❶ 怎么才能调出好看的水彩颜色
1.用调色板调色
用这种方式调色颜色往往比较均匀。可以将两种颜料不完全混合从而使色彩富于变化。
2.用湿罩湿的方式调色
这种方式调出的颜色一定是富有变化的。在这个紫色的区域，可以清晰地看到混合前的蓝色和红色。
3.用层涂的方式调色
这种技巧会使你对最终产生的颜色效果有更多的可控性，产生比较明亮鲜艳的颜色。
4.调出黑色
混合出自己的黑色，使黑色有细微的变化更生动。如果想要非常暗的黑色，可能需要涂多层，等上一层颜色变干后再涂下一层，直到够黑。群青蓝和烧赭色、群青蓝和熟褐色、深茜红和温莎绿、深茜红和普鲁士蓝、暗紫色和暗绿色
5.调出次生色
用吸管分别取其中两种三原色，混合在另一个独立的色格中得到次生色。这样就会有六种颜色：蓝色、绿色、黄色、橙色、红色和紫罗兰色。
以上就是水彩调色的一些基本技能，希望对你的学习有所帮助，更多的专业技能，强及时关注本平台，小编会做及时的整理和总结，希望为你们提供有用的帮助。
❷ 图片怎么调色才算是好看
要调色，首先我们要校色，校色和调色有着本质的区别。校色的目的是还原现实中我们看到的真实颜色，而调色是一种艺术的处理手法，她表达的是创作者的主观情绪和艺术审美，源于生活，却高于生活。
色是有规律可循的，只要找到正确的白平衡，找到128的灰，就可以快速的把照片颜色校正回正常色调。那么，调色有没有一个规律可循呢？其实，也是有的。世间万物，皆有规律。四季变化，山河湖泊，人类繁衍，月亮绕着地球转，地球绕着太阳转，这些都是规律。小到一只蚂蚁，大到浩瀚宇宙，没有任何事物，能跳出规律之外；哲学性的东西咱们就不去深入的讨论了，说了这么多，希望大家能了解，任何艺术都是离不开哲学的。
风格与个性不是一天形成的每个人都有自己的审美观，而且审美是很主观的。对喜欢摄影的人而言，都想在摄影中有自己的风格。但这种风格并不是短时间可以形成的。对很多新手而言，可以先掌握好基础，比如先把画面的曝光调准确了，然后学一些大家接受度比较高的风格。
一张照片的色调，会因为光线，环境，被摄物的自身质感，而各不相同；了解这一点，对我们调色水平的提升是有很大帮助的。很多人觉得调色很难，主要是不知道怎样给一张照片定调，没有调色的方向。其实，调色归类起来，无非就是冷调和暖调。照片要表达怎样的氛围，你就把照片的主色调偏向代表哪个氛围的色温即可。有个大方向，就没那么难了。接着我要提问一下：给照片调色，最关键的是什么？
当然首先是选区。因为，我们给照片调色，通常都是去改变照片中某一个区域或某一物体的颜色，如果你不做选区，只是一味的整体去调，那调出的颜色就会变成一层浮色，像罩了一层有色玻璃一样。
高光，中间调，暗部是光影选区，我们可以通过计算通道等很多方法拿到这些选区；颜色本身也是选区，比如天空是蓝的，植物是绿的，花儿是红的，用PS中的可选颜色，色彩范围，色相饱和度等工具都能很好的选取某一种颜色，来单独调整。光源色，固有色和环境色,都控制在我们的选区中，光源色会影响物体本身的固有色，而物体受到光照后，除吸收一定的光外，也能反射到周围的物体上，形成环境色；这些颜色相互呼应，能够微妙的表现出物体的质感，大大丰富了画面中的色彩，协调好它们之间的关系，不愁调不出好看的色调。
❸ 颜色如何调色
楼上提到好像少了一种绿色，拜托，你别误导了人家！
绿色的颜色成分本身就是在黄与蓝的基础上形成的。
说和做是有相当大的距离的。配色是操作性很强的工作，如果没有样色要求参考，单凭口头描述，配出来的颜色千差万别。
提议：买个小型电子称，先从两个主色（如红蓝）开始，你每加一次就看变化，把加的分量通过电子称磅出记录起来。最后看到你想要的效果了，把参数保留，下次再配同样颜色就有参考了。
具备黑、白、红、黄、蓝.除了固体闪点和荧光效果，天下没有配不出的颜色。
高级工程师 祝你好运
❹ 怎么调出好看的颜色
.补色相调.
补色就是在色轮上呈180度的两个颜色.例如红与绿;黄与紫;橙与兰.
调色有个规律:在色轮上2色距离越远,调出来的颜色越灰,甚至是脏的.但是,如果这两个颜色不等量混合呢,例如
9份红加1份绿,那么这个红就成了红灰了,7份红加3份绿,就更灰了.而如果5份红加5份绿,那么这个颜色就是脏的.
