调，这样会拧裂接铜周围的紫竹，很多葫芦丝主管、副管的裂缝都在音孔处就是这个原因！
接铜用时间长了会出现发紧发涩现象，要将铜套内的污垢和铜锈擦掉后上润滑油，以免加速铜套磨损和拧调时用力过大拧裂葫芦丝主管、副管，冬季用后葫芦丝内会产生水气必须使用自制的棉刷将葫芦丝主管内的水气擦净。
而后将葫芦丝倒挂起（有些葫芦丝名家认为不可以倒挂，这里仅本人个人观点），让其自然风干后在装套装盒，葫芦丝要保持干燥！如果受潮会出现：发霉现象、开裂现象，掉漆现象，裂损现象，甚至影响其音准。铜套要定期上油，最好用干油。葫芦丝最怕摔、怕晒、怕虫蛀、怕长霉，所以要好好爱惜使用。
日常注意事项
1、 葫芦丝必须保持适当的干燥程度。过于干燥的季节要摆放在包装盒内，尤其不能在通风处悬挂，否则竹子容易开裂；太过湿润也不行，时间长了乐器会发霉。乐器使用完之后，最好将其悬挂，基本干燥后放入盒内。
2、轻拿轻放，禁压禁撞，忌暴晒
3、专人专用
4、忌暴吹.暴吸.
5、经常吹的葫芦丝要吹嘴朝下，悬挂在通风处。
⑹ 如何自学葫芦丝，零基础
一、演奏姿势：
1、站立式，就是站着吹奏的姿势，一般在独奏是采用这种姿势，要求身体站立，自然放松成垂直状，两脚稍分开，胸要挺，左手在上右手在下，两臂稍微弯曲，两肘部下垂，管体稍向前，与上身成45度角，切忌过分挺胸和歪斜。
2、坐立式，一般合奏时采用这种姿势，要求身体自然放松地坐在椅子上，两腿稍微分开，身体要正，头要直肩要平，左右手肘部与身体成45度角，切忌过分放松和僵硬。
二、葫芦丝拿法：
1、葫芦丝拿法有两种，一种是左手在上面，一种是右手在上面，练习者可以根据自己的习惯来定。手指和弧度。在那葫芦丝的时候手指一定要自然放松，不要太过紧张，手指弯曲时要有弧度，可以想象掌心我有一个鸡蛋。
2、按孔。一开始可以按顺序一个孔一个孔的按直到把七个孔全部堵上。注意按孔时一定要用手指肚来按，有很多初学者出现的错误就是只想着手的弧度而用手尖来按孔。要注意抬手指时不要抬的太高，略高于按音孔就可以了。
三、指法。初学者一般都是学习筒音做5。简单的来说就是把葫芦丝的七个孔全部堵上发出5音。注意下图低音3和低音5指法相同，但气息不同。
(6)新手怎样才能把葫芦丝快速学会扩展阅读：
演奏时需注意：
1、附着于音管左右侧的小指，不可固定不动，根据演奏时的情况灵活掌握，如当运用上三指（即开闭四五六音孔）演奏时，右手小指应附着于第一音孔下侧，左手小指可自然地随演奏抬起。当运用下三指（即开闭一二三孔）演奏时，左手小指应回到副管位置，而右手小指可自然地随演奏抬起。
2、各个音孔在按下（既关闭）时一定要用规定手指第一节指肚将音孔按严，不能漏气，否则会影响音准和音色。在演奏葫芦丝，时应使手臂，手腕放松，手指适度地向里弯曲。开放音孔时，手指不宜抬得过高，过高会影响演奏速度和灵活性，但也不要太低，太低会影响音准和音量。
⑺ 葫芦丝怎么自学
购买一本葫芦丝练习教材。有了教材，你就可以了解葫芦丝，了解音阶指法，了解练习的办法，教材里也会有针对性的练习曲与数量可观的葫芦丝曲。教材版本很多，推荐选购李春华的绿面教材《葫芦丝巴乌实用教材》，这是目前最常用的一本，很多葫芦丝教学班用这个教材。
(7)新手怎样才能把葫芦丝快速学会扩展阅读：马上着手基本的气息训练：一是低音要重吹，高音要轻吹。二是开始长音练习。即按好某个音，深呼吸，把这个音吹响，过程中要尽量保持此音的稳定，一直吹到气用完，然后换别的音再吹长音。
⑻ 很喜欢葫芦丝 怎样才可以快速学到
其实对于葫芦丝是很简单就可以学会的.只要你懂得一些最最简单的乐理知识不到五分钟就可以学会吹出乐调了.慢慢的就能吹整首曲子了.先买个葫芦丝.很便宜.八到四十不等.更好的就没必要了.因为我们又不是专业人士.但要注意的是买的时候选葫芦比较熟的.就看竹杆还有葫芦的颜色.比较黄的就算行.绿的就容易破.吹的时候比较轻的就算好.最简单的曲子应该是婚誓.军港之夜.月光下的凤尾竹.沂蒙小调等.接下来就是识孔了.总工七个孔.但有几种指法.我先说全按作5的.就是你把七个孔全按住发出的是低音5.从下往上的第一个孔放开就是低音6
⑼ 零基础，如何学会吹葫芦丝
1、葫芦丝简介
葫芦丝又称葫芦箫，傣语称之为单南母倒（南母倒即葫芦之意）。流行于滇西德宏、保山、瑞丽等傣族地区，在阿昌族、布朗族、德昂族中也较为流行。
