❶ 怎樣才能讓畫在衣服上的圖案不掉色
第一，水墨畫的話，水墨加蛋清，不掉色；第二，使用油性記號筆或者中性筆畫，也不掉色染色，不過中性筆大概會浸色；第三，丙烯顏料，很多人用，不過也有聽少數人說容易毀；
❷ 水墨畫弄到衣服上，怎麼清洗
衣服沾上水畫顏料，這種情況可採用以下方法進行清洗：
1、用手洗專用洗衣液原液塗抹在污漬處，完全覆蓋污漬，靜置5分鍾後（可輕輕搓洗），加入洗衣液常規洗滌；
2、如經過上述方法污漬仍無法去除，則
（1）純白色的棉、麻、滌綸材質的衣物：每半盆水（約2升）加入白色衣物色漬凈（600g規格）1瓶蓋（40克），攪勻，放入衣物浸泡30min，漂洗干凈。
*視需要可適當延長浸泡時間，若2小時後色漬未去除，將衣物取出，往盆中添加白色衣物色漬凈（每半盆水加1瓶蓋），攪勻，放入衣物繼續浸泡，累計浸泡時長不超過6小時。
（2）彩色或其他材質的白色衣物：將衣物放入盆中，污漬部位貼盆底，用彩色衣物色漬凈（600g規格）瓶蓋量取1/4瓶蓋（10克）彩色衣物色漬凈和1/4瓶蓋（10克）衣領凈，倒在污漬處，用衣物其他無污漬部位蓋住污漬，防止風干，靜置2小時，漂洗干凈。若2小時後仍有污漬未去除，可延長靜置時間至過夜。
注意事項：
1、白色衣物色漬凈適用於白色棉、麻、滌綸、滌棉、棉麻面料，請勿用於有顏色的衣服（包括白底條紋、白底花格、白底印花），勿用於絲毛氨綸尼龍及其他不可氯漂衣物，勿直接使用原液。
2、彩色衣物色漬凈不適用於易褪色衣物、乾洗衣物，使用時避免接觸衣物上的金屬紐扣、拉鏈、金屬飾物等，避免陽光直射。
❸ 古風衣服畫法步驟
以整體的古風人物為例：
1、先依照比例依次畫出頭部、頸部、肩膀和手臂，然後再畫出發型、衣物以及手中扇子的線條。
(3)水墨畫怎樣畫在衣服上擴展閱讀
學習方法
建立形體的體積意識和掌握表現技巧
1、把握形體、表現體積感和空間感，是基礎素描另外一個重要因素，不但要明確物體的形狀、比例、大小，同時還要克服平面描繪，對造型要有最基本的理解和掌握。沒有體積空間意識，就不能養成對體積空間的觀察習慣，更不能表現好空間關系。
2、對空間的表現是繪畫的基本能力。如：人物頭部在正面時眼睛和耳朵在同一方向，初學者往往表現不出它的空間感，沒有空間感就表現不出體積感。「方形」和「方塊」是不一樣的，方形是一個平面，而方塊是一個體積。所以應該建立空間意識來表現物體的體積的能力。
3、表現力在素描教學中是很關鍵的。有了敏銳的觀察力，還要建立整體意識和體積空間意識，因此要實現這些還需要有表現的能力。素描是表現或再現對象的最基本的繪畫形式。
4、素描作為學習繪畫的方法和手段，必須掌握形體構成因素和結構，理解光影色調，理解邊緣輪廓線和明暗交界線，以及對節奏的感受。素描相對色彩而言更具理性，特別是基礎素描的訓練。用理性指導觀察，用觀察豐富理性，把素描建立在理性的認識上，以上就素描教學中的一些較為突出的要點進行分析理解。
5、繪畫是一門技巧課，必須從實踐中獲得飛躍。所以動手實踐是非常重要的，有了量的積累，才能得到質的飛躍。打好堅實的素描基礎才能考出理想的成績繪畫作品集(20張)從而達到素描的完整性。
6、繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術，在中世紀的歐洲，人們常把繪畫稱作「猴子的藝術」，因為如同猴子喜歡模仿人類活動一樣，繪畫也是模仿場景。
7、在20世紀以前，繪畫模仿得越真實，技術越高超，但是進入20世紀之後，隨著攝影技術的出現和發展，繪畫開始轉向表現畫家主觀自我的方向，看到一幅畫鑒賞家有時已經說不清畫的是什麼，但一定能說出是誰畫的。每個畫家開始發展自己獨特的風格。
8、不同的畫家風格不同，也有不同的藝術價值。20世紀初，有些畫家的風格因評畫者不能接受而被冷落甚至貶低，這就是為什麼有些畫家畫的很好而並不出名或甚至被凍死、餓死的緣故。
9、油畫及水彩畫是西方文化藝術中知名度最高的繪畫門類，它們在風格和主題上有豐富且復雜的傳統。在東方，黑色及彩色的水墨畫則主導了繪畫媒體的選擇，但是它在風格和主題上和西方一樣同樣有著豐富且復雜的傳統。