如下调配方法：
朱红色
+
黑色少量
=
啡色
天蓝色
+
黄色
=
草绿、
嫩绿
天蓝色
+
黑色
+
紫
=
浅蓝紫
草绿色
+
少量黑色
=
墨绿
天蓝色
+
黑色
=
浅灰蓝
天蓝色
+
草绿色
=
蓝绿
白色
+
红色
+
黑色少量
=
禇石红
天蓝色
+
黑色（少量）
=
墨蓝
白色
+
黄色
+
黑色
=
熟褐
玫红色
+
黑色（少量）
=
暗红
红色
+
黄
+
白
=
人物的皮肤颜色
玫红色
+
白色
=
粉玫红
蓝色
+
白色
=
粉蓝
黄色
+
白色
=
米黄
玫红色
+
黄色
=
大红
(
朱红、桔黄、藤黄
)
朱红色
+
黑色少量
=
啡色
天蓝色
+
黄色
=
草绿、嫩绿
天蓝色
+
黑色
+
紫
=
浅蓝紫
草绿色
+
少量黑色
=
墨绿
天蓝色
+
黑色
=
浅灰蓝
白色
+
红色
+
黑色少量
=
禇石红
天蓝色
+
黑色（少量）
=
墨蓝
白色
+
黄色
+
黑色
=
熟褐
玫红色
+
黑色（少量）
=
暗红
红色
+
黄
+
白
=
人物的皮肤颜色
玫红色
+
白色
=
粉玫红
蓝色
+
白色
=
粉蓝
黄色
+
白色
=
米黄
粉柠檬黄
=
柠檬黄
+
纯白色
藤
黄
色
=
柠檬黄
+
玫瑰红
桔
黄
色
=
柠檬黄
+
玫瑰红
土
黄
色
=
柠檬黄
+
纯黑色
+
玫瑰红
熟
褐
色
=
柠檬黄
+
纯黑色
+
玫瑰红
粉玫瑰红
=
纯白色
+
玫瑰红
朱
红
色
=
柠檬黄
+
玫瑰红
暗
红
色
=
玫瑰红
+
纯黑色
紫
红
色
=
纯紫色
+
玫瑰红
褚
石
红
=
玫瑰红
+
柠檬黄
+
纯黑色
粉
蓝
色
=
纯白色
+
天蓝色
蓝
绿
色
=
草绿色
+
天蓝色
灰
蓝
色
=
天蓝色
+
纯黑色
浅
灰
蓝
=
天蓝色
+
纯黑色
+
纯紫色
粉
绿
色
=
纯白色
+
草绿色
黄
绿
色
=
柠檬黄
+
草绿色
墨
绿
色
=
草绿色
+
纯黑色
粉
紫
色
=
纯白色
+
纯紫色
啡
色
=
玫瑰红
+
纯黑色
基本色的调和:
红加黄变橙，红加蓝变紫，黄加蓝变绿。红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。间色与间色相调合就会变成各类灰色。但灰色都应该是有色彩倾向的，譬如：蓝灰，紫灰，黄灰等。
1.红加黄变橙——
2.少黄多红变深橙，
3.少红多黄变浅黄
4.红加蓝变紫——
5.少蓝多红变紫再加多红变玫瑰红，
6.黄加蓝变绿——
7.少黄多蓝变深蓝，
8.少蓝多黄变浅绿9.红加黄加少蓝变棕色——
10.红加黄加蓝变灰黑色（按分量多少调可调出多种深浅不一的颜色）----
11.红加蓝变紫再加白变浅紫
12.黄加少红变深黄加白变土黄
13.黄加少红变深黄
14.黄加蓝变绿加白变奶绿
15.红加黄加少蓝加白变浅棕
16.红加黄加蓝变灰黑色加多白变浅灰
17.黄加蓝变绿加蓝变蓝绿
18.红加蓝变紫再加红加白变粉紫红（玫瑰）
19.少红加白变粉红…红、黄、蓝是三原色，橙、紫、绿则是三间色。
间色与间色相调合就会变成各类灰色。
❺ 谁能告诉我关于调色的技巧啊，比如什么颜色与什么颜色搭配更好看一些。
先搞清楚色调，冷、暖色调。每种颜色里都有冷、暖两种色调的区分，比如黄里的柠檬黄是冷色调，而土黄和橘黄是暖色调。在画水粉前，先考虑清楚你要画的冷色调还是暖色调。最好的是冷色调为主，暖色调搭配，或者暖色调为主，冷色调搭配。
每个人都有自己的调色方法，建议你还是自己多去尝试，多画一段时间你就会有自己的风格，我可以给你讲几种。比如大红加淡黄加拿坡里黄（忘了这叫什么了，是种灰色，我很喜欢这颜色），比如绿色可以用天蓝加柠檬黄加淡黄加拿坡里黄，这个颜色调出来很好看的，建议绿色最好都是自己调出来，不要用买的颜料，因为买的颜料永远都没有你自己调的颜色好看。
额，调色的方法的太多，要靠你自己去挖掘，别人的不是你的，只有你自己挖掘的才是属于你的。一定要注意调色的时候颜色调的次数不能过多，随便调两下就好，不要让颜色完全融在一起，那样的话就会死板，调出来的颜色也不好看。
搭配的方法，我就说布好了，红布陪黄布，蓝布，陪黄布时红布偏点黄色，陪蓝布时红布偏紫红色，黄布陪绿布，建议最好不要用红布陪蓝布
画画的技巧过多，需要你慢慢的积累，一副好水粉不仅要有好看的颜色，还要看构图，近大远小，画面的整体效果，色调，虚实关系，画面的节奏感，环境色等等，你需要把这些都搞清楚以后再去研究怎么调出来好看的颜色，颜色是加分的，而前面那些则是基础分，一步一步慢慢来吧。
希望这些对你有用