葫芦丝的构造较特殊，所用材料均取自天然，纯手工完成制作过程。它由葫芦、主管、簧片、附管组成，主管开有七个音孔，音域为低音3、5、6、7、中音1 2 3 5 6。有长短附管各一根，安装在主管两边，附管持续发一个音。
葫芦丝发音优美、亲切，略带鼻音，擅于表示温柔细腻的感情，给人以含蓄朦胧的美感。因为它发出的音有如抖动丝绸那样飘逸、轻柔，所以称它为葫芦丝。
2、葫芦丝的外形，见下图
⑽ 怎样才能快速的学好葫芦丝啊
深圳福田区音乐厅大音琴行是葫芦丝专业的培训机构，以下是葫芦丝老师为初学葫芦丝的爱好者的一点建议：
一、乐器的选择：
作为初学者，乐器的选择j是至关重要的，尤其是在入门的时候，选择何种调的乐器则是入门的基础，葫芦丝常用的调有降B调、小C调、小D调、大F调、小F调、G调等，葫芦丝虽然形制相同、指法相同，唯一不同的地方就是调高的不同，其中降B调属于中音型，小C调、小D调、小F调属于高音型，大F调、大G调、大C调、大D调属于低音或倍低音型。笔者认为初学者应根据年龄段而定，一般成人选择降B调葫芦丝为宜，因为降B调葫芦丝两孔之间的间隔适合成年人手指按孔的宽度，而且用气适量，便于练习气息和控制气息。中小学生根据手指长度和宽度的不同可选择小C调或降B调，小C调葫芦丝两孔之间的距离较降B调略窄，适合手指短而细的人群，并且小C调和降B调用气相当，适合气息的练习。至于其他诸调，则是在练好以上两种调的基础上，有了一定得功底后才能拿来练习，所以，初学者选择乐器要科学合理。
二、练习基本功要持之以恒
葫芦丝的基本功有三方面的练习，一是气息的联系，二是指法的练习，三是吐音的练习，三者相互独立又密不可分，吹奏任何一首曲子，无论是练习曲还是乐曲，三者的训练都缺一不可。
1、气息的用气方法及控制力训练
气息是一切吹管乐的基础，一般认为吹管乐的用气方法有三种，一是胸式呼吸法，即肺部气息呼吸，二是腹式呼吸法，即用丹田气息呼吸，三是胸腹式交替呼吸法。笔者认为演奏葫芦丝必须先学会腹式呼吸法，因为葫芦丝属于闭口吹奏乐器，主要用口来完成呼吸吐纳过程，运用丹田气息不仅气息充足，而且也符合生理规律，如果单纯的用胸式呼吸，在一定程度上会损害肺部的功能，腹式呼吸的方法是用口吸气，气息下沉，同时腹部扩张，肌肉拉紧，呼气时腹部肌肉收缩、放松在一张一合、一松一紧中完成呼吸过程。在筒音作5的情况下，低音区的5、6、7和中音区的1、2、3的用气较中音的5、6强，吹奏中音5、6时气息相对较弱才能够吹响、吹好，因此要做好气息控制力的训练。
长音的练习是气息运用到吹奏实践的初级过程，练习长音不宜盲目，要严格控制好节拍，首先要以四拍为宜，按音阶上行、下行，当四拍的训练达到一定程度后，改为八拍的训练。但是笔者认为气息并不是越长越好，而是应当把握好尺度，这里的尺度即拍数、小节数，还有在吹奏乐曲时要按照乐句的长短去控制好气息的长短及强弱。
2、指法的训练
指法就是运指能力，首先做到的就是手指的绝对放松，才能够提高手指的速度，一般情况下，初学者要从音阶练起，熟悉每一个音的音位，按照练习曲逐步练习，从专业的运指练习上去讲，从简单的音阶指法起步，然后是小度音程与大度音程的强化训练，指法联系的核心是运指速度。笔者的观点是吹奏任何一首指法练习都不能急功近利，而是先固定好一个速度节拍，逐步加速练习，同时要做好气息的搭配。
3、吐音的训练
吐音是靠气息冲击舌尖发出T或K的声音，主要有三种：单吐、双吐、三吐，葫芦丝音乐整体上讲究轻与柔，所以吐音不宜太重，要以轻巧为主，葫芦丝的三个基本功练习是相辅相成的，每天都必须加以训练，而且要持之以恒，葫芦丝初学者不要往往急于吹奏乐曲，忽略了基本功的联系，这事不可取的。
三、乐曲的选择
当今葫芦丝乐曲可谓是琳琅满目，各种风格的乐曲如雨后春笋，整体上可分为传统乐曲与现代派乐曲。传统乐曲多是历史上流传下来的简短的民歌小调或是经过作曲家改编的民间乐曲或歌曲，也有部分创作的乐曲，这些乐曲演奏技法较为简单、篇幅较小。现代派乐曲最明显的特点就是篇幅较长，风格广泛，而且技法运用较多，需要演奏者要有很好的功底和对音乐的理解能力。作为初学者应从传统乐曲入手，掌握简单的吹奏方法和技巧，在对传统乐曲有一定的掌握能力后方能演奏现代派的乐曲，就是要遵循“循序渐进”的方法。
综上所述，葫芦丝初学者在学习过程中，从乐器的选择、基本功的训练及乐曲的选择上不能盲目，要有一个清楚的认识，要循序渐进、按部就班的学习，尤其是乐器演奏，没有一步登天的可能性，只能有很好的基础才能有很好的进步提